Lørdag 1. september kl 16:00
OBK presenterer: Reidar Larsen & The Storytellers
cc: 200,-/250,- Billettservice.no
Reidar Larsen ble født i Oslo i 1955, flyttet til Stavanger 5 år gammel og har bodd der siden. Som sønn av en pianobygger/ -tekniker/ -stemmer, falt det seg helt naturlig å begynne med pianotimer ved syvårsalderen.
Dette la fundamentet for bandspilling på ungdomsskolen, samtidig som interessen for bluestradisjonen ble vekket gjennom engelske band som The Animals, John Mayall’s Bluesbreakers, Fleetwood Mac og Stan Webb’s Chicken Shack. Et samarbeid mellom Fleetwood Mac og pianist Otis Spann appellerte til den unge Larsen som snart begynte å sjekke ut amerikanske artister som Eddie Boyd, Champion Jack Dupree, Memphis Slim og Professor Longhair.
Reidar Larsen er en aktiv og ettertraktet artist som har medvirket på platene til flere norske artister, samt hatt oppvarmingsjobber for storheter som Lowell Fulson og Peter Green. På den siste platen til Louisiana Red bidrar han på fire spor. Han har også spilt inn to live-plater i New Yorks legendariske Cotton Club med Anne Sinclair & The Spirit Of Love Singers og turnert med disse i Skandinavia.
Selv har Reidar Larsen rukket å gi ut tolv egne album, hvorav to er registrerte gullplater. The Storytellers har vært hans faste band siden 1997, og sammen har de gjennomført rundt hundre konserter årlig gjennom mange år.
Reidar Larsen, piano/vokal
Arne R. Skage Jr, gitarer
Kyrre J. Sætran, bass
Knut Hem, trommer
Dette la fundamentet for bandspilling på ungdomsskolen, samtidig som interessen for bluestradisjonen ble vekket gjennom engelske band som The Animals, John Mayall’s Bluesbreakers, Fleetwood Mac og Stan Webb’s Chicken Shack. Et samarbeid mellom Fleetwood Mac og pianist Otis Spann appellerte til den unge Larsen som snart begynte å sjekke ut amerikanske artister som Eddie Boyd, Champion Jack Dupree, Memphis Slim og Professor Longhair.
Reidar Larsen er en aktiv og ettertraktet artist som har medvirket på platene til flere norske artister, samt hatt oppvarmingsjobber for storheter som Lowell Fulson og Peter Green. På den siste platen til Louisiana Red bidrar han på fire spor. Han har også spilt inn to live-plater i New Yorks legendariske Cotton Club med Anne Sinclair & The Spirit Of Love Singers og turnert med disse i Skandinavia.
Selv har Reidar Larsen rukket å gi ut tolv egne album, hvorav to er registrerte gullplater. The Storytellers har vært hans faste band siden 1997, og sammen har de gjennomført rundt hundre konserter årlig gjennom mange år.
Reidar Larsen, piano/vokal
Arne R. Skage Jr, gitarer
Kyrre J. Sætran, bass
Knut Hem, trommer
Lørdag 1. september kl 23:00
Cosmic Twang
cc: 100,-/130,-
Oslo-baserte Cosmic Twang ble startet som et countryband høsten 1995. Gjennom forskjellige konstellasjoner, fremstår de nå som en klassisk ”power trio”. Dagens medlemmer er kjent fra band som Rolling Thunder, Steady Rollers, DePress, Can Can og Mercury Motors.
Musikken er et resultat av guttas musikalske erfaringer, med røtter i 60- og 70-tallets progrock og Texas-bluesrock og en utvikling frem mot dagens mer energiske Brit-pop/rock. Konsertrepertoaret består stort sett av egenkomponert materiale, men inneholder også en og annen, mer eller mindre kjent coverlåt.
Cosmic Twang slapp debutalbumet ”Long Way From Here” i våres, og oppfølgeren ”Restless” ventes før vinteren.
Roy Hansen, gitarer/banjo/vokal/munnspill
Morten Burud, bass/vokal/gitar/Moog Taurus
Øyvind Hansen, trommer/perkusjon/vokal/audio effekter/Moog Taurus
Musikken er et resultat av guttas musikalske erfaringer, med røtter i 60- og 70-tallets progrock og Texas-bluesrock og en utvikling frem mot dagens mer energiske Brit-pop/rock. Konsertrepertoaret består stort sett av egenkomponert materiale, men inneholder også en og annen, mer eller mindre kjent coverlåt.
Cosmic Twang slapp debutalbumet ”Long Way From Here” i våres, og oppfølgeren ”Restless” ventes før vinteren.
Roy Hansen, gitarer/banjo/vokal/munnspill
Morten Burud, bass/vokal/gitar/Moog Taurus
Øyvind Hansen, trommer/perkusjon/vokal/audio effekter/Moog Taurus
Torsdag 6. september kl 21:00
Line Kåsa Band
cc: 100,-
Line Kåsa er en 22 år gammel sanger og låtskriver med base i Oslo. Hun springer ut av musikkmiljøet på Notodden og begynte å skrive egne låter som 16-åring. Hun har gitt ut tre singler siden 2010 og høstet lovord i nasjonal media.
Telemarksjenta henter inspirasjon i alt fra Radiohead og Motorpsycho via The Knife til Joni Mitchell og Neil Young. Hun har spilt på Førkveld på NRK1, og NRK Urørt har gitt anbefalinger på alle låtene hun har publisert på nettstedet.
Lines faste band består av flere dyktige og etablerte musikere med fartstid i band og med artister som Eva & The Heartmaker, Lucky Lips, Roy Lønhøiden. Sammen har de spilt en rekke festival- og klubbkonserter. I tillegg har Line gjort mange soloopptredener og er mye brukt som gjesteartist og musiker i andre musikalske sammenhenger.
Line Kåsa, vokal/piano
Espen Kåsa, gitar/vokal
Erlend Hølland, bass/vokal
Alf Magne Hillestad, trommer
Telemarksjenta henter inspirasjon i alt fra Radiohead og Motorpsycho via The Knife til Joni Mitchell og Neil Young. Hun har spilt på Førkveld på NRK1, og NRK Urørt har gitt anbefalinger på alle låtene hun har publisert på nettstedet.
Lines faste band består av flere dyktige og etablerte musikere med fartstid i band og med artister som Eva & The Heartmaker, Lucky Lips, Roy Lønhøiden. Sammen har de spilt en rekke festival- og klubbkonserter. I tillegg har Line gjort mange soloopptredener og er mye brukt som gjesteartist og musiker i andre musikalske sammenhenger.
Line Kåsa, vokal/piano
Espen Kåsa, gitar/vokal
Erlend Hølland, bass/vokal
Alf Magne Hillestad, trommer
Fredag 7. september kl 23:00
Malcolm Holcombe
cc: 100,-/150,- Billettservice
Låtskriveren og sangeren Malcolm Holcombe er en helt spesiell artist og det er svært gledelig å kunne endelig presenterer ham for et norsk publikum!
Ukjent for de fleste, er han nå i ferd med å opparbeide seg et navn innen folk/americana-kretser på begge sider av Atlanteren. Kollegaer som Lucinda Williams og Steve Earle har lenge uttrykt beundring for dette gærne, poetiske geniet med sin særegne, grusete stemme og utradisjonelle gitarstil.
Malcolm Holcombe er født og oppvokst i North Carolinas Blue Ridge Mountains som også er vuggen til noen av Amerikas dypeste musikktradisjoner. Fasinasjonen for gitaren våknet tidlig og i tyveårene frekventerte han honky-tonk bulene i Appalachia med sitt band, Redwing. Gjennom flere familietragedier har nok musikken også fungert som en kjærkommen trøst og et emosjonelt utløp.
I 1990 hoppet Malcolm på en Greyhoundbuss og havnet i Nashville. Her fikk han kjøkkenjobb på Douglas Corner, et sted med noe av den samme (dog mer upolert) atmosfæren som man finner på den mere berømte Bluebird Cafe. Rett som det var kunne han finne på å sprette opp på scenen ikledd forkle, fremføre noen låter foran et intetanende publikum, for deretter å vende tilbake til hamburgergrillen…
Gjennom store deler av åtti- og nittitallet slet Malcolm med sine demoner og alkoholproblemer. Han ble en slags undergrunnslegende med rykte på seg for å være uvanlig godhjertet, men samtidig uberegnelig og labil. Han kunne plutselig dukke opp og gjennomføre magiske konserter som det fremdeles snakkes om den dag i dag.
Mange fryktet underveis at han kom til å ende opp som nok en ”famous-after-death songwriter”. De siste årene har han heldigvis funnet seg et lykkeligere ståsted her i livet og fortsetter å skrive fantastiske låter om livets mørke og lyse sider.
Hans niende album, "Down The River", er nettopp sluppet digitalt, og den fysiske utgaven vil foreligge i begynnelsen av september. Ray Kennedy har styrt spakene og blant gjesteartistene er Emmylou Harris, Steve Earle og Darrell Scott.
"From the first note I was drawn in. Malcolm Holcombe is an old soul and modern day blues poet. He is a rare find." – Lucinda Williams
"Haunted country, acoustic blues and rugged folk all meet here..." – Rolling Stone Magazine
Malcolm Holcombe er ekte vare. Gå ikke slipp av en kveld med denne unike artisten!
Lytt til den nye platen her: vibedeck.com/malcolmholcombe/down-the-river
Ukjent for de fleste, er han nå i ferd med å opparbeide seg et navn innen folk/americana-kretser på begge sider av Atlanteren. Kollegaer som Lucinda Williams og Steve Earle har lenge uttrykt beundring for dette gærne, poetiske geniet med sin særegne, grusete stemme og utradisjonelle gitarstil.
Malcolm Holcombe er født og oppvokst i North Carolinas Blue Ridge Mountains som også er vuggen til noen av Amerikas dypeste musikktradisjoner. Fasinasjonen for gitaren våknet tidlig og i tyveårene frekventerte han honky-tonk bulene i Appalachia med sitt band, Redwing. Gjennom flere familietragedier har nok musikken også fungert som en kjærkommen trøst og et emosjonelt utløp.
I 1990 hoppet Malcolm på en Greyhoundbuss og havnet i Nashville. Her fikk han kjøkkenjobb på Douglas Corner, et sted med noe av den samme (dog mer upolert) atmosfæren som man finner på den mere berømte Bluebird Cafe. Rett som det var kunne han finne på å sprette opp på scenen ikledd forkle, fremføre noen låter foran et intetanende publikum, for deretter å vende tilbake til hamburgergrillen…
Gjennom store deler av åtti- og nittitallet slet Malcolm med sine demoner og alkoholproblemer. Han ble en slags undergrunnslegende med rykte på seg for å være uvanlig godhjertet, men samtidig uberegnelig og labil. Han kunne plutselig dukke opp og gjennomføre magiske konserter som det fremdeles snakkes om den dag i dag.
Mange fryktet underveis at han kom til å ende opp som nok en ”famous-after-death songwriter”. De siste årene har han heldigvis funnet seg et lykkeligere ståsted her i livet og fortsetter å skrive fantastiske låter om livets mørke og lyse sider.
Hans niende album, "Down The River", er nettopp sluppet digitalt, og den fysiske utgaven vil foreligge i begynnelsen av september. Ray Kennedy har styrt spakene og blant gjesteartistene er Emmylou Harris, Steve Earle og Darrell Scott.
"From the first note I was drawn in. Malcolm Holcombe is an old soul and modern day blues poet. He is a rare find." – Lucinda Williams
"Haunted country, acoustic blues and rugged folk all meet here..." – Rolling Stone Magazine
Malcolm Holcombe er ekte vare. Gå ikke slipp av en kveld med denne unike artisten!
Lytt til den nye platen her: vibedeck.com/malcolmholcombe/down-the-river
Lørdag 8. september kl 16:00
OBK presenterer: Nobody's Business
cc: 150,-/200,-
Nobody's Business har en solid posisjon som et av vestlandets mest populære og erfarne bluesband. De har høstet stor anerkjennelse i det norske bluesmiljøet og dagens besetning består av noen av Bergens mest rutinerte livemusikere, med årelang erfaring fra en rekke blues- og jazzscener over hele landet.
Nobody's Business har et variert repertoar med stor musikalsk spennvidde og fremstår som et friskt og spennende alternativ til mer tradisjonelle bluesband. Konsertene inneholder en stadig økende andel av eget materiale, i tillegg til spesielt utvalgte gromlåter fra noen av tidenes største artister innen blues, jazz, funk, og klassisk rock. Disse erfarne musikerne bidrar alle til høy kvalitet, hvor musikken og spillegleden alltid står i høysetet.
Bandets tredje CD-utgivelse, ”Bad Seeds”, kom i fjor høst og fikk fine omtaler. Platen er innspilt i Lydriket Studio i samarbeid med produsent Erlend Fauske, og inneholder hovedsakelig eget materiale samt et par coverlåter fra såpass forskjellige storheter som John Mayall og Warren Haynes.
Gina Aspenes, vokal
Tore Kvalvik, vokal
Harry Finseth, orgel/piano
Kjetil Huus, bass
Bjørn Moe, trommer
Nobody's Business har et variert repertoar med stor musikalsk spennvidde og fremstår som et friskt og spennende alternativ til mer tradisjonelle bluesband. Konsertene inneholder en stadig økende andel av eget materiale, i tillegg til spesielt utvalgte gromlåter fra noen av tidenes største artister innen blues, jazz, funk, og klassisk rock. Disse erfarne musikerne bidrar alle til høy kvalitet, hvor musikken og spillegleden alltid står i høysetet.
Bandets tredje CD-utgivelse, ”Bad Seeds”, kom i fjor høst og fikk fine omtaler. Platen er innspilt i Lydriket Studio i samarbeid med produsent Erlend Fauske, og inneholder hovedsakelig eget materiale samt et par coverlåter fra såpass forskjellige storheter som John Mayall og Warren Haynes.
Gina Aspenes, vokal
Tore Kvalvik, vokal
Harry Finseth, orgel/piano
Kjetil Huus, bass
Bjørn Moe, trommer
Lørdag 8. september kl 22:00
OBK presenterer: Mike Andersen Band - Plateslipp
cc: 200,-/250,- Billettservice.no
Helt fra Mike Andersen satte sine første spor i danske soul- og blueskretser i 2002 med debutalbumet "My Love For The Blues", har han vist vilje og evne til musikalsk utvikling. Hans kjærlighet til spesielt soulmusikken har med årene blitt mer og mer tydelig og slo ut i full blomst på gjennombruddsalbumet "Echoes" fra 2010.
På sitt fjerde og nyeste album har 35-årige Mike Andersen satt sammen en nesten helt ny besetning fra musikkmiljøet i Århus, folk som han selv har beundret gjennom årene. Mike er derfor svært glad for at disse flotte musikerne har sluttet seg til bandet og bidrar med ny inspirasjon og et nytt lydbilde.
Denne ettermiddagskonserten inngår som en del av en norgesturné for å lansere den nye, selvtitulerte plata. Det er alltid en glede å ha Mike Andersen på scenen vår. Velkommen til slippfest!.
Mike Andersen, vokal/gitar
Johannes Nørrelykke, gitar
Kristian Fogh, tangenter
Kristian Kold, bass
Jens Kristian Dam, trommer
På sitt fjerde og nyeste album har 35-årige Mike Andersen satt sammen en nesten helt ny besetning fra musikkmiljøet i Århus, folk som han selv har beundret gjennom årene. Mike er derfor svært glad for at disse flotte musikerne har sluttet seg til bandet og bidrar med ny inspirasjon og et nytt lydbilde.
Denne ettermiddagskonserten inngår som en del av en norgesturné for å lansere den nye, selvtitulerte plata. Det er alltid en glede å ha Mike Andersen på scenen vår. Velkommen til slippfest!.
Mike Andersen, vokal/gitar
Johannes Nørrelykke, gitar
Kristian Fogh, tangenter
Kristian Kold, bass
Jens Kristian Dam, trommer
Torsdag 13. september kl 21:00
Ed Pettersen Bok & CD- slipp
cc: 100,-
Den Nashville-baserte musikeren, låtskriveren og produsenten Ed Pettersen er en høyt respektert artist innen folk/americana-kretser. I 2007 ga han ut den kritikerroste ”The New Punk Blues Of Ed Pettersen”, og i tillegg sto han bak en av årets mest bemerkede utgivelser, trippel-CDen ”Song Of America” – et prosjekt som musikalsk og tematisk beretter Amerikas historie gjennom 50 nøye utplukkete sanger, fremført av artister som Bettye LaVette, The Blind Boys Of Alabama og John Mellencamp. Prosjektet var under planlegging og realisering i hele ni år, og platen anvendes faktisk nå i undervisningsopplegg i amerikansk skole.
Ed Pettersen vokste opp på Long Island i New York med italiensk mor og norsk far. Helt siden bestefaren døde da han var 10 år gammel, har Ed vært nysgjerrig på sine nordiske aner. Da han sommeren 2008 satte sine ben på norsk jord for aller første gang, var det gått temmelig nøyaktig 100 år siden bestefaren, Anton Pettersen, utvandret fra Sortland etter at hans foreldre bukket under for Spanskesyken.
Som gjest på ”Down On The Farm”-festivalen det samme året, fremførte han et utdrag av låter fra ”Song Of America”-prosjektet sammen med en rekke lokale og amerikanske artister. Og det var her i Enningdalen Ed fikk hjelp til å komme i gang med slektsgranskningen for alvor.
De siste tre årene har Ed pendlet frem og tilbake mellom USA og Norge; gjenfunnet sin tapte familie, fordypet seg i norsk skjønnlitteratur og dannet bandet The Black Country med norske musikere..
Nå er Ed Pettersen tilbake i Norge for å promotere sin ferskeste utgivelse, "I Curse The River Of Time: A Norwegian American Tale”. Her forteller han historien om jakten på sine norske røtter, farfarens hjembygd på Sortland og byen Halden hvor han tidvis bor.
Albumet er innspilt i Nashville sammen med et stjernelag som teller haldenser Freddy Holm og musikere fra ensemblene til bl.a. Robert Plant/Alison Krauss og Emmylou Harris, samt Jen Gunderman (ex-Jayhawks). Amerikansk og norsk kultur sammensmeltes og inspirasjon hentes fra såvel Cormac McCarthy som Erik Fosnes Hansen og Per Petterson. Tittelsporet er forøvrig skrevet sammen med Henning Kvitnes.
Platen ledsages av en lekker liten kunstbok som inneholder illustrasjoner av bl.a. billedkunstner Elise Jarem og fotograf Raymond Mosken.
"a subtle genius in his own right" — Dave Good, CD Reviews NBC San Diego
"a provocative and literate songwriter" — John Conquest, 3rd Coast Music
Ed Pettersen, gitar/vokal
Freddy Holm, gitar/lap steel/mandolin/dobro/viola
Terje Stodal, bass
Ed Pettersen vokste opp på Long Island i New York med italiensk mor og norsk far. Helt siden bestefaren døde da han var 10 år gammel, har Ed vært nysgjerrig på sine nordiske aner. Da han sommeren 2008 satte sine ben på norsk jord for aller første gang, var det gått temmelig nøyaktig 100 år siden bestefaren, Anton Pettersen, utvandret fra Sortland etter at hans foreldre bukket under for Spanskesyken.
Som gjest på ”Down On The Farm”-festivalen det samme året, fremførte han et utdrag av låter fra ”Song Of America”-prosjektet sammen med en rekke lokale og amerikanske artister. Og det var her i Enningdalen Ed fikk hjelp til å komme i gang med slektsgranskningen for alvor.
De siste tre årene har Ed pendlet frem og tilbake mellom USA og Norge; gjenfunnet sin tapte familie, fordypet seg i norsk skjønnlitteratur og dannet bandet The Black Country med norske musikere..
Nå er Ed Pettersen tilbake i Norge for å promotere sin ferskeste utgivelse, "I Curse The River Of Time: A Norwegian American Tale”. Her forteller han historien om jakten på sine norske røtter, farfarens hjembygd på Sortland og byen Halden hvor han tidvis bor.
Albumet er innspilt i Nashville sammen med et stjernelag som teller haldenser Freddy Holm og musikere fra ensemblene til bl.a. Robert Plant/Alison Krauss og Emmylou Harris, samt Jen Gunderman (ex-Jayhawks). Amerikansk og norsk kultur sammensmeltes og inspirasjon hentes fra såvel Cormac McCarthy som Erik Fosnes Hansen og Per Petterson. Tittelsporet er forøvrig skrevet sammen med Henning Kvitnes.
Platen ledsages av en lekker liten kunstbok som inneholder illustrasjoner av bl.a. billedkunstner Elise Jarem og fotograf Raymond Mosken.
"a subtle genius in his own right" — Dave Good, CD Reviews NBC San Diego
"a provocative and literate songwriter" — John Conquest, 3rd Coast Music
Ed Pettersen, gitar/vokal
Freddy Holm, gitar/lap steel/mandolin/dobro/viola
Terje Stodal, bass
Fredag 14. september kl 23:00
Eric "Slim" Zahl & The South West Swingers
cc: 100,-/150,-
Eric ”Slim” Zahl & The South West Swingers spiller blues og rockabilly med tydelige 50-tallsreferanser. Bandet ble startet i 2006, da Stavanger Blues Club inviterte disse musikerne til å opptre på deres velrenommerte scene. Etter en særdeles vellykket kveld, bestemte de seg for å fortsette og utvikle dette samarbeidet videre. Medlemmene har fartstid i bl.a. Reidar Larsen & The Storytellers, Zydeco Supply, Johnny & The Beels og Stavanger Bluesband.
Eric ”Slim” Zahl & The South West Swingers har etter hvert logget inn en imponerende mengde klubbjobber landet rundt og er kjent for å være et formidabelt liveband. Repertoaret består av rocka blues à la Brian Setzer og Teddy Morgan, ballader og bluesklassikere. De legger også gjerne inn et par covere av sine nordiske forbilder Vidar Busk og Sven Zetterberg.
Albumet ”Daddy 'O” ble sluppet i fjor sommer og fikk en Spellemannprisnominasjon i bluesklassen. I disse dager jobber bandet for fullt med oppfølgeren.
Det er alltid en glede å få besøk av denne gjengen med humørspredere - velkommen!
Eric ”Slim” Zahl, vokal/gitar
Øystein ”Boogieman” Undem, tangenter
Roald Brekke, bass/vokal
Atle H. Strøm, trommer/vokal
Eric ”Slim” Zahl & The South West Swingers har etter hvert logget inn en imponerende mengde klubbjobber landet rundt og er kjent for å være et formidabelt liveband. Repertoaret består av rocka blues à la Brian Setzer og Teddy Morgan, ballader og bluesklassikere. De legger også gjerne inn et par covere av sine nordiske forbilder Vidar Busk og Sven Zetterberg.
Albumet ”Daddy 'O” ble sluppet i fjor sommer og fikk en Spellemannprisnominasjon i bluesklassen. I disse dager jobber bandet for fullt med oppfølgeren.
Det er alltid en glede å få besøk av denne gjengen med humørspredere - velkommen!
Eric ”Slim” Zahl, vokal/gitar
Øystein ”Boogieman” Undem, tangenter
Roald Brekke, bass/vokal
Atle H. Strøm, trommer/vokal
Lørdag 15. september kl 16:00
OBK presenterer: Wolf Mail
cc: 200,-/250,- Billettservice
Når det gjelder kjærligheten til musikken, er Wolf Mail en artist som ikke inngår kompromisser. Og det har lønt seg. Gjennom tjue år med konstant turnering og pålitelig leveranse av solide plater, har denne originale gitaristen, sangeren og låtskriveren skaffet seg en hengiven internasjonal tilhengerskare.
Førtiåringen er nesten like kjent for sine vokalprestasjoner som for gitarferdighetene. Lidenskapen for rå, ektefølt blues – fra Elmore James og John Lee Hooker til Stevie Ray Vaughan, Jimi Hendrix og Albert Collins – kombinert med doser moderne soul, gjør Wolf Mail til en karismatisk og særegen artist.
Både som barn og i voksen alder har han levd en omflakkende nomadetilværelse. Født i Montreal i Canada og oppvokst i syd-Frankrike og California, har han nå etter hvert bosatt seg i Australia.
Unggutten begynte tidlig å lytte til bluesplater og plukket opp gitaren som tiåring. 17 år gammel stakk han hjemmefra for å spille med bandet sitt, og et par år senere slo han seg ned i Los Angeles. De neste 10 årene tilbrakte han på veien og spilte overalt hvor de ville la han spille.
Ballen begynte å rulle for alvor da han ble invitert med til Europa for å gjøre oppvarmingsjobber for Robben Ford. Ryktet spredte seg kjapt om dette nye, unike talentet og forespørsler raste inn fra hele verden. Nå figurerer han i toppsjiktet blant dagens bluesrock-gitarister.
Wolf Mails sjette og nyeste albumet, "Above The Influence", forventes å være tilgjengelig mot slutten av året.
Wolf Mail, vokal/gitar
Michel Mulder, bass
Nico Sarran, trommer
Førtiåringen er nesten like kjent for sine vokalprestasjoner som for gitarferdighetene. Lidenskapen for rå, ektefølt blues – fra Elmore James og John Lee Hooker til Stevie Ray Vaughan, Jimi Hendrix og Albert Collins – kombinert med doser moderne soul, gjør Wolf Mail til en karismatisk og særegen artist.
Både som barn og i voksen alder har han levd en omflakkende nomadetilværelse. Født i Montreal i Canada og oppvokst i syd-Frankrike og California, har han nå etter hvert bosatt seg i Australia.
Unggutten begynte tidlig å lytte til bluesplater og plukket opp gitaren som tiåring. 17 år gammel stakk han hjemmefra for å spille med bandet sitt, og et par år senere slo han seg ned i Los Angeles. De neste 10 årene tilbrakte han på veien og spilte overalt hvor de ville la han spille.
Ballen begynte å rulle for alvor da han ble invitert med til Europa for å gjøre oppvarmingsjobber for Robben Ford. Ryktet spredte seg kjapt om dette nye, unike talentet og forespørsler raste inn fra hele verden. Nå figurerer han i toppsjiktet blant dagens bluesrock-gitarister.
Wolf Mails sjette og nyeste albumet, "Above The Influence", forventes å være tilgjengelig mot slutten av året.
Wolf Mail, vokal/gitar
Michel Mulder, bass
Nico Sarran, trommer
Lørdag 15. september kl 23:00
Rolling Thunder
cc: 120,-/150,-
Det norske rockelaget Rolling Thunder er nok en gang tilbake på Buckleys! Denne gjengen blir bare bedre og bedre, og det siste året har bandet levert noen forrykende konserter hos oss.
Rolling Thunder spiller rocka tolkninger av Bob Dylan-låter og konsertrepertoaret plukkes fra hele hans karriere. Det musikalske uttrykket er hentet fra albumet ”Hard Rain” og gir gjenklang av hvordan legenden låt på scenen på midten av 70-tallet.
Bandmedlemmene spiller til daglig i The Blackbirds, Deadwood, The Men They Couldn't Shave, Cosmic Twang m.m. og lover som vanlig et heidundrende show som både lukter og låter veldig 1976....
Arild Rønsen, vokal
Thomas Nessheim, vokal/ gitar
Thor Lønning, gitar
Roy Botten, orgel/kor/mandolin/munnspill
Roy Hansen, lapsteel
Cornelius R. Hals, fele
Ingvild Hammer, kor
Tore Kneppen, bass
Tommy Hjelvin, trommer/kor
Rolling Thunder spiller rocka tolkninger av Bob Dylan-låter og konsertrepertoaret plukkes fra hele hans karriere. Det musikalske uttrykket er hentet fra albumet ”Hard Rain” og gir gjenklang av hvordan legenden låt på scenen på midten av 70-tallet.
Bandmedlemmene spiller til daglig i The Blackbirds, Deadwood, The Men They Couldn't Shave, Cosmic Twang m.m. og lover som vanlig et heidundrende show som både lukter og låter veldig 1976....
Arild Rønsen, vokal
Thomas Nessheim, vokal/ gitar
Thor Lønning, gitar
Roy Botten, orgel/kor/mandolin/munnspill
Roy Hansen, lapsteel
Cornelius R. Hals, fele
Ingvild Hammer, kor
Tore Kneppen, bass
Tommy Hjelvin, trommer/kor
Onsdag 19. september kl 21:00
|
|
Torsdag 20. september kl 21:00
OBK presenterer: Tim Lothar & Peter Nande
cc: 100,-/150,-
Danskene Tim Lothar og Peter Nande er begge høyt respekterte og prisbelønte bluesartister. Den ettertraktede prisen, ”Årets Bluesnavn”, som deles ut av Copenhagen Blues Festival ble vunnet av Lothar i 2008 og Nande i 2007.
Etter 25 år som trommeslager og mer enn ti år i bandet Lightnin’ Moe, foretok Tim Lothar et bemerkelsesverdig karriereskifte. Han byttet ut trommene med gitaren og har de siste syv årene turnert som solist. Bevæpnet med en hjemmesnekret gitar laget av en stor olivenoljekanne, utforsker Lothar musikken i Mississippi- og Piedmont-traktene. Han spiller trommer og hi-hat med føttene, mens han synger og spiller gitar. På sine hittil tre plateutgivelser fremfører han egne låter, samt dypt personlige tolkninger av gamle bluesklassikere.
Peter Nande deler Lothars kjærlighet til countryblues, men tilfører også en blanding av førkrigs-"juke joint" blues og boogie til showet. Nande er kjent som en utadvendt sanger og munnharpespiller, men spiller her også vaskebaljebass, skjeer og perkusjon. Med den amerikanske bluesartisten James Harman som produsent har han gitt ut tre soloalbum.
Tim Lothar og Peter Nande begynte å opptre som duo i 2008. Dette la grunnlaget for innspillingen av CD’en ”Two For The Road”, som kom ut året etter. Vennen James Harman var også denne gangen med som produsent og gjesteartist.
Deres entusiasme og spilleglede gir publikum en flott konsertopplevelse. Forvent humoristisk historiefortelling, improvisert jamming og mesterlig blues, spilt med virtuositet og hjerte!
Etter 25 år som trommeslager og mer enn ti år i bandet Lightnin’ Moe, foretok Tim Lothar et bemerkelsesverdig karriereskifte. Han byttet ut trommene med gitaren og har de siste syv årene turnert som solist. Bevæpnet med en hjemmesnekret gitar laget av en stor olivenoljekanne, utforsker Lothar musikken i Mississippi- og Piedmont-traktene. Han spiller trommer og hi-hat med føttene, mens han synger og spiller gitar. På sine hittil tre plateutgivelser fremfører han egne låter, samt dypt personlige tolkninger av gamle bluesklassikere.
Peter Nande deler Lothars kjærlighet til countryblues, men tilfører også en blanding av førkrigs-"juke joint" blues og boogie til showet. Nande er kjent som en utadvendt sanger og munnharpespiller, men spiller her også vaskebaljebass, skjeer og perkusjon. Med den amerikanske bluesartisten James Harman som produsent har han gitt ut tre soloalbum.
Tim Lothar og Peter Nande begynte å opptre som duo i 2008. Dette la grunnlaget for innspillingen av CD’en ”Two For The Road”, som kom ut året etter. Vennen James Harman var også denne gangen med som produsent og gjesteartist.
Deres entusiasme og spilleglede gir publikum en flott konsertopplevelse. Forvent humoristisk historiefortelling, improvisert jamming og mesterlig blues, spilt med virtuositet og hjerte!
Fredag 21. september kl 23:00
Kurt Slevigen Trio
cc: 100,-/150,-
Kurt Slevigen er en intens og energisk gitarist med stor forkjærlighet for Chicago-bluesen fra 50- og 60-tallet. Han er en bluespurist som spiller upolert og ærlig og som er meget trofast mot sjangeren. Dette er en mann som er av formeningen at det aller meste av god blues ble spilt inn før 1970. Derfor fremfører han helst låter av de gode, gamle gutta - selve kilden.
Kurt Slevigen har bodd i Oslo siden 1986. Oppveksten førte ham fra Rakkestad til Sunnhordland, og det var på Stord han stiftet bekjentskap med bluesen. Under studietiden i Bergen var han med på å starte Bergen Bluesklubb og spilte i flere band - blant dem Blue Soul, der resten av besetningen senere ble med i Goodtime Charlie. Da han flyttet til Oslo, ble det først Oslo Bluesband i en årrekke, siden Chicago Bound og etter hvert en del egen jobbing. Debutskiva, ”West Side From The East Side”, kom i 2002.
Kurt Slevigen, vokal/gitar
Per Tobro, bass
Jakob Willersrud, trommer
Kurt Slevigen har bodd i Oslo siden 1986. Oppveksten førte ham fra Rakkestad til Sunnhordland, og det var på Stord han stiftet bekjentskap med bluesen. Under studietiden i Bergen var han med på å starte Bergen Bluesklubb og spilte i flere band - blant dem Blue Soul, der resten av besetningen senere ble med i Goodtime Charlie. Da han flyttet til Oslo, ble det først Oslo Bluesband i en årrekke, siden Chicago Bound og etter hvert en del egen jobbing. Debutskiva, ”West Side From The East Side”, kom i 2002.
Kurt Slevigen, vokal/gitar
Per Tobro, bass
Jakob Willersrud, trommer
Lørdag 22. september kl 16:00
OBK presenterer: Bargoo
cc: 100,-/150,-
Veteranene i Bargoo har vært med på å forme norsk musikkliv siden begynnelsen av 70-tallet. De har vært bruksmusikanter med alle former for musikkoppdrag som nedslagsfelt; studiomusikere, TV, revyer, teater, backingmusikere for kjente artister m.m.
Bandet var i både "Bugges Room" og "Eastlake Studio" og spilte inn til sammen tolv egenkomponerte låter. Dette resulterte i CD’en ”Bargoo” som ble utgitt i 2009.
De sentrale medlemmene på ”Bargoo” er Kjell B. Larsen (gitar og vokal) med bakgrunn fra Ruphus, Chipahua, Pigalle Bluesband, Oslo R&B Ensemble m.fl.,Sveinung Hovensjø (bass) fra Terje Rypdal, Iver Kleive, Ole Paus, Trio De Janeiro m.fl. og Bjørn Jenssen på trommer fra Dance With a Stranger, Jon Eberson Group, Chipahua m.fl.
Dette er levende norsk musikkhistorie med andre ord!
Ettermiddagens bandbesetning er:
Kjell B. Larsen - gitar/vokal
Sveinung Hovensjø - bass
Martin Hystad - trommer
Bandet var i både "Bugges Room" og "Eastlake Studio" og spilte inn til sammen tolv egenkomponerte låter. Dette resulterte i CD’en ”Bargoo” som ble utgitt i 2009.
De sentrale medlemmene på ”Bargoo” er Kjell B. Larsen (gitar og vokal) med bakgrunn fra Ruphus, Chipahua, Pigalle Bluesband, Oslo R&B Ensemble m.fl.,Sveinung Hovensjø (bass) fra Terje Rypdal, Iver Kleive, Ole Paus, Trio De Janeiro m.fl. og Bjørn Jenssen på trommer fra Dance With a Stranger, Jon Eberson Group, Chipahua m.fl.
Dette er levende norsk musikkhistorie med andre ord!
Ettermiddagens bandbesetning er:
Kjell B. Larsen - gitar/vokal
Sveinung Hovensjø - bass
Martin Hystad - trommer
Lørdag 22. september kl 23:00
Fett Nok
cc: 100,-/130,-
Publikumsfavorittene Fett Nok leverer en hardtslående og spennende blanding av svingende, gitarbasert bluesrock.
Repertoaret består av gamle og nyere bluesklassikere samt låter av artister som f.eks. BB King, Peter Green, Gary Moore, JJ Cale, John Fogerty, ZZ Top, John Hiatt og Delbert McClinton.
Fett Nok har eksistert i over 15 år, men i dag er det bare Paul (trommer, vokal) og Sven Rune (vokal, gitar) igjen av den originale besetningen. ”Nykommerne” Trond (gitar) og John (bass), begge erfarne musikere, gjør imidlertid ikke skam på tradisjonen og nå står bandet bedre rustet enn noen gang til å få bluesen ut til folket!
Det loves høy stemning og fullt trøkk!
Sven Rune Maaby, vokal/gitar
Trond H. Eliassen, gitar
John Eriksen, bass
Paul Aasan, trommer/vokal
Repertoaret består av gamle og nyere bluesklassikere samt låter av artister som f.eks. BB King, Peter Green, Gary Moore, JJ Cale, John Fogerty, ZZ Top, John Hiatt og Delbert McClinton.
Fett Nok har eksistert i over 15 år, men i dag er det bare Paul (trommer, vokal) og Sven Rune (vokal, gitar) igjen av den originale besetningen. ”Nykommerne” Trond (gitar) og John (bass), begge erfarne musikere, gjør imidlertid ikke skam på tradisjonen og nå står bandet bedre rustet enn noen gang til å få bluesen ut til folket!
Det loves høy stemning og fullt trøkk!
Sven Rune Maaby, vokal/gitar
Trond H. Eliassen, gitar
John Eriksen, bass
Paul Aasan, trommer/vokal
Søndag 23. september kl 21:00
Stephen Simmons
cc: 70,-/100,-
Stephen Simmons gjestet scenen vår for første gang i fjor høst, og denne søndagskvelden kan vi glede oss til nok et besøk! Han svinger nemlig innom Norge en liten tur før han drar videre på en omfattende turné i Nederland og Tyskland.
Stephen Simmons kommer opprinnelig fra Woodbury, en liten by i Tennessee mest kjent for sine vekkelsesmøter og søndagsgudstjenester. En streng kristen oppvekst midt i sørstatenes bibelbelte, kan for en følsom ung mann, gi grobunn til et urolig hav av indre konflikter. Det er nettopp kampen mellom disse motsetningene, godt og ondt, synd og frelse som ligger ved kjernen til Stephen Simmons sin kreativitet. Menneskene som skildres i sangene hans, tilbringer gjerne sine liv på en barkrakk eller en kirkebenk, om ikke begge...
For rundt ti år siden flyttet han til Nashville og platedebuterte da med “The Superstore”. Hans varemerke som låtskriver har vært hans innsikt og mørke billedbruk. På sin åttende og nyeste plate, "The Big Show", fusjonerer han dette med underfundig humor og ironi, og et par vittige skråblikk på musikkbransjen han har vært en del av de siste årene.
”He’s a Bible Belt barstool philosopher singing of sin and redemption. Intelligent, intense, and easy to like.” - Sylvie Simmons, MOJO (UK)
“A singer-songwriter of marked depth and commitment, he recalls a more subdued Steve Earle, a more grounded Ryan Adams and any aggregation of three-named Texas troubadours you’d care to recall.” - Bill Friskics-Warren, Nashville Scene
Stephen Simmons kommer opprinnelig fra Woodbury, en liten by i Tennessee mest kjent for sine vekkelsesmøter og søndagsgudstjenester. En streng kristen oppvekst midt i sørstatenes bibelbelte, kan for en følsom ung mann, gi grobunn til et urolig hav av indre konflikter. Det er nettopp kampen mellom disse motsetningene, godt og ondt, synd og frelse som ligger ved kjernen til Stephen Simmons sin kreativitet. Menneskene som skildres i sangene hans, tilbringer gjerne sine liv på en barkrakk eller en kirkebenk, om ikke begge...
For rundt ti år siden flyttet han til Nashville og platedebuterte da med “The Superstore”. Hans varemerke som låtskriver har vært hans innsikt og mørke billedbruk. På sin åttende og nyeste plate, "The Big Show", fusjonerer han dette med underfundig humor og ironi, og et par vittige skråblikk på musikkbransjen han har vært en del av de siste årene.
”He’s a Bible Belt barstool philosopher singing of sin and redemption. Intelligent, intense, and easy to like.” - Sylvie Simmons, MOJO (UK)
“A singer-songwriter of marked depth and commitment, he recalls a more subdued Steve Earle, a more grounded Ryan Adams and any aggregation of three-named Texas troubadours you’d care to recall.” - Bill Friskics-Warren, Nashville Scene
Torsdag 30. august kl 21:00
Norsk Americana Forum & Buckleys presenterer: Oslo Opry
cc: 80,-/100,-
Vi er klare for septemberutgaven av Oslo Opry og får i kveld besøk av Marshall Monrad Band og Anne Hvidsten.
Marshall Monrad Band er et akustisk ensemble fra Oslo, Buskerud, Helgeland og Romerike. Som første og hittil eneste norske bluegrassband med internasjonal platekontrakt, ble det nye albumet deres, ”Minerals & Mud”, gitt en verdensomspennende utgivelse av det høyt respekterte og kvalitetsbeviste selskapet Rootsy i januar 2012. Platen har blitt belønnet med høye terningkast i landets aviser, og bandet har fått mye ros for sine opptredener på mange av landets festivaler og ble ansett som et høydepunkt på den svenske festivalen Live At Heart.
Cato Monrad, banjo/mandolin/vokal
Joachim Svendsen, gitar/mandolin/vokal
Bjørn Nilsen, vokal/gitar/munnspill
Erlend Hølland, bass/vokal
Sangeren og låtskriveren Anne Hvidsten bor i Nordhordland og er i disse dager plateaktuell med sin tredje utgivelse. Albumet har fått tittelen "My Favourite Song" og er et bluegrassinspirert popalbum innspilt i Lydriket med Geir Luedy som produsent.
Det eminente honky-tonk laget, A-11, er for anledningen forsterket med vår favoritt sangfugl, Malin Pettersen.
Ivar Thomas, bass/vokal
Malin Pettersen, vokal
Ian Frederick Johannessen, gitarer
Tore Andersen, vokal/gitar
Tore Blestrud, pedalsteel gitar
Bjørn Haglund, trommer/vokal
Marshall Monrad Band er et akustisk ensemble fra Oslo, Buskerud, Helgeland og Romerike. Som første og hittil eneste norske bluegrassband med internasjonal platekontrakt, ble det nye albumet deres, ”Minerals & Mud”, gitt en verdensomspennende utgivelse av det høyt respekterte og kvalitetsbeviste selskapet Rootsy i januar 2012. Platen har blitt belønnet med høye terningkast i landets aviser, og bandet har fått mye ros for sine opptredener på mange av landets festivaler og ble ansett som et høydepunkt på den svenske festivalen Live At Heart.
Cato Monrad, banjo/mandolin/vokal
Joachim Svendsen, gitar/mandolin/vokal
Bjørn Nilsen, vokal/gitar/munnspill
Erlend Hølland, bass/vokal
Sangeren og låtskriveren Anne Hvidsten bor i Nordhordland og er i disse dager plateaktuell med sin tredje utgivelse. Albumet har fått tittelen "My Favourite Song" og er et bluegrassinspirert popalbum innspilt i Lydriket med Geir Luedy som produsent.
Det eminente honky-tonk laget, A-11, er for anledningen forsterket med vår favoritt sangfugl, Malin Pettersen.
Ivar Thomas, bass/vokal
Malin Pettersen, vokal
Ian Frederick Johannessen, gitarer
Tore Andersen, vokal/gitar
Tore Blestrud, pedalsteel gitar
Bjørn Haglund, trommer/vokal
Fredag 28. september kl 21:00
HonkyTonk Honeys presenterer: ROOTSY FESTIVAL 2012
Festivalpass: kr 400,-
Kveldspass: kr 230,- Billettservice
Rootsy ble dannet i 2004 av svenske Håkan Olsson. Ambisjonen var å lage et nettbasert møtested for alle som interesserte seg for musikken, som i mangel av et bedre dekkende uttrykk, gjerne kalles for Rootsmusikk. Dette har vært en suksess, og med nettsamfunnet Rootsy.nu som base, har virksomheten vokst til å omfatte plateselskap, booking, konsert- og turnéproduksjon, promotion og mer.
I en tid hvor musikkbransjen skjelver, velger Rootsy å satse hardere enn noensinne. Høsten 2012 gir de ut en rekke flotte album og gjennomfører flere og lengre turnéer enn tidligere.
De styrker dessuten sitt nærvær i Norge gjennom å knytte til seg en medarbeider her i Oslo. Ildsjelen Vibeke Sjøvold startet opp HonkyTonk Honeys for omtrent et år siden, og hun er nå Rootsys kvinne i Norge med ansvar for både RootsyLabel og RootsyLive.
Vi går en spennende tid i møte og gleder oss flere fremragende musikalske opplevelser i regi av HonkyTonk Honeys og Rootsy.
Denne helgen inviteres vi til Rootsy Festival 2012 – velkommen!
Kveldens program:
Johan Örjansson (S)
Richard Lindgren Band (S)
Hege Brynildsen (N)
Første band går på scenen kl. 21.00
Konferansier: Tom Skjeklesæther
For artistinfo besøk rootsylive.com.
I en tid hvor musikkbransjen skjelver, velger Rootsy å satse hardere enn noensinne. Høsten 2012 gir de ut en rekke flotte album og gjennomfører flere og lengre turnéer enn tidligere.
De styrker dessuten sitt nærvær i Norge gjennom å knytte til seg en medarbeider her i Oslo. Ildsjelen Vibeke Sjøvold startet opp HonkyTonk Honeys for omtrent et år siden, og hun er nå Rootsys kvinne i Norge med ansvar for både RootsyLabel og RootsyLive.
Vi går en spennende tid i møte og gleder oss flere fremragende musikalske opplevelser i regi av HonkyTonk Honeys og Rootsy.
Denne helgen inviteres vi til Rootsy Festival 2012 – velkommen!
Kveldens program:
Johan Örjansson (S)
Richard Lindgren Band (S)
Hege Brynildsen (N)
Første band går på scenen kl. 21.00
Konferansier: Tom Skjeklesæther
For artistinfo besøk rootsylive.com.
Johan Örjansson
|
Richard Lindgren
|
Hege Brynildsen
|
Lørdag 29. september kl 16:00
OBK presenterer: Todd Sharpville
cc: 200,-/250,- Billettservice
Engelskmannen Todd Sharpville er en uttrykksfull og intens vokalist og gitarist. Han er i tillegg høyt respektert og ettertraktet som låtskriver – Guitar Player Magazine omtalte ham nylig som “Randy Newman of the Blues”. I British Blues Awards 2011 fikk han hele fem prisnominasjoner.
Todd Sharpville er også noe så sjeldent som en bluesmann med ekte ”blått” blod. 42-åringen kom til verden i London, født inn i en av de britiske øyers eldste titulerte aristokratiske familier, med en historie som spenner over 1000 år.
Som barn var han veldig opptatt av 50-tallets ”Teddy Boy”-kultur. Ønsket om å bli kirurg forsvant i det blå da han tolv år gammel fikk sin første bluesplate – en Freddie King skive – og deretter oppdaget artister som T-Bone Walker, Magic Sam, Hubert Sumlin, Freddie King, Peter Green og Lightnin' Hopkins.
Fra 16-årsalderen var han så heldig å få veiledning av Joe Louis Walker. Platedebuten i 1994 på Red Lightnin’ Records med den kritikerroste ”Touch Of Your Love” vant prisen ”Best Album” ved British Blues Awards. Året etter ble han kåret til "Best UK Guitarist" foran mednominerte Eric Clapton og Gary Moore.
Tiden som fulgte var preget av hektisk turnering, og gjennom 90-tallet opparbeidet han seg et solid navn og vant respekten til mange av sine tidlige helter. Han har delt scener med, gjort oppvarmingsjobber for og samarbeidet med en lang rekke artister, både i og utenfor bluesmiljøet; Hubert Sumlin, Byther Smith, Chuck Berry og Ike Turner, Dana Gillespie, Albert Hammond, Van Morrison, Robbie Williams, Pink, Joe Cocker og BB King og mange flere.
En privilegert bakgrunn til tross, Todd Sharpville har slett ikke vært forskånet for livets mørke daler. En opprivende og bitter skilsmisse med påfølgende emosjonell sammenbrudd, samt farens bortgang, har farget tilværelsen rimelig svart. Eller blå om man vil… Musikken har i stor grad fungert som terapi, noe som preger flere av hans beste låter.
Dobbeltalbumet ”Porchlight” som kom ut oktober 2010, ble svært godt mottatt. Duke Robillard har produsert og figurerer også blant gjesteartistene sammen med Joe Louis Walker og Kim Wilson.
“The best British guitar player since Peter Green.” – Hubert Sumlin
"Todd Sharpville's talent as as a songwriter, singer and guitarist borders on "genius" and his blend of pop sensibilities with strong blues feeling creates a uniqueness that is truly impressive.” – Duke Robillard
Todd Sharpville, gitar/vokal
Matthew Gest, orgel/piano
Scott Wiber, bass
Mark Mondesir, trommer
Todd Sharpville er også noe så sjeldent som en bluesmann med ekte ”blått” blod. 42-åringen kom til verden i London, født inn i en av de britiske øyers eldste titulerte aristokratiske familier, med en historie som spenner over 1000 år.
Som barn var han veldig opptatt av 50-tallets ”Teddy Boy”-kultur. Ønsket om å bli kirurg forsvant i det blå da han tolv år gammel fikk sin første bluesplate – en Freddie King skive – og deretter oppdaget artister som T-Bone Walker, Magic Sam, Hubert Sumlin, Freddie King, Peter Green og Lightnin' Hopkins.
Fra 16-årsalderen var han så heldig å få veiledning av Joe Louis Walker. Platedebuten i 1994 på Red Lightnin’ Records med den kritikerroste ”Touch Of Your Love” vant prisen ”Best Album” ved British Blues Awards. Året etter ble han kåret til "Best UK Guitarist" foran mednominerte Eric Clapton og Gary Moore.
Tiden som fulgte var preget av hektisk turnering, og gjennom 90-tallet opparbeidet han seg et solid navn og vant respekten til mange av sine tidlige helter. Han har delt scener med, gjort oppvarmingsjobber for og samarbeidet med en lang rekke artister, både i og utenfor bluesmiljøet; Hubert Sumlin, Byther Smith, Chuck Berry og Ike Turner, Dana Gillespie, Albert Hammond, Van Morrison, Robbie Williams, Pink, Joe Cocker og BB King og mange flere.
En privilegert bakgrunn til tross, Todd Sharpville har slett ikke vært forskånet for livets mørke daler. En opprivende og bitter skilsmisse med påfølgende emosjonell sammenbrudd, samt farens bortgang, har farget tilværelsen rimelig svart. Eller blå om man vil… Musikken har i stor grad fungert som terapi, noe som preger flere av hans beste låter.
Dobbeltalbumet ”Porchlight” som kom ut oktober 2010, ble svært godt mottatt. Duke Robillard har produsert og figurerer også blant gjesteartistene sammen med Joe Louis Walker og Kim Wilson.
“The best British guitar player since Peter Green.” – Hubert Sumlin
"Todd Sharpville's talent as as a songwriter, singer and guitarist borders on "genius" and his blend of pop sensibilities with strong blues feeling creates a uniqueness that is truly impressive.” – Duke Robillard
Todd Sharpville, gitar/vokal
Matthew Gest, orgel/piano
Scott Wiber, bass
Mark Mondesir, trommer
Lørdag 29. september kl 21:00
HonkyTonk Honeys presenterer: ROOTSY FESTIVAL 2012
Kveldspass: kr 230,- Billettservice
Rootsy festivalen fortsetter og kveldens program er:
Otis Gibbs (US)
A Nod to Bob - Bob Dylan Tribute (N/S)
Johan Örjansson (S)
Flea Market (N)
Otis Gibbs er på scenen kl. 20.00
Konferansier: Tom Skjeklesæther
For artistinfo besøk rootsylive.com.
Otis Gibbs
|
Flea Market
|
Johan Örjansson
|
Søndag 30. september kl 15:00
HonkyTonk Honeys presenterer: ROOTSY FESTIVAL 2012
Songwriters In The Round
cc: 100,- (gratis m/Festivalpass)
Som avslutning på Rootsy-festivalen samles flere spennende og talentfulle låtskrivere fra både Norge og Sverige til en utgave av “In The Round” – den aller første på Buckleys-scenen!
”Songwriters In The Round” er et konsept som ble etablert for 27 år siden på legendariske Bluebird Cafe i Nashville. Det skal, ifølge legenden, ha oppstått da artistene J. Fred Knobloch (“Used To Blue”, “Meanwhile”) og Don Schlitz (”The Gambler”, ”Forever and Ever, Amen”,) etter en fuktig aften, plassert fire stoler mot hverandre midt i lokalet, slukket lyset og avventet så hendelsesforløpet…
Opplegget viste seg å fungere så godt at det er blitt adoptert av mange klubber og scener med et levende låtskrivermiljø rundt seg. The Bluebird Cafe har forøvrig nylig prøvd seg på en artig vri – Writers At The Bar – med musikerne på barkrakker…
“In The Round”-formatet danner en avslappet, intim og personlig setting hvor låtskriverne tar hver sin tur, fremfører egne sanger og bidrar gjerne med koring osv. på andres. Det innbyr også til samtaler artistene imellom og fortellinger om inspirasjonskilder og låters tilblivelse kan flyte fritt. Publikum får en unik mulighet til å høre gamle og nye låter, fremført slik de opprinnelig ble skrevet, samt få et innblikk i den kunstneriske prosessen.
Denne søndagsettermiddagen får vi høre:
Hege Brynildsen, Johan Örjansson, Richard Lindgren, Anders Bjørnvold, Alexander Lindbäck, Anders Svendsen m.fl.
”Songwriters In The Round” er et konsept som ble etablert for 27 år siden på legendariske Bluebird Cafe i Nashville. Det skal, ifølge legenden, ha oppstått da artistene J. Fred Knobloch (“Used To Blue”, “Meanwhile”) og Don Schlitz (”The Gambler”, ”Forever and Ever, Amen”,) etter en fuktig aften, plassert fire stoler mot hverandre midt i lokalet, slukket lyset og avventet så hendelsesforløpet…
Opplegget viste seg å fungere så godt at det er blitt adoptert av mange klubber og scener med et levende låtskrivermiljø rundt seg. The Bluebird Cafe har forøvrig nylig prøvd seg på en artig vri – Writers At The Bar – med musikerne på barkrakker…
“In The Round”-formatet danner en avslappet, intim og personlig setting hvor låtskriverne tar hver sin tur, fremfører egne sanger og bidrar gjerne med koring osv. på andres. Det innbyr også til samtaler artistene imellom og fortellinger om inspirasjonskilder og låters tilblivelse kan flyte fritt. Publikum får en unik mulighet til å høre gamle og nye låter, fremført slik de opprinnelig ble skrevet, samt få et innblikk i den kunstneriske prosessen.
Denne søndagsettermiddagen får vi høre:
Hege Brynildsen, Johan Örjansson, Richard Lindgren, Anders Bjørnvold, Alexander Lindbäck, Anders Svendsen m.fl.
