Fredag 2. mai kl 22:00
Oslo Bluesklubb presenterer: Lisa Lystam (SE)
cc: 150,-/200,-
Lisa Lystam er et nytt og spennende ansikt i det svenske blues- og rootsmiljøet. Hun er bare 21 år, men har allerede fått mange rosende omtaler og er spådd en lysende fremtid. Det ferske stjerneskuddet har også nylig blitt tildelt Janne Rosenkvists Minnespris 2014 – nabolandets mest prestisjetunge bluespris.
Lisa Lystam kommer opprinnelig fra Mjölby, men er nå bosatt i Stockholm. Sangstemmen er varm, selvsikker og uttrykksfull, krydret med et snev av heshet. Hun har i tillegg lært seg å spille munnspill. Den unge svensken tar utgangspunkt i tradisjonell blues, og hun skaper sitt eget forfriskende, moderne uttrykk med et repertoar bestående av selvskrevne låter iblandet gamle perler fra 30-tallet og fremover.
Gitaristen Fredrik Karlsson har vært hennes musikalske kompanjong en god stund. De startet som duo, og siden har et ordentlig band vokst seg til på organisk vis. Sammen med Mikael Fall opptrer de gjerne i trioformat, og en EP med navnet ”Trio – Lisa Lystam, Micke Fall och Fredrik Karlsson” ble sluppet i fjor sommer. Mikael Fall er forøvrig en høgskoleutdannet munnspiller og i november 2013 ble han verdensmester på instrumentet på World Harmonica Festival i den tyske byen Trossingen.
Den nåværende bandkonstellasjonen har spilt sammen i ett år og er blitt meget populære og etterspurte. Den første full-lengderen til Lisa Lystam Family Band kommer i løpet av våren.
Lisa Lystam er i Norge for første gang – stikk innom denne fredagskvelden og opplev Sveriges kommende bluesdronning!
”Lisa Lystam är en utmärkt sångerska med ett brett register och en scenisk auktoritet. Som vokalist står hon i centrum men det är gruppens samlade insats som verkligen imponerar.” – Svenska Dagbladet
”Det är inte alla gånger man hoppar ur skorna, men när jag såg Lisa första gången, var det nära” – Jefferson Blues Magasin
Lisa Lystam, vokal
Mikael Fall, munnspill
Mattias Gustavsson, gitar
Morgan Korsmoe, bass
Patrik Thelin, trommer
Lisa Lystam kommer opprinnelig fra Mjölby, men er nå bosatt i Stockholm. Sangstemmen er varm, selvsikker og uttrykksfull, krydret med et snev av heshet. Hun har i tillegg lært seg å spille munnspill. Den unge svensken tar utgangspunkt i tradisjonell blues, og hun skaper sitt eget forfriskende, moderne uttrykk med et repertoar bestående av selvskrevne låter iblandet gamle perler fra 30-tallet og fremover.
Gitaristen Fredrik Karlsson har vært hennes musikalske kompanjong en god stund. De startet som duo, og siden har et ordentlig band vokst seg til på organisk vis. Sammen med Mikael Fall opptrer de gjerne i trioformat, og en EP med navnet ”Trio – Lisa Lystam, Micke Fall och Fredrik Karlsson” ble sluppet i fjor sommer. Mikael Fall er forøvrig en høgskoleutdannet munnspiller og i november 2013 ble han verdensmester på instrumentet på World Harmonica Festival i den tyske byen Trossingen.
Den nåværende bandkonstellasjonen har spilt sammen i ett år og er blitt meget populære og etterspurte. Den første full-lengderen til Lisa Lystam Family Band kommer i løpet av våren.
Lisa Lystam er i Norge for første gang – stikk innom denne fredagskvelden og opplev Sveriges kommende bluesdronning!
”Lisa Lystam är en utmärkt sångerska med ett brett register och en scenisk auktoritet. Som vokalist står hon i centrum men det är gruppens samlade insats som verkligen imponerar.” – Svenska Dagbladet
”Det är inte alla gånger man hoppar ur skorna, men när jag såg Lisa första gången, var det nära” – Jefferson Blues Magasin
Lisa Lystam, vokal
Mikael Fall, munnspill
Mattias Gustavsson, gitar
Morgan Korsmoe, bass
Patrik Thelin, trommer
Lørdag 3. mai kl 16:00
Oslo Bluesklubb presenterer: BluesTown Kings
cc: 150,-/200,-
Bluestown Kings er det nye samarbeidet til de profilerte Notoddenmusikerne Trond Ytterbø, Morten Omlid og Jostein Forsberg. Trioen har akkurat sluppet et nytt album til strålende kritikker i norsk media. Telemarksavisa ga albumet terningkast 5 og skriver: ”Rått og rocka fra Notodden. I et rufsete og hett lydbilde skaper de god stemning med leken og groovy blues som aldri blir kjedelig.”
Det er knapt noen her hjemme på berget som ikke kjenner Trond Ytterbø som sanger og gitarist i Notodden Blues Band. Ytterbø har vært frontfigur i NBB siden 1979, har egen solokarriere og hans Trond Ytterbø Band ble lagt merke til over hele verden da de var backingmusikere når Fleetwood Mac-legenden Jeremy Spencer ga ut sitt overraskende comeback-album ”Precious Little” i 2006.
Morten Omlid og Jostein Forsberg har vært godt synlige som drivkrefter og internasjonalt turnerende musikere i Spoonful Of Blues og som prisvinnende plateprodusenter nasjonalt og internasjonalt. Morten Omlid er også kjent av mange som sentral musiker og kapellmester for Spellemannsprisvinner Rita Engedalen.
På scenen har Bluestown Kings med seg Øystein ”The Prince” Ytterbø på trommer og perkusjon.
”Message To The People” er et historisk album i den forstand at, selv om de har vokst opp som venner på Notodden, så er dette første gang disse
tre norske bluesprofilene har laget plate sammen og satser som en trio. Ytterbø, Omlid og Forsberg satt i en ring og avtalte fortløpende hvilke
låter som skulle spilles. Akkurat som på scenen boblet musikernes inspirasjoner fritt til overflaten fra bluesdypet. Musikken til Bluestown Kings fremstår som humørfylt, direkte, ærlig, leken og rå. Sikre stikkord er Mississippi, Memphis, Chicago – og Notodden. En konsert med Bluestown Kings blir aldri feil!
Det er knapt noen her hjemme på berget som ikke kjenner Trond Ytterbø som sanger og gitarist i Notodden Blues Band. Ytterbø har vært frontfigur i NBB siden 1979, har egen solokarriere og hans Trond Ytterbø Band ble lagt merke til over hele verden da de var backingmusikere når Fleetwood Mac-legenden Jeremy Spencer ga ut sitt overraskende comeback-album ”Precious Little” i 2006.
Morten Omlid og Jostein Forsberg har vært godt synlige som drivkrefter og internasjonalt turnerende musikere i Spoonful Of Blues og som prisvinnende plateprodusenter nasjonalt og internasjonalt. Morten Omlid er også kjent av mange som sentral musiker og kapellmester for Spellemannsprisvinner Rita Engedalen.
På scenen har Bluestown Kings med seg Øystein ”The Prince” Ytterbø på trommer og perkusjon.
”Message To The People” er et historisk album i den forstand at, selv om de har vokst opp som venner på Notodden, så er dette første gang disse
tre norske bluesprofilene har laget plate sammen og satser som en trio. Ytterbø, Omlid og Forsberg satt i en ring og avtalte fortløpende hvilke
låter som skulle spilles. Akkurat som på scenen boblet musikernes inspirasjoner fritt til overflaten fra bluesdypet. Musikken til Bluestown Kings fremstår som humørfylt, direkte, ærlig, leken og rå. Sikre stikkord er Mississippi, Memphis, Chicago – og Notodden. En konsert med Bluestown Kings blir aldri feil!
Lørdag 3. mai kl 22:00
Amund Maarud & Richard Gjems
cc: 150,-/200,-
|
I moderne norsk blues historie er det knapt to musikanter som tydeligere representerer ”den nye vinen” etter Busk, Berge og Reiersrud enn Amund og Richard. Deres individuelle meritter og bravader er omtalt tidligere i de fleste sammenhenger, og et nytt kapittel av uklar varighet kan en stifte bekjentskap med på Buckleys denne kvelden. I ”gamle dager”, på Muddy Waters bluesklubb i Oslo, brynte Amund og Richard stadig både økser og sverd, i jovial ubevisst kamp om kveldens spotlight. Gatelangs i Blues-Norge omtales legendariske jamsessions med Amund og Richard fortsatt. Fremdeles med stolthet i stemmen, spesielt hvis du snakker med en ekte kilde. Nå har de rett og slett lyst til å spille sammen igjen. Det vil dermed si at man får oppleve en eksklusiv kvalitetskonsert, med to av bransjens beste utøvere. Buckleys er stolte av å være blant de første til å presentere den dynamiske konstellasjon Amund Maarud og Richard Gjems alene sammen på scenen. En musikalsk spennvidde som strekker seg like fra det dypblå vare og mollstemte til det hvitglødende manisk-frenetiske, fra Skogbygda til Mississippi. Amund Maarud, vokal/gitarer Richard Gjems, vokal/munnspill |
Amund Maarud
Richard Gjems (foto: Cicilie Hennig-Till)
|
Lørdag 3. mai kl 22:00
Malcolm Holcombe (US)
cc: 150,-/200,-
Låtskriveren og sangeren Malcolm Holcombe er en helt spesiell artist, og vi har gledet oss til å få ham tilbake på scenen vår helt siden han besøkte oss for første gang for halvannet år siden.
Ukjent for de fleste, er han nå i ferd med å opparbeide seg et navn innen folk/americana-kretser på begge sider av Atlanteren. Kollegaer som Lucinda Williams og Steve Earle har lenge uttrykt beundring for dette gærne, poetiske geniet med sin særegne, grusete stemme og utradisjonelle gitarstil.
Malcolm Holcombe er født og oppvokst i North Carolinas Blue Ridge Mountains som også er vuggen til noen av Amerikas dypeste musikktradisjoner. Fasinasjon for gitaren våknet tidlig og i tyveårene frekventerte han honky-tonk bulene i Appalachia med sitt band, Redwing. Gjennom flere familietragedier har nok musikken også fungert som en kjærkommen trøst og et emosjonelt utløp.
I 1990 hoppet Malcolm på en Greyhoundbuss og havnet i Nashville. Her fikk han kjøkkenjobb på Douglas Corner, et sted med noe av den samme (dog mer upolert) atmosfæren som man finner på den mere berømte Bluebird Cafe. Rett som det var kunne han finne på å sprette opp på scenen ikledd forkle, fremføre noen låter foran et intetanende publikum, for deretter å vende tilbake til hamburgergrillen…
Gjennom store deler av åtti- og nittitallet slet Malcolm med sine demoner og alkoholproblemer. Han ble en slags undergrunnslegende med rykte på seg for å være uvanlig godhjertet, men samtidig uberegnelig og labil. Han kunne plutselig dukke opp og gjennomføre magiske konserter som det fremdeles snakkes om den dag i dag.
Mange fryktet underveis at han kom til å ende opp som nok en ”famous-after-death songwriter”. De siste årene har han heldigvis funnet seg et lykkeligere ståsted her i livet og fortsetter å skrive fantastiske låter om livets mørke og lyse sider.
Hans niende studioalbum, ”Down The River”, ble sluppet høsten 2012. Ray Kennedy har styrt spakene og blant gjesteartistene er Emmylou Harris, Steve Earle og Darrell Scott.
Malcolm Holcombe er ekte vare. Gå ikke slipp av en kveld med denne unike artisten!
”From the first note I was drawn in. Malcolm Holcombe is an old soul and modern day blues poet. He is a rare find.” – Lucinda Williams
”Not quite country, somewhere beyond folk, Holcombe's music is a kind of blues in motion, mapping backwoods corners of the heart.”
– David Fricke, Rolling Stone Magazine
Ukjent for de fleste, er han nå i ferd med å opparbeide seg et navn innen folk/americana-kretser på begge sider av Atlanteren. Kollegaer som Lucinda Williams og Steve Earle har lenge uttrykt beundring for dette gærne, poetiske geniet med sin særegne, grusete stemme og utradisjonelle gitarstil.
Malcolm Holcombe er født og oppvokst i North Carolinas Blue Ridge Mountains som også er vuggen til noen av Amerikas dypeste musikktradisjoner. Fasinasjon for gitaren våknet tidlig og i tyveårene frekventerte han honky-tonk bulene i Appalachia med sitt band, Redwing. Gjennom flere familietragedier har nok musikken også fungert som en kjærkommen trøst og et emosjonelt utløp.
I 1990 hoppet Malcolm på en Greyhoundbuss og havnet i Nashville. Her fikk han kjøkkenjobb på Douglas Corner, et sted med noe av den samme (dog mer upolert) atmosfæren som man finner på den mere berømte Bluebird Cafe. Rett som det var kunne han finne på å sprette opp på scenen ikledd forkle, fremføre noen låter foran et intetanende publikum, for deretter å vende tilbake til hamburgergrillen…
Gjennom store deler av åtti- og nittitallet slet Malcolm med sine demoner og alkoholproblemer. Han ble en slags undergrunnslegende med rykte på seg for å være uvanlig godhjertet, men samtidig uberegnelig og labil. Han kunne plutselig dukke opp og gjennomføre magiske konserter som det fremdeles snakkes om den dag i dag.
Mange fryktet underveis at han kom til å ende opp som nok en ”famous-after-death songwriter”. De siste årene har han heldigvis funnet seg et lykkeligere ståsted her i livet og fortsetter å skrive fantastiske låter om livets mørke og lyse sider.
Hans niende studioalbum, ”Down The River”, ble sluppet høsten 2012. Ray Kennedy har styrt spakene og blant gjesteartistene er Emmylou Harris, Steve Earle og Darrell Scott.
Malcolm Holcombe er ekte vare. Gå ikke slipp av en kveld med denne unike artisten!
”From the first note I was drawn in. Malcolm Holcombe is an old soul and modern day blues poet. He is a rare find.” – Lucinda Williams
”Not quite country, somewhere beyond folk, Holcombe's music is a kind of blues in motion, mapping backwoods corners of the heart.”
– David Fricke, Rolling Stone Magazine
Onsdag 7. mai kl 21:00
Rampelys presenterer: Old Man's Trio + Hierophantom
Fri entré
Old Man’s Trio består av tre kompiser fra Rælingen som spiller alt fra rolig blues til spenstig rock'n'roll. De legger vekt på låtskrivning og fremfører for det meste eget materiale. Når det en sjelden gang spilles en coverlåt, er det gjerne av artister som Buddy Guy, Stevie Wonder og Jimi Hendrix. Gutta har sansen for improvisasjon, og låtene blir sjelden spilt likt flere ganger.
Lars Kristian Halvorsen, gitar/vokal
Christoffer Rusek, bass
Nicolai Suphammer, trommer/vokal
Hierophantom er et hardrock band fra Oslo av den gamle skolen, noe som innebærer solide orgel- og gitarsoli og vokaler som går fra det dype til det "skrikende"...
Adrian Wangberg Drøsdal, vokal
Oddie Van Hillen, gitar/vokal
Tao McQuade, orgel
Lars OverMars, bass
Shay Ponsonby, trommer
Lars Kristian Halvorsen, gitar/vokal
Christoffer Rusek, bass
Nicolai Suphammer, trommer/vokal
Hierophantom er et hardrock band fra Oslo av den gamle skolen, noe som innebærer solide orgel- og gitarsoli og vokaler som går fra det dype til det "skrikende"...
Adrian Wangberg Drøsdal, vokal
Oddie Van Hillen, gitar/vokal
Tao McQuade, orgel
Lars OverMars, bass
Shay Ponsonby, trommer
Torsdag 8. mai kl 21:00
Eplekollektivet
cc: 100,-/150,-
Eplekollektivet består av musikere med lang fartstid i musikkens tjeneste og bred samlet erfaring fra rock, jazz og folk. Bandets medlemmer har sitt geografiske utspring fra Harstad i nord til Drammen i sør, og noen har spilt sammen siden 70-tallet.
Orkesteret byr på en forfriskende musikalsk eplemost som inneholder egne låter med norske tekster, samt sanger av andre artister i ny ”drakt”. Noen av artistene som tolkes er Tony Joe White, Tom Petty, Van Morrison, Erik Bye, Eric Andersen, Townes Van Zandt, Leonard Cohen og Tom Waits.
Eplekollektivet begynte som en akustisk trio i 2007, men har siden samlet flere modne karer og fremstår i dag som et seksmannsband. Bandets musikalske leder Øivind Kristensen, med en fortid som bassist i Jonas Fjeld Rock’n’Rolf Band under navnet ”Eple Skrott”, har gitt navn til ensemblet.
Høsten 2013 laget kollektivet to videoer som fikk god respons fra publikum, og låten ”Hjem Te Kjeft” har fått radiospilling på NRK. For tiden jobbes det med et plateprosjekt som håpes å være ferdig våren/sommeren 2014.
Ole Henrik Nygaard, gitar
Ture Haukland, gitar
Roar B. Johansen, vokal/perkusjon/gitar
Håkon Fredriksen, tangenter
Øivind (Eplefar) Kristensen, bass
Kjetil Kristiansen, trommer
Orkesteret byr på en forfriskende musikalsk eplemost som inneholder egne låter med norske tekster, samt sanger av andre artister i ny ”drakt”. Noen av artistene som tolkes er Tony Joe White, Tom Petty, Van Morrison, Erik Bye, Eric Andersen, Townes Van Zandt, Leonard Cohen og Tom Waits.
Eplekollektivet begynte som en akustisk trio i 2007, men har siden samlet flere modne karer og fremstår i dag som et seksmannsband. Bandets musikalske leder Øivind Kristensen, med en fortid som bassist i Jonas Fjeld Rock’n’Rolf Band under navnet ”Eple Skrott”, har gitt navn til ensemblet.
Høsten 2013 laget kollektivet to videoer som fikk god respons fra publikum, og låten ”Hjem Te Kjeft” har fått radiospilling på NRK. For tiden jobbes det med et plateprosjekt som håpes å være ferdig våren/sommeren 2014.
Ole Henrik Nygaard, gitar
Ture Haukland, gitar
Roar B. Johansen, vokal/perkusjon/gitar
Håkon Fredriksen, tangenter
Øivind (Eplefar) Kristensen, bass
Kjetil Kristiansen, trommer
Fredag 9. mai kl 22:00
Blues In A Cop
cc: 100,-/150,-
Blues In A Cop er et bluesrockband bestående av musikere tilknyttet Oslo og Romerike politidistrikt. De har eksistert som et rent bluesband siden 1995 og er en videreføring av et band etablert som et kriminalitetsforebyggende tiltak noen år tidligere.
Debutplaten, ”Cuffed On Blues”, kom i 1998 og etterfølgeren ””Strong Arm Of The Law” (2002) inneholdt gjesteopptredener av Reidar Larsen og RC Finnigan. I januar 2009 slapp sin tredje CD, ”Live Uncuffed” – en liveskive tatt opp på Carbiden Pub under Notodden Blues Festival 2008.
Politigutta har med årene beveget seg mot tyngre bluesbasert rock og henter inspirasjon fra forbilder som Jimi Hendrix, Led Zeppelin, Whitesnake, Deep Purple, Black Sabbath og ZZ Top.
Hans Amund Solberg, vokal
Tor Arne Gjelsnes, gitar
Jan Eirik Hallingskog, bass
Bjørn Pedersen, trommer/vokal
Debutplaten, ”Cuffed On Blues”, kom i 1998 og etterfølgeren ””Strong Arm Of The Law” (2002) inneholdt gjesteopptredener av Reidar Larsen og RC Finnigan. I januar 2009 slapp sin tredje CD, ”Live Uncuffed” – en liveskive tatt opp på Carbiden Pub under Notodden Blues Festival 2008.
Politigutta har med årene beveget seg mot tyngre bluesbasert rock og henter inspirasjon fra forbilder som Jimi Hendrix, Led Zeppelin, Whitesnake, Deep Purple, Black Sabbath og ZZ Top.
Hans Amund Solberg, vokal
Tor Arne Gjelsnes, gitar
Jan Eirik Hallingskog, bass
Bjørn Pedersen, trommer/vokal
Lørdag 1o. mai kl 16:00
Oslo Bluesklubb presenterer: JT Lauritsen & The Buckshot Hunters
cc: 150,-/200,-
JT Lauritsen & The Buckshot Hunters er et av landets mest renommerte og hardtarbeidende band. De spiller en herlig blanding av blues, rock'n'roll og soul krydret med en dash zydeco og tex-mex, noe som gjør at fleste har vondt for å holde rockefoten i ro under deres konserter. Bandet har turnert over hele Skandinavia og til så fjerne steder som Svalbard og Australia, og blitt like godt mottatt overalt.
Lillestrømkaren Jan Tore Lauritsen startet bandet sitt i 1991 og over en periode var musikere som Vidar Busk, Palle Wagnberg, Frode Larsen og Per Eriksen innom besetningen. Siden debutplaten ”Buckshot Hunters” i 1995, har mannskapet vært mer eller mindre den samme. Dette første albumet solgte bra og la grunnlaget for en utstrakt turnévirksomhet og nye innspillinger.
Deretter kom det ytterlige fire studioplater, og en liveskive ble sluppet i 2009. Bandets siste album ”Play By The Rules” ble utgitt i fjor sommer og fikk mange fine anmeldelser.
Jan Tore Lauritsen, vokal/trekkspill/munnspill
Arnfinn Tørrisen, gitarer
Ian Fredrick Johannessen, gitarer
Atle Rakvåg, bass/vokal
Jon Grimsby, trommer
Lillestrømkaren Jan Tore Lauritsen startet bandet sitt i 1991 og over en periode var musikere som Vidar Busk, Palle Wagnberg, Frode Larsen og Per Eriksen innom besetningen. Siden debutplaten ”Buckshot Hunters” i 1995, har mannskapet vært mer eller mindre den samme. Dette første albumet solgte bra og la grunnlaget for en utstrakt turnévirksomhet og nye innspillinger.
Deretter kom det ytterlige fire studioplater, og en liveskive ble sluppet i 2009. Bandets siste album ”Play By The Rules” ble utgitt i fjor sommer og fikk mange fine anmeldelser.
Jan Tore Lauritsen, vokal/trekkspill/munnspill
Arnfinn Tørrisen, gitarer
Ian Fredrick Johannessen, gitarer
Atle Rakvåg, bass/vokal
Jon Grimsby, trommer
Lørdag 10. mai kl 22:00
Oslo Bluesklubb presenterer: Magnus Berg Blues Band
cc: 150,-/200,-
Magnus Berg Blues Band er et svingende ensemble fra Østfold/Oslo. I styringen finner vi 18 år gamle Magnus Berg, et gitartalent fra Skiptvedt som debuterte på Kraftfestivaluka allerede som 12-åring.
Den unge musikeren har spilt konserter i hele Norge og kom nylig hjem fra en turné i USA. I Statene var han ”headliner” på Buddy Guys klubb, Legends, i Chicago sammen med blues- og souldamen Kirsten Thien fra New York og opptrådte også med Mike Zito og Nick Moss.
Kirsten og Magnus har jobbet i studio med en ny låt som vil være med på Magnus sin neste plate som forventes å komme ut før sommeren.
Magnus Berg platedebuterte februar 2013 og jobber med flere prosjekter og band. Han spiller bl.a. gitar i bandet til Trine Rein (med Svein Dag Hauge, Jørun Bøgeberg, Espen Mangen og Steffen Isaksen) og deltar også på hennes nye plate ”20 År Midt I Musikken”.
Årets første konsert hos Bergen Blues & Roots Club på Madam Felle, ble oppsummert slik av klubben:
”17 år unge Magnus Berg Band tok publikummet med storm lørdagskveld! Her var bare å gi seg ende over, i likhet med Hungry John og Gina Aspenes, og resten av det fulltallige publikummet. Gnistrende gitar og ikke minst munnspill, grunnsolid komp ble verdsatt av bluesfolket, dette var en knallstart på det nye bluesåret!”
Magnus Berg, gitar/vokal/lapsteel
Bjørn Tore ”Daffy” Larsen, munnspill
Roy Oscar Pettersen, bass
Håvard Sunde, trommer
Den unge musikeren har spilt konserter i hele Norge og kom nylig hjem fra en turné i USA. I Statene var han ”headliner” på Buddy Guys klubb, Legends, i Chicago sammen med blues- og souldamen Kirsten Thien fra New York og opptrådte også med Mike Zito og Nick Moss.
Kirsten og Magnus har jobbet i studio med en ny låt som vil være med på Magnus sin neste plate som forventes å komme ut før sommeren.
Magnus Berg platedebuterte februar 2013 og jobber med flere prosjekter og band. Han spiller bl.a. gitar i bandet til Trine Rein (med Svein Dag Hauge, Jørun Bøgeberg, Espen Mangen og Steffen Isaksen) og deltar også på hennes nye plate ”20 År Midt I Musikken”.
Årets første konsert hos Bergen Blues & Roots Club på Madam Felle, ble oppsummert slik av klubben:
”17 år unge Magnus Berg Band tok publikummet med storm lørdagskveld! Her var bare å gi seg ende over, i likhet med Hungry John og Gina Aspenes, og resten av det fulltallige publikummet. Gnistrende gitar og ikke minst munnspill, grunnsolid komp ble verdsatt av bluesfolket, dette var en knallstart på det nye bluesåret!”
Magnus Berg, gitar/vokal/lapsteel
Bjørn Tore ”Daffy” Larsen, munnspill
Roy Oscar Pettersen, bass
Håvard Sunde, trommer
Onsdag 14. mai kl 21:00
Rootsy presenterer: Danny & The Champions of the World (UK)
Support: Seven Doors Hostel (NO) aka Alexander Lindbäck
cc: 100,-/150,-
Australskfødte Danny George Wilson er en virkelig diamant i Englands musikkmiljø. Gjennom snart 20 år har han turnert verden rundt og levert flere kritikerroste plater – både som vokalist og primusmotor i det høyt skattede London-bandet Grand Drive og i soloformat. Da Grand Drive ble oppløst i 2007, dannet han Danny & The Champions Of The World – og tok navnet fra en barnebok av Roald Dahl.
Nylig slapp Danny sitt fjerde studioalbum sammen med dette uimotståelige musikk-kollektivet. “Stay True” har fått strålende anmeldelser og figurerte på mange årsbestelister for 2013. Musikken deres har gjerne blitt beskrevet som rustikk americana, og Dannys egen skildring av settingen rundt innspillingen av den nyeste utgivelsen, gir en fin oppsummering av hvor de nå befinner seg musikalsk:
“catching sleep on the control room sofa, recording deep into the night, friends and musicians dropping by, inspired by the great soul, country and rock n roll of Stax, Muscle Shoals, The Band, Dan Penn & Spooner Oldham, Dion DiMucci, Van Morrison…Ronnie Lane meets Ronnie Spector!”
Nå kommer Danny altså endelig til Skandinavia for å gjøre en skikkelig turné med gjengen sin og sveiver innom Buckleys denne onsdagskvelden. Vi gleder oss!
“With “Stay True” Danny and his wonderful band have fused blues, country and even gospel to provide a truly magnificent album” – AmericanaUK (10/10)
“Vackert, längtansfullt och melankoliskt med en närmast total spelglädje.” – GAFFA Sverige (6/6)
Danny George Wilson, vocal/akustisk gitar
Paul Lush, gitar/vokal
Geoff Widdowson, saksofon/orgel/vokal
Chris Clarke, bass/vokal
Steve Brookes, trommer/vokal
Seven Doors Hotel har gitt ut fire kritikerroste album siden debuten i 2006. Låtskriver, vokalist og gitarist i dette bandet er Alexander Lindbäck. Men av og til tar Alexander av seg el-gitaren og går rundt i gatene som en vanlig mann...
Det hender også han kler på seg en kassegitar og spiller SDH-låtene slik som de opprinnelig ble skrevet – akustisk, med ett instrument og en lurvete stemme. Han påstår selv at denne utgaven av bandet er mer et vandrerhjem (hostel) enn det 5-stjernershotellet SDH vanligvis er.
Når han ikke går rundt som en vanlig mann med kassegitar så spiller Alexander Lindbäck trommer med forskjellige band. For noen år siden vikarierte han som trommeslager på europaturneen til The Jayhawks (bl.a konserten på Øya-festvalen). Han var i flere år fast trommeslager for St. Thomas og spiller for tiden i powerpopbandet American Suitcase. Dette kan kanskje gi en pekepinn på hvordan låtene han skriver høres ut?
Nylig slapp Danny sitt fjerde studioalbum sammen med dette uimotståelige musikk-kollektivet. “Stay True” har fått strålende anmeldelser og figurerte på mange årsbestelister for 2013. Musikken deres har gjerne blitt beskrevet som rustikk americana, og Dannys egen skildring av settingen rundt innspillingen av den nyeste utgivelsen, gir en fin oppsummering av hvor de nå befinner seg musikalsk:
“catching sleep on the control room sofa, recording deep into the night, friends and musicians dropping by, inspired by the great soul, country and rock n roll of Stax, Muscle Shoals, The Band, Dan Penn & Spooner Oldham, Dion DiMucci, Van Morrison…Ronnie Lane meets Ronnie Spector!”
Nå kommer Danny altså endelig til Skandinavia for å gjøre en skikkelig turné med gjengen sin og sveiver innom Buckleys denne onsdagskvelden. Vi gleder oss!
“With “Stay True” Danny and his wonderful band have fused blues, country and even gospel to provide a truly magnificent album” – AmericanaUK (10/10)
“Vackert, längtansfullt och melankoliskt med en närmast total spelglädje.” – GAFFA Sverige (6/6)
Danny George Wilson, vocal/akustisk gitar
Paul Lush, gitar/vokal
Geoff Widdowson, saksofon/orgel/vokal
Chris Clarke, bass/vokal
Steve Brookes, trommer/vokal
Seven Doors Hotel har gitt ut fire kritikerroste album siden debuten i 2006. Låtskriver, vokalist og gitarist i dette bandet er Alexander Lindbäck. Men av og til tar Alexander av seg el-gitaren og går rundt i gatene som en vanlig mann...
Det hender også han kler på seg en kassegitar og spiller SDH-låtene slik som de opprinnelig ble skrevet – akustisk, med ett instrument og en lurvete stemme. Han påstår selv at denne utgaven av bandet er mer et vandrerhjem (hostel) enn det 5-stjernershotellet SDH vanligvis er.
Når han ikke går rundt som en vanlig mann med kassegitar så spiller Alexander Lindbäck trommer med forskjellige band. For noen år siden vikarierte han som trommeslager på europaturneen til The Jayhawks (bl.a konserten på Øya-festvalen). Han var i flere år fast trommeslager for St. Thomas og spiller for tiden i powerpopbandet American Suitcase. Dette kan kanskje gi en pekepinn på hvordan låtene han skriver høres ut?
Torsdag 15. mai kl 21:00
|
|
De siste årene har sett fremveksten av en rekke unge dyktige bluegrassband i Norge. Ett av de meste spennende er det seksmusikersterke Boxcar Rental – et tradisjonelt bluegrassband når det kommer til besetning, litt mindre tradisjonelt med tanke på repertoar.
Med erfarne musikere fra andre bluegrass-, folk- og countryband, kom Boxcar Rental sammen i 2009 og gjorde allerede suksess på Risør Bluegrassfestival sommeren 2010. Dette Oslobaserte bandet har siden da fortsatt med å levere fine konserter rundt om i hovedstaden, samt andre steder i landet.
Boxcar Rental er et litt annerledes bluegrassband i det musikerne henter både låter og inspirasjon fra sjangere som western swing, country og oldtime-folkmusic. Blant deres forbilder er navn som Béla Fleck, Jerry Douglas, Flatt & Scruggs, Bill Monroe og Ralph Stanley. Konsertene blir dermed en variert og underholdende opplevelse med flerstemt sang der omtrent halvparten av repertoaret består av egenkomponerte låter.
Med erfarne musikere fra andre bluegrass-, folk- og countryband, kom Boxcar Rental sammen i 2009 og gjorde allerede suksess på Risør Bluegrassfestival sommeren 2010. Dette Oslobaserte bandet har siden da fortsatt med å levere fine konserter rundt om i hovedstaden, samt andre steder i landet.
Boxcar Rental er et litt annerledes bluegrassband i det musikerne henter både låter og inspirasjon fra sjangere som western swing, country og oldtime-folkmusic. Blant deres forbilder er navn som Béla Fleck, Jerry Douglas, Flatt & Scruggs, Bill Monroe og Ralph Stanley. Konsertene blir dermed en variert og underholdende opplevelse med flerstemt sang der omtrent halvparten av repertoaret består av egenkomponerte låter.
|
Boxcar Rental er: Espen Ulleberg, gitar/vokal Gard Gulseth Berge, banjo Simen Skyer, mandolin Ragnar Gulseth Berge, kontrabass Snorre Kopperud, fele/vokal Signe Salvesen, vokal/gitar/autoharpe/fele |
Ute på prærien et sted, i et gammelt ombygget hønsehus, kan du ukentlig finne en gjeng med entusiastiske musikere som med stor iver snekrer sin egen musikk. Emnene har de funnet i skauen, ”langs veien”, eller i storbyens travle larm gjennom livets løp. Men det er i hønsehuset på prærien historiene og musikken finner sin endelige form: Prairie Tales.
Tabita & The Joygrass Reunion er et norsk bluegrass/roots-band som ble etablert med sin endelige besetning i slutten av 2012.
Som navnet tilsier er musikken og arrangementene i all hovedsak bygget opp rundt Linda Tabita Tangens egne tekster og har klare røtter så vel i Hurdals dype skoger og på Lørenskogs prærie, som i Tennessee og Nashville. Til tross for den tradisjonelle bluegrass-instrumenteringen, lar de seg fritt inspirere av ulike musikksjangere, og lar leken og kreativiteten legge føringer for hvor det musikalske uttrykket lander. Dermed serverer bandet bredspektret musikk med både norske og engelske tekster, anført av Linda Tabita og Ingrid med deres klokkeklare stemmer – på en seng av elleville eller varsomme strenger.
I 2013 ble Tabita & The Joygrass Reunion plukket ut til å delta på festivalen EWOB (European World of Bluegrass), utelukkende på bakgrunn av eget materiell. I år har det også blitt en finaleplass i Country/Bluegrass-sjangeren i IAMA (International Acoustic Music Awards), med låten "Hope".
Tabita & The Joygrass Reunion er et norsk bluegrass/roots-band som ble etablert med sin endelige besetning i slutten av 2012.
Som navnet tilsier er musikken og arrangementene i all hovedsak bygget opp rundt Linda Tabita Tangens egne tekster og har klare røtter så vel i Hurdals dype skoger og på Lørenskogs prærie, som i Tennessee og Nashville. Til tross for den tradisjonelle bluegrass-instrumenteringen, lar de seg fritt inspirere av ulike musikksjangere, og lar leken og kreativiteten legge føringer for hvor det musikalske uttrykket lander. Dermed serverer bandet bredspektret musikk med både norske og engelske tekster, anført av Linda Tabita og Ingrid med deres klokkeklare stemmer – på en seng av elleville eller varsomme strenger.
I 2013 ble Tabita & The Joygrass Reunion plukket ut til å delta på festivalen EWOB (European World of Bluegrass), utelukkende på bakgrunn av eget materiell. I år har det også blitt en finaleplass i Country/Bluegrass-sjangeren i IAMA (International Acoustic Music Awards), med låten "Hope".
|
Tabita & The Joygrass Reunion er : Linda Tabita Tangen, vokal Ingrid Lønnkvist Røri, vokal Per Kristian Arntzen, gitar/vokal Erik Devold, mandolin/vokal Magnar J.L Røri, bass/vokal Thomas Engevold, banjo/vokal |
Fredag 16. mai kl 22:00
Troiani - Høye - Tinderholt & Pettersen
cc: 150,-/200,-
Det er en ren fornøyelse å få besøk av denne eminente banden musikere – det er en god stund siden sist! Ingen av disse karene burde ha behov for nærmere presentasjon, deres plass i norsk blues er sentral.
Det kan nevnes at Bill og Håkon nylig ble tildelt en imponerende tredjeplass i ISC 2013 sin låtskriverkonkurranse med ”Move A Little Closer”. Låta er å finne på Håkons album ”’Bout Time” som kom i fjor.
Joakim er godt i gang med innspilling av sin debutplate. Vi på Buckleys har vært heldige nok til å få høre et par rå-mixer og vi er ikke i tvil om hans musikalske framtid – den blir sikret!
Det er bare å glede seg til en perfekt innledning til Grunnlovsfeiringa. Vi garanterer god stemning!
Billy T, vokal/bass
Håkon Høye, vokal/gitar
Joakim Tinderholt, vokal/gitar
Alexander Pettersen, trommer
Det kan nevnes at Bill og Håkon nylig ble tildelt en imponerende tredjeplass i ISC 2013 sin låtskriverkonkurranse med ”Move A Little Closer”. Låta er å finne på Håkons album ”’Bout Time” som kom i fjor.
Joakim er godt i gang med innspilling av sin debutplate. Vi på Buckleys har vært heldige nok til å få høre et par rå-mixer og vi er ikke i tvil om hans musikalske framtid – den blir sikret!
Det er bare å glede seg til en perfekt innledning til Grunnlovsfeiringa. Vi garanterer god stemning!
Billy T, vokal/bass
Håkon Høye, vokal/gitar
Joakim Tinderholt, vokal/gitar
Alexander Pettersen, trommer
Lørdag 17. mai kl 22:00
Lucky Cliff's Hotel Ensemble
cc: 100,-/150,-
Bak det mystiske navnet Lucky Cliff's Hotel Ensemble finner vi tre velkjente og talentfulle karer fra hovedstadens roots- og americanamiljø.
Disse musikantene spiller til vanlig i sine tre respektive band, men har for anledningen slått seg sammen og lover oss en svingende 17. maikveld hvor rock, country, blues and roll står på plakaten.
One night only! ...or is it..?
Lucky Cliff's Hotel Ensemble er:
Erlend Støylen Hølland (Lucky Lips), bass/vokal
Daniel Vidarson Gullien (Cliffhangers), gitar/vokal
Alexander Lindbäck (Seven Doors Hotel), trommer/vokal
Disse musikantene spiller til vanlig i sine tre respektive band, men har for anledningen slått seg sammen og lover oss en svingende 17. maikveld hvor rock, country, blues and roll står på plakaten.
One night only! ...or is it..?
Lucky Cliff's Hotel Ensemble er:
Erlend Støylen Hølland (Lucky Lips), bass/vokal
Daniel Vidarson Gullien (Cliffhangers), gitar/vokal
Alexander Lindbäck (Seven Doors Hotel), trommer/vokal
Onsdag 21. mai kl 21:00
The Session
cc: 150,-
The Session er et spennende band med soulrøtter, satt sammen av håndplukkede musikere fra Nittedal og Oslo.
Medlemmene er blant annet kjent fra Trond Granlund Band, Sandvika
Storband – et av Norges beste storband, Nittedals ukronede rockekonger fra Strie Strenger, danseboybandet Pegasus, LSKs egen rockeduo Barmates og norskrockbandet Begjær.
Soul, blues og funk er nøkkelord når toner fra fire sangere og fem blåsere krydrer drivet fra kjente låter av band og artister som The Blues Brothers, The Commitments, Aretha Franklin, James Brown og Joe Cocker.
The Session består av:
Vokal: Egil Hjorteset, Bente Hansen og Marit Vierli
Blåsere: Sindre Sandvik (tenorsaksofon), Harald Opheim (barytonsaksofon), Bjørn Tveøy (trombone), Kim Koffeld og Yngve Bjørge (trompet)
Komp: Stein Kulseth (piano), Vegard Venli (gitar), Svein Johnsen (bass) og Stefan Spång (trommer)
Medlemmene er blant annet kjent fra Trond Granlund Band, Sandvika
Storband – et av Norges beste storband, Nittedals ukronede rockekonger fra Strie Strenger, danseboybandet Pegasus, LSKs egen rockeduo Barmates og norskrockbandet Begjær.
Soul, blues og funk er nøkkelord når toner fra fire sangere og fem blåsere krydrer drivet fra kjente låter av band og artister som The Blues Brothers, The Commitments, Aretha Franklin, James Brown og Joe Cocker.
The Session består av:
Vokal: Egil Hjorteset, Bente Hansen og Marit Vierli
Blåsere: Sindre Sandvik (tenorsaksofon), Harald Opheim (barytonsaksofon), Bjørn Tveøy (trombone), Kim Koffeld og Yngve Bjørge (trompet)
Komp: Stein Kulseth (piano), Vegard Venli (gitar), Svein Johnsen (bass) og Stefan Spång (trommer)
Torsdag 22. mai kl 21:00
HonkyTonk Honeys presenterer: Poor Edward
Support: Maria Toresen
cc: 100,-/150,-
Poor Edward er en duo fra Stavanger, bestående av brødrene Kristian og Martin Rinde. De skriver og fremfører låter som ligger i et pop/americana-univers hvor melodiøsitet, tekst og harmonier er vesentlige elementer.
Duoen har holdt det gående siden 2007, med flere utgivelser og over hundre spillejobber bak seg på klubbscener, festivaler og kulturhus.
Det musikalske produktet Poor Edward serverer er variert – til tider vemodig og lavmælt, ofte energisk og oppløftende, men alltid preget av håp og melodisk glede. Inspirasjonskildene er mange, og referansene kan være likeså. Om noen skulle nevnes dukker ofte navn som Simon & Garfunkel, The Everly Brothers, Ryan Adams og The Jayhawks opp.
Debutalbumet “Time Is Gonna Change You” kom november 2011 og mottok flere strålende anmeldelser. Våren 2013 slapp de EPen “Brooklyn”, innpillt under et opphold i New York, hvor de arbeidet med flere amerikanske produsenter.
Duoen skriver for tiden på materiale til et nytt album, og det ventes en singel i løpet av våren. Poor Edward legger også ut på en turné i et akustisk duoformat. To brødre med hver sin gitar og stemme – intimt og nært.
På scenen denne tordagskvelden har brødrene med seg Arne Andersen på trommer og Torje Fanebust Ås på bass.
Låtskriveren Maria Toresen (28) kommer opprinnelig fra den lille bygda Sandeid. Her mellom fjell og fjorder fikk hun tidlig en stor interesse for musikk. Maria kommer fra en musikkinteressert familie med flere utøvere. Størst inspirasjon og innflytelse har hun fått av sin farmor «Besta». Huset til Besta i Sandeid har i flere tiår vært et samlingssted og arena for musikk, glede og sang. Musikken har sådan alltid vært sterkt til stede, som en selvfølge og nødvendighet i livet.
Hennes første singel "Black" ble utgitt 6. mars 2014. Videre er Maria i gang med innspilling av sitt debutalbum "Birds Don`t Tell" som slippes i september 2014.
Duoen har holdt det gående siden 2007, med flere utgivelser og over hundre spillejobber bak seg på klubbscener, festivaler og kulturhus.
Det musikalske produktet Poor Edward serverer er variert – til tider vemodig og lavmælt, ofte energisk og oppløftende, men alltid preget av håp og melodisk glede. Inspirasjonskildene er mange, og referansene kan være likeså. Om noen skulle nevnes dukker ofte navn som Simon & Garfunkel, The Everly Brothers, Ryan Adams og The Jayhawks opp.
Debutalbumet “Time Is Gonna Change You” kom november 2011 og mottok flere strålende anmeldelser. Våren 2013 slapp de EPen “Brooklyn”, innpillt under et opphold i New York, hvor de arbeidet med flere amerikanske produsenter.
Duoen skriver for tiden på materiale til et nytt album, og det ventes en singel i løpet av våren. Poor Edward legger også ut på en turné i et akustisk duoformat. To brødre med hver sin gitar og stemme – intimt og nært.
På scenen denne tordagskvelden har brødrene med seg Arne Andersen på trommer og Torje Fanebust Ås på bass.
Låtskriveren Maria Toresen (28) kommer opprinnelig fra den lille bygda Sandeid. Her mellom fjell og fjorder fikk hun tidlig en stor interesse for musikk. Maria kommer fra en musikkinteressert familie med flere utøvere. Størst inspirasjon og innflytelse har hun fått av sin farmor «Besta». Huset til Besta i Sandeid har i flere tiår vært et samlingssted og arena for musikk, glede og sang. Musikken har sådan alltid vært sterkt til stede, som en selvfølge og nødvendighet i livet.
Hennes første singel "Black" ble utgitt 6. mars 2014. Videre er Maria i gang med innspilling av sitt debutalbum "Birds Don`t Tell" som slippes i september 2014.
Fredag 23. mai kl 22:00
Twang Gang m/Tommy Kristiansen
cc: 150,-/200,-
Twang Gang spiller klassisk rockabilly og country og gjør det direkte fra hjerterota. Vossingene har spilt Norge på kryss og tvers mangfoldige ganger siden oppstarten i 2000. Nå tar de turen over fjellet igjen for å underholde oss med sin svingende og humørfylte rock’n’roll.
Trioen leverer en fin blanding av egne komposisjoner og velvalgte coverlåter. Twang Gang har sin egen sjarmerende vri og tviholder ikke nødvendigvis på originaloppskriftene – det er lov å leke seg langs veien.
Debutalbum, ”Listen, It's The Twang Gang” fra 2000 inneholdt 14 originale komposisjoner og fikk mange fine anmeldelser. Oppfølgeren ”Bandar Abbas Express” ble også godt mottatt i 2007, og de 14 nye låtene viste bandet seg fra en enda friskere side enn tidligere.
Erlend Styve, gitar/vokal
Jan Eirik Gullbrå, kontrabass
Bjørne Møen, trommer
Trioen leverer en fin blanding av egne komposisjoner og velvalgte coverlåter. Twang Gang har sin egen sjarmerende vri og tviholder ikke nødvendigvis på originaloppskriftene – det er lov å leke seg langs veien.
Debutalbum, ”Listen, It's The Twang Gang” fra 2000 inneholdt 14 originale komposisjoner og fikk mange fine anmeldelser. Oppfølgeren ”Bandar Abbas Express” ble også godt mottatt i 2007, og de 14 nye låtene viste bandet seg fra en enda friskere side enn tidligere.
Erlend Styve, gitar/vokal
Jan Eirik Gullbrå, kontrabass
Bjørne Møen, trommer
Lørdag 24. mai kl 16:00
Oslo Bluesklubb presenterer: Ole Frimer Band (DK)
cc: 150,-/200,-
Ole Frimer kommer fra Århus i Danmark. Han har en fortid i legendariske Blue Junction og har hatt et tett samarbeid med Peter Thorup. I selskap med en håndfull musikere i Danmarks toppsjikt har han dannet et nytt Ole Frimer Band, og har med stor suksess lansert en ny progressiv stil med røtter i blues og elementer fra rock, jazz og fusion. Danskspråklige tekster har vunnet mer og mer innpass på repertoaret, men det er også plass til tradisjonell blues.
Orkesteret er i dag et av de mest etterspurte i Danmarks blå univers, med konserter på Skanderborgfestivalen, Malmø Festivalen, Roskilde Jazz Festival, Nibefestivalen, Copenhagen Blues Festival og mange mange flere.
Sangeren og gitaristen Ole Frimer har høstet priser både i Danmark og utlandet. Med sin unike ”flesh to string”-teknikk og åtte selvkomponerte CDer bak seg, har han høstet stor internasjonal anerkjennelse og erfaring. I 2001 vant han med sitt band Blue Junction, som de første dansker noensinne, den amerikanske Real Blues-pris i kategorien ”Best Live European Blues Recording”, og i 2004 prisen for ”Best Foreign Blues Act”. I 2008 mottok han en Danish Music Award for ”Årets Danske Bluesalbum” og i 2011 Bank Nordiks Ærespris for sitt mangeårige virke på de danske og utenlandske musikkscenene.
Ole Frimer har gjennom årene utviklet sin egen spillestil og musikalske personlighet. Hovedinspirasjonskildene finner man i det sydlige USA. Især har Texas-bluesen satt sine spor, men også soul-, folk- og countrykunstnere har hatt innflytelse på hans musikalske utvikling.
”Ole Frimer Band har med tilføjelsen af Hammond fænomenet Palle Hjorth udviklet sig til et formidabelt live-band, der som ganske få europæiske blues-bands kan improvisere og spille op til hinanden.” – Jan Aaskov, Bluesnews.
”Frimer er en stor og dygtig tekniker, og sammenstødet mellem hans kontrollerede ståltone og Hjorts varme orgelhyl løfter gang på gang den musikalske oplevelse. Fed bluesfeeling!” – Bent Stenbakken, Nordjyske Stiftstidende.
Ole Frimer, guitar/vokal
Palle Hjort, tangenter
Jesper Bylling, bass
Claus Daugaard, trommer
Orkesteret er i dag et av de mest etterspurte i Danmarks blå univers, med konserter på Skanderborgfestivalen, Malmø Festivalen, Roskilde Jazz Festival, Nibefestivalen, Copenhagen Blues Festival og mange mange flere.
Sangeren og gitaristen Ole Frimer har høstet priser både i Danmark og utlandet. Med sin unike ”flesh to string”-teknikk og åtte selvkomponerte CDer bak seg, har han høstet stor internasjonal anerkjennelse og erfaring. I 2001 vant han med sitt band Blue Junction, som de første dansker noensinne, den amerikanske Real Blues-pris i kategorien ”Best Live European Blues Recording”, og i 2004 prisen for ”Best Foreign Blues Act”. I 2008 mottok han en Danish Music Award for ”Årets Danske Bluesalbum” og i 2011 Bank Nordiks Ærespris for sitt mangeårige virke på de danske og utenlandske musikkscenene.
Ole Frimer har gjennom årene utviklet sin egen spillestil og musikalske personlighet. Hovedinspirasjonskildene finner man i det sydlige USA. Især har Texas-bluesen satt sine spor, men også soul-, folk- og countrykunstnere har hatt innflytelse på hans musikalske utvikling.
”Ole Frimer Band har med tilføjelsen af Hammond fænomenet Palle Hjorth udviklet sig til et formidabelt live-band, der som ganske få europæiske blues-bands kan improvisere og spille op til hinanden.” – Jan Aaskov, Bluesnews.
”Frimer er en stor og dygtig tekniker, og sammenstødet mellem hans kontrollerede ståltone og Hjorts varme orgelhyl løfter gang på gang den musikalske oplevelse. Fed bluesfeeling!” – Bent Stenbakken, Nordjyske Stiftstidende.
Ole Frimer, guitar/vokal
Palle Hjort, tangenter
Jesper Bylling, bass
Claus Daugaard, trommer
Lørdag 24. mai kl 22:00
Scott H. Biram (US)
cc: 150,-/200,-
Austin-baserte Scott H. Biram er et selvoppnevnt-enmannsband som gjør et uslettelig inntrykk på publikum med sine live-opptredener. Han synger, jodler, grynter, gliser, preker og roper – akkompagnert av sin Gibson gitar og oppmikkede venstrefot. Musikken er en rå og intens heksegryte av blues, hillbilly, country, bluegrass, punk og metal.
Født i Lockhart og oppvokst i San Marcos, ikke langt fra Austin, spilte han i et punkrockband i tenårene. Under studiene utviklet han en nysgjerrighet for rootsmusikk og var med i et par bluegrassband. I 2003 frontkolliderte han med en semitrailer og holdt på å miste livet. Sengeliggende med to brukne bein, en brukket fot, en brukken arm og flere centimeters kortere tarm, spilte han inn EPen “Rehabilitation Blues”.
Bare en drøy måned etter ulykken innfant han seg på scenen på The Continental Club i rullestol med intravenøsslangen dinglende fra armen. Denne opptredenen definerte texanerens rebelske og fandenivoldske scenepersonlighet, og siden har han turnert og gitt ut plater jevnlig.
Scott H. Biram kommer til Europa i vår for å promotere sitt nyeste album som ble sluppet i februar. “Nothin’ But Blood” er hans ellevte utgivelse siden debuten i 2000, og den femte platen på Bloodshot Records. Innspillingene har foregått i hans eget hjemmestudio og Cacophony Studios i Austin.
Gjør dere klare for et møte med “The Dirty Old One Man Band” og hans sjelevrengende kakofoni av lyd og fortellerkunst!
“His barbarous exorcism of Depression-era blues--with a bedrock of frantic flatpicking, foot stomps into a floor mike, and gutteral growls through a distortion mike--has made Biram a rising star in Austin.” — Brian T. Atkinson, No Depression
“The perfect bluesman for the 21st century, Biram filters classic American roots music through metal, hardcore and plenty of whiskey, resulting in a sound as unique as it is awesome.” — Metromix Cincinnati
“Scott’s self described ‘dirty old one-man band’ had a captivating immediacy that big rock shows rarely reach. On stage Scott is a man possessed, spitting and snarling like a Mississippi juke-joint shouter on a moonshine bender.” — Eben Sterling, Thrasher
Født i Lockhart og oppvokst i San Marcos, ikke langt fra Austin, spilte han i et punkrockband i tenårene. Under studiene utviklet han en nysgjerrighet for rootsmusikk og var med i et par bluegrassband. I 2003 frontkolliderte han med en semitrailer og holdt på å miste livet. Sengeliggende med to brukne bein, en brukket fot, en brukken arm og flere centimeters kortere tarm, spilte han inn EPen “Rehabilitation Blues”.
Bare en drøy måned etter ulykken innfant han seg på scenen på The Continental Club i rullestol med intravenøsslangen dinglende fra armen. Denne opptredenen definerte texanerens rebelske og fandenivoldske scenepersonlighet, og siden har han turnert og gitt ut plater jevnlig.
Scott H. Biram kommer til Europa i vår for å promotere sitt nyeste album som ble sluppet i februar. “Nothin’ But Blood” er hans ellevte utgivelse siden debuten i 2000, og den femte platen på Bloodshot Records. Innspillingene har foregått i hans eget hjemmestudio og Cacophony Studios i Austin.
Gjør dere klare for et møte med “The Dirty Old One Man Band” og hans sjelevrengende kakofoni av lyd og fortellerkunst!
“His barbarous exorcism of Depression-era blues--with a bedrock of frantic flatpicking, foot stomps into a floor mike, and gutteral growls through a distortion mike--has made Biram a rising star in Austin.” — Brian T. Atkinson, No Depression
“The perfect bluesman for the 21st century, Biram filters classic American roots music through metal, hardcore and plenty of whiskey, resulting in a sound as unique as it is awesome.” — Metromix Cincinnati
“Scott’s self described ‘dirty old one-man band’ had a captivating immediacy that big rock shows rarely reach. On stage Scott is a man possessed, spitting and snarling like a Mississippi juke-joint shouter on a moonshine bender.” — Eben Sterling, Thrasher
Onsdag 28. mai kl 21:00
|
|
Mai-utgaven av Oslo Opry byr på et besøk av en av Norges tøffeste kvinnelig vokalister.
Linda Kvam er en sanger og låtskriver med over 20 års sceneerfaring. I en årrekke har hun vært en av landets fremste kvinnelige country/rock vokalister med sin særegne stemme og innlevelse. Tønsbergjenta platedebuterte i 1998, og oppfølgeren "Anything For Love" (med Knut Hem som produsent) kom ut høsten 2010. I disse dager jobbes det med en ny utgivelse.
Kveldens verter er Tore Andersen og Ottar ”Big Hand” Johansen, og som vanlig er vårt fremragende husband, A-11, på plass.
Ivar Thomas, bass/vokal
Ian Fredrick Johannessen, gitarer
Tore Andersen, vokal/gitar
Tore Blestrud, pedalsteel-gitar
Bjørn Haglund, trommer/vokal
Linda Kvam er en sanger og låtskriver med over 20 års sceneerfaring. I en årrekke har hun vært en av landets fremste kvinnelige country/rock vokalister med sin særegne stemme og innlevelse. Tønsbergjenta platedebuterte i 1998, og oppfølgeren "Anything For Love" (med Knut Hem som produsent) kom ut høsten 2010. I disse dager jobbes det med en ny utgivelse.
Kveldens verter er Tore Andersen og Ottar ”Big Hand” Johansen, og som vanlig er vårt fremragende husband, A-11, på plass.
Ivar Thomas, bass/vokal
Ian Fredrick Johannessen, gitarer
Tore Andersen, vokal/gitar
Tore Blestrud, pedalsteel-gitar
Bjørn Haglund, trommer/vokal
Torsdag 29. mai kl 21:00
Eric Ness Trio + Ben Jordan
cc: 100,-/150,-
Eric Ness (opprinnelig fra Larvik) flyttet nylig til Oslo etter et syvårig opphold i London, hvor han har etablert seg som artist og låtskriver. De siste årene har han turnert iherdig sammen med bandet sitt i Storbritannia, Europa og USA. I løpet av karrieren har Ness produsert to EPer, et album og nylig to singler, “Home” og “Thundercloud” .
Den friske, energiske og fengende musikken Eric Ness og bandet skaper har tatt dem til legendariske Sun Studios i Memphis hvor de spilte inn singelen “I’ve Been Bad”. De har bl.a. også vært innom den tyske TV-kanalen RBB Fehrnsehen og headlinet Londons populære klubb Proud Camden.
Med massevis av turneerfaring bak seg er Eric Ness og hans band et fyrverkeri på scenen og ble beskrevet slik av The London Word: “...and then like a musical messiah, Eric Ness and his band appeared on stage and turned the flavourless atmosphere on its head with an injection of raw, unadulterated fun.”
“...more musical inventiveness and catchy melodies than most artist’s entire careers.” - Skiddle
Eric Ness, vokal/gitar
Lars Støvland, tangenter
Sigmund Nilsen, trommer
Den friske, energiske og fengende musikken Eric Ness og bandet skaper har tatt dem til legendariske Sun Studios i Memphis hvor de spilte inn singelen “I’ve Been Bad”. De har bl.a. også vært innom den tyske TV-kanalen RBB Fehrnsehen og headlinet Londons populære klubb Proud Camden.
Med massevis av turneerfaring bak seg er Eric Ness og hans band et fyrverkeri på scenen og ble beskrevet slik av The London Word: “...and then like a musical messiah, Eric Ness and his band appeared on stage and turned the flavourless atmosphere on its head with an injection of raw, unadulterated fun.”
“...more musical inventiveness and catchy melodies than most artist’s entire careers.” - Skiddle
Eric Ness, vokal/gitar
Lars Støvland, tangenter
Sigmund Nilsen, trommer
Amerikaneren Ben Jordan kommer opprinnelig fra Denver i Colorado, men er for tiden bosatt i det sørvestlige England og turnerer flittig på de britiske øyene og i Europa.
I år slippes oppfølgeren til “Ghosts Breathing Through Our Strings“ fra 2010. På det nye albumet “Dream Invisible“ medvirker medlemmer av band som Sam Green & the Midnight Heist, Jaz Delorean og Tankus the Henge, samt andre britiske musikere.
Låtene til Ben Jordan spenner fra intime ballader til energiladede “foot stompers”. Solokonsertene er delvis komedie, delvis reiseskildringer – og alltid på nippet til å havne i grøfta…
Han har en sjelden evne å kommunisere med og fengsle sitt publikum, og denne interaksjonen er ofte en svært underholdende del av forestillingen.
I år slippes oppfølgeren til “Ghosts Breathing Through Our Strings“ fra 2010. På det nye albumet “Dream Invisible“ medvirker medlemmer av band som Sam Green & the Midnight Heist, Jaz Delorean og Tankus the Henge, samt andre britiske musikere.
Låtene til Ben Jordan spenner fra intime ballader til energiladede “foot stompers”. Solokonsertene er delvis komedie, delvis reiseskildringer – og alltid på nippet til å havne i grøfta…
Han har en sjelden evne å kommunisere med og fengsle sitt publikum, og denne interaksjonen er ofte en svært underholdende del av forestillingen.
Fredag 30. mai kl 22:00
Oslo Bluesklubb presenterer: Junior Watson (US)
cc: 150,-/200,-
Vestkystens bluesgitarvirtuos Michael ”Junior” Watson har med mer enn tredve års erfaring oppnådd en slags kultstatus. Denne maikvelden er han tilbake på Buckleys – alle som overvar seansen i høst, vet at dette blir noe å glede seg til!
Bluesmusikken har vært den store kjærligheten helt siden han som guttunge på 50-tallet, kjøpte Lightnin’ Slim-singelen ”Bed Bug Blues” for en nickel på garasjesalg. Oppvokst i Tulare, midt i hjertet av Californias Central Valley, flyttet han som tenåring til San Jose og begynte å spille på klubber i San Francisco Bay-området.
Merittlisten er lang og imponerende. Ved å spille med utallige av de gamle mesterne og være til inspirasjon for kommende talenter, er han nå selv blitt en legende.
Etter å ha begynt karrieren som gitarist i The Gary Smith Blues Band tidlig på 70-tallet, var han med å grunnlegge The Mighty Flyers sammen med Rod Piazza og jobbet med dem i 11 år. Deretter spilte han med Canned Heat i 10 år, for senere å turnere med sangeren og munnspilleren Lynwood Slim. Underveis har han turnert og deltatt på innspillinger med navn som Big Mama Thornton, George ”Harmonica” Smith, Jimmy Rogers, Shakey Jake, Luther Tucker, Charlie Musselwhite, Kim Wilson og William Clarke.
Junior Watson har vært en svært ettertraktet ”sideman” gjennom det meste av karrieren, men siden beynnelsen av tusenårskiftet, har han primært vært soloartist. I fjor kom albumet ”Jumpin’ Wit Junior”, hans fjerde utgivelse siden debuten på Black Top i 1994 med ”Long Overdue”.
Han er en unik gitarist, og med klippen Bill Troiani, Kasper Værnes og Alexander Pettersen som oppbacking, får han full anledning til å vise hele sitt repertoar. Dette kan bli et av årets høydepunkter – ta deg en tur!
”Jr. Watson is an instrumentalist so simultaneously right and off the wall that 'genius' would not be an inappropriate title...the best blues guitarist now working...” – L.A.Times
”Watson unleashed some of the most fiery guitar work heard locally since Texas blues upstart Stevie Ray Vaughan blasted through town...his well-grounded mastery of blues guitar styles is spiced with wild cartoonish jumps of logic.” – Orange County Register
Junior Watson, gitar/vocal
Kasper Værnes, saksofon
Bill Troiani, bass
Alexander Pettersen, trommer
Bluesmusikken har vært den store kjærligheten helt siden han som guttunge på 50-tallet, kjøpte Lightnin’ Slim-singelen ”Bed Bug Blues” for en nickel på garasjesalg. Oppvokst i Tulare, midt i hjertet av Californias Central Valley, flyttet han som tenåring til San Jose og begynte å spille på klubber i San Francisco Bay-området.
Merittlisten er lang og imponerende. Ved å spille med utallige av de gamle mesterne og være til inspirasjon for kommende talenter, er han nå selv blitt en legende.
Etter å ha begynt karrieren som gitarist i The Gary Smith Blues Band tidlig på 70-tallet, var han med å grunnlegge The Mighty Flyers sammen med Rod Piazza og jobbet med dem i 11 år. Deretter spilte han med Canned Heat i 10 år, for senere å turnere med sangeren og munnspilleren Lynwood Slim. Underveis har han turnert og deltatt på innspillinger med navn som Big Mama Thornton, George ”Harmonica” Smith, Jimmy Rogers, Shakey Jake, Luther Tucker, Charlie Musselwhite, Kim Wilson og William Clarke.
Junior Watson har vært en svært ettertraktet ”sideman” gjennom det meste av karrieren, men siden beynnelsen av tusenårskiftet, har han primært vært soloartist. I fjor kom albumet ”Jumpin’ Wit Junior”, hans fjerde utgivelse siden debuten på Black Top i 1994 med ”Long Overdue”.
Han er en unik gitarist, og med klippen Bill Troiani, Kasper Værnes og Alexander Pettersen som oppbacking, får han full anledning til å vise hele sitt repertoar. Dette kan bli et av årets høydepunkter – ta deg en tur!
”Jr. Watson is an instrumentalist so simultaneously right and off the wall that 'genius' would not be an inappropriate title...the best blues guitarist now working...” – L.A.Times
”Watson unleashed some of the most fiery guitar work heard locally since Texas blues upstart Stevie Ray Vaughan blasted through town...his well-grounded mastery of blues guitar styles is spiced with wild cartoonish jumps of logic.” – Orange County Register
Junior Watson, gitar/vocal
Kasper Værnes, saksofon
Bill Troiani, bass
Alexander Pettersen, trommer
Lørdag 31. mai kl 16:00
Oslo Bluesklubb presenterer: Mike Andersen Band (DK)
cc: 200,-/250,- Billettservice
Fra Mike Andersen satte sine første spor på den danske soul- og bluesscene med albumet "My Love For The Blues" i 2002 har han vist vilje og evne til musikalsk utvikling. Hans kjærlighet til spesielt soulmusikken har med årene skint mer og mer gjennom og slo ut i full blomst på gjennombruddsalbumet "Echoes" fra 2010.
Hans forrige album "Mike Andersen" kom ut i 2012, til strålende kritikker og med en ny besetning som fortsatt utgjør Mike Andersen Band i dag. Mike kommer med nytt album om kort tid, og vi kan sikkert forvente oss en forsmak på denne konserten.
De siste årene har Mike besøkt i Oslo Bluesklubb ved flere anledninger, og han har blitt en av våre desidert største publikumsfavoritter.
Mike Andersen, vokal/gitar
Johannes Nørrelykke, gitar
Kristian Fogh, tangenter
Kristian Kold, bass
Jens Kristian Dam, trommer
Hans forrige album "Mike Andersen" kom ut i 2012, til strålende kritikker og med en ny besetning som fortsatt utgjør Mike Andersen Band i dag. Mike kommer med nytt album om kort tid, og vi kan sikkert forvente oss en forsmak på denne konserten.
De siste årene har Mike besøkt i Oslo Bluesklubb ved flere anledninger, og han har blitt en av våre desidert største publikumsfavoritter.
Mike Andersen, vokal/gitar
Johannes Nørrelykke, gitar
Kristian Fogh, tangenter
Kristian Kold, bass
Jens Kristian Dam, trommer
Lørdag 31. mai kl 22:00
Daniel Eriksen & Stig Sjøstrøm
cc: 150,-/200,-
Daniel Eriksen har i løpet av årene opparbeidet seg et rykte som en fremragende slidegitarist og har turnert på flere kontinenter med sin blanding av svingende deltablues og dampende New Orleans-rytmer.
Enten det er på klubbturné gjennom Mississippi, på norske bluesklubber eller på europeiske blues- og jazzfestivaler, leverer han alltid varene. Debutalbumet “Ya Ya” ble sluppet i 2006 til strålende kritikker, og oppfølgeren “Muddy Days” (2010) mottok tilsvarende gode anmeldelser.
Daniel Eriksen opptrer, i god Mississippi-tradisjon, sammen med sin faste trommeslager Stig Sjøstrøm. Disse to utgjør en steintøff bluesduo som låter som et helt band. Gjennom ti års tett samarbeid og heftig turnering har de blitt utrolig samspilte. Kreativ bruk av instrumentenes register og roller skaper et lydbilde som har forbløffet mange.
Stig Sjøstrøm startet sin profesjonelle karriere i en alder av 16 år som hus-trommis på Wrightegaarden, hvor han backet bluesartister som Reidar Larsen og Rock Bottom. Ønsket om å lære mer førte ham til Frankrike hvor han studerte klassisk perkusjon og jazz ved konservatoriet i Caen. Han har også studert ved Musikkonservatoriet i Oslo. Ved siden av mye produksjonsarbeid for teater, har han bl.a. spilt i folkrockbandet The Black Label og samarbeidet med den prisbelønte komponisten og saksofonisten Guttorm Guttormsen.
Duoen slapp i fjor vinter mini-albumet "Grey Goose: A Tribute To Leadbelly”, innspilt i Sun Studio i Memphis.
"Samspelet mellom Eriksen og Sjøstrøm er så tett, at sjølv dei mest urytmiske av oss ikkje kan unngå å halde takten. Og foten går av seg sjølv, gjennom Dixieland, New Orleans og Mississippi. Tomannsbandet tek herlige omvegar til blueshimmelen innom gospel, bossa og rockabilly”
– Tom B. Enes, Grenda
Enten det er på klubbturné gjennom Mississippi, på norske bluesklubber eller på europeiske blues- og jazzfestivaler, leverer han alltid varene. Debutalbumet “Ya Ya” ble sluppet i 2006 til strålende kritikker, og oppfølgeren “Muddy Days” (2010) mottok tilsvarende gode anmeldelser.
Daniel Eriksen opptrer, i god Mississippi-tradisjon, sammen med sin faste trommeslager Stig Sjøstrøm. Disse to utgjør en steintøff bluesduo som låter som et helt band. Gjennom ti års tett samarbeid og heftig turnering har de blitt utrolig samspilte. Kreativ bruk av instrumentenes register og roller skaper et lydbilde som har forbløffet mange.
Stig Sjøstrøm startet sin profesjonelle karriere i en alder av 16 år som hus-trommis på Wrightegaarden, hvor han backet bluesartister som Reidar Larsen og Rock Bottom. Ønsket om å lære mer førte ham til Frankrike hvor han studerte klassisk perkusjon og jazz ved konservatoriet i Caen. Han har også studert ved Musikkonservatoriet i Oslo. Ved siden av mye produksjonsarbeid for teater, har han bl.a. spilt i folkrockbandet The Black Label og samarbeidet med den prisbelønte komponisten og saksofonisten Guttorm Guttormsen.
Duoen slapp i fjor vinter mini-albumet "Grey Goose: A Tribute To Leadbelly”, innspilt i Sun Studio i Memphis.
"Samspelet mellom Eriksen og Sjøstrøm er så tett, at sjølv dei mest urytmiske av oss ikkje kan unngå å halde takten. Og foten går av seg sjølv, gjennom Dixieland, New Orleans og Mississippi. Tomannsbandet tek herlige omvegar til blueshimmelen innom gospel, bossa og rockabilly”
– Tom B. Enes, Grenda
