Fredag 3. juni kl 22:00
BokkeReidars Bluesband
cc: 200,-
BokkeReidars Bluesband er et åttemannsband med fast blåserrekke som spiller fengende R&B, blues og soul på nynorsk.
Etter Trandal Blues i forfjor skrev musikkjournalist Øyvind Pharo følgende i BluesNews : “Lørdagens avslutningskonsert var ikke mindre sensasjonell med BokkeReidars Bluesband med tekster på nynorsk framført av ekspønkeren Gunnar Solheim med eminent samspill fra rapduoen Side Brok. Blåserrekka og rytmeseksjonen til BokkeReidar blander funk, salsa og ska og alt annet sexy det er mulig å krydre bluesen med. I større sammenheng er dette et band som fortjener å nå mye lengre ut, men de 800 menneskene som hørte dem på lørdagen bidro til at Trandal 2014 ble meget godt besøk.”
Med over 30 års fartstid, er BokkeReidars er et av de lengstlevende bandene i sin sjanger her til lands. De er fremdeles kreativt nysgjerrige og utforsker stadig nye samarbeidskonstellasjoner – for tiden har ensemblet et prosjekt gående med rapgruppen Side Brok, og de har tidligere også jobbet med Vidar Busk og B3-mannen Palle Wagnberg.
BokkeReidars Bluesband har rykte på seg for å levere svært så livlige konserter – velkommen til en fredagskveld med stort trøkk og musikalsk spenst.
Gunnar Solheim, vokal
Klaus Blø, gitar
Steinar Høydal, tangenter
Ivar Kvangardsnes, trompet
Trond Johnsen, saksofon
André Folkestad, trombone
Svein Hunnes, bass
Terje Hanssen, trommer
Etter Trandal Blues i forfjor skrev musikkjournalist Øyvind Pharo følgende i BluesNews : “Lørdagens avslutningskonsert var ikke mindre sensasjonell med BokkeReidars Bluesband med tekster på nynorsk framført av ekspønkeren Gunnar Solheim med eminent samspill fra rapduoen Side Brok. Blåserrekka og rytmeseksjonen til BokkeReidar blander funk, salsa og ska og alt annet sexy det er mulig å krydre bluesen med. I større sammenheng er dette et band som fortjener å nå mye lengre ut, men de 800 menneskene som hørte dem på lørdagen bidro til at Trandal 2014 ble meget godt besøk.”
Med over 30 års fartstid, er BokkeReidars er et av de lengstlevende bandene i sin sjanger her til lands. De er fremdeles kreativt nysgjerrige og utforsker stadig nye samarbeidskonstellasjoner – for tiden har ensemblet et prosjekt gående med rapgruppen Side Brok, og de har tidligere også jobbet med Vidar Busk og B3-mannen Palle Wagnberg.
BokkeReidars Bluesband har rykte på seg for å levere svært så livlige konserter – velkommen til en fredagskveld med stort trøkk og musikalsk spenst.
Gunnar Solheim, vokal
Klaus Blø, gitar
Steinar Høydal, tangenter
Ivar Kvangardsnes, trompet
Trond Johnsen, saksofon
André Folkestad, trombone
Svein Hunnes, bass
Terje Hanssen, trommer
Torsdag 9. juni kl 20:00
Ian Parker (UK)
cc: 200,- (inkl. avgift)
Ian Parker er sanger og spiller tangenter i den irske folkrockgruppa Clannad (siden 1988) og popgruppa The Hollies (siden 1991). Han har også vært medlem av Tom Robinson Band og spilt med en rekke andre artister som Joan Armatrading, Chuck Berry, Percy Sledge og Del Shannon.
Ian Parker er født i kystbyen Irvine i sørvest-Skottland. Unggutten viste seg tidlig å være et naturtalent på piano og ble inspirert til å bli musiker gjennom The Beatles, The Rolling Stones og amerikansk soulmusikk. Han er utdannet ved Royal Scottish Academy of Music and Drama i Glasgow. I fjor ga han ut sitt tredje solo-album. “Pacifica” er hovedsakelig en instrumentalplate, men inneholder også vokalinnslag fra Hollies-vokalisten Peter Howarth.
Ganske nylig spilte han med The Hollies på vårens utsolgte konsert i Oslo Konserthus. Her på Buckleys får vi en unik sjanse til å høre ham som solo-artist. I tillegg til låter fra Hollies- og Clannad-diskografien, vil vi få høre sanger fra de øvrige artistene han har spilt med, samt solomateriale.
Ian Parker er muntrasjonsrådet i The Hollies, og vi kan glede oss til en kveld med hans smittende gode humør.
Ian Parker er født i kystbyen Irvine i sørvest-Skottland. Unggutten viste seg tidlig å være et naturtalent på piano og ble inspirert til å bli musiker gjennom The Beatles, The Rolling Stones og amerikansk soulmusikk. Han er utdannet ved Royal Scottish Academy of Music and Drama i Glasgow. I fjor ga han ut sitt tredje solo-album. “Pacifica” er hovedsakelig en instrumentalplate, men inneholder også vokalinnslag fra Hollies-vokalisten Peter Howarth.
Ganske nylig spilte han med The Hollies på vårens utsolgte konsert i Oslo Konserthus. Her på Buckleys får vi en unik sjanse til å høre ham som solo-artist. I tillegg til låter fra Hollies- og Clannad-diskografien, vil vi få høre sanger fra de øvrige artistene han har spilt med, samt solomateriale.
Ian Parker er muntrasjonsrådet i The Hollies, og vi kan glede oss til en kveld med hans smittende gode humør.
Fredag 10. juni kl 22:00
Don Daddies
cc: 150,-
Don Daddies er et åttemannssterkt swingband satt sammen i 2003, som spiller forrykende musikk fra den gang det var lov å røyke inne og kjøleskapskompressoren var drevet av en bråkete motor i kjelleren.
Med full blåserekke og intens hattføring, tas publikum med tilbake til forbudstiden i Sambandsstatene hvor gin og whiskey fløt som elver i trange lokaler, og jungeltrommene gjorde dansegulvene utrygge.
Med full blåserekke og intens hattføring, tas publikum med tilbake til forbudstiden i Sambandsstatene hvor gin og whiskey fløt som elver i trange lokaler, og jungeltrommene gjorde dansegulvene utrygge.
|
Don Daddies er: Emil Johan Markusen, vokal Thomas Szabo Varkøy, gitar Martin Simensen, trompet Pål Gunnar Fiksdal, trompet Pål Vidar Kragstad, trombone Geir Moe Daasvand, saksofon Fredrik Eide Nilsen, bass Jaran Nxumalo Lienig, trommer |
|
Lørdag 11. juni kl 16:00
Oslo Bluesklubb presenterer: Moss Bluestrio
cc: 150,-/200,-
Moss Bluestrio har ikke uventet sitt utspring i Moss, nord i Østfold. Dertil spiller de tre herrene utelukkende mer eller mindre obskure blueslåter fra perioden 1920-1970, ispedd noen originaler. Enkelt og greit. I tillegg vil publikum bli innviet i gode og morsomme historier og anekdoter om de ulike bluesartistene som blir trukket frem.
Med sitt tiltalende akustiske lydbilde, kreative arrangementer og dynamiske variasjon i instrumenteringen, er den ferske konstellasjonen spådd en lysende framtid på norske klubb- og festivalscener.
Hvis gjenhør med legender som Sonny Terry, Jimmy Reed eller Big Bill Broonzy gir deg godfot, vil Moss Bluestrio garantert gi deg problemer med å sitte stille!
Stig Martinsen (vokal, gitar) er veteran i musikkmiljøet i Østfold. Gjennom band som Dr Blå, Supersession og Kråkeby, har han utallige ganger trollbundet publikum med sin varme vokal og bunnsolide gitarspill.
Richard Gjems (vokal, munnspill) er en av de mest profilerte og mangfoldige munnspillerne i Norge – han har spilt med alt fra munnspill-legender som Mark Hummel, Gary Smith og Carlos del Junco til DumDum Boys. Hans siste album “Songs From A Forest” (2009) har høstet meget gode kritikker.
Jan Christian Gjems (vokal, strengeinstrumenter) er en rutinert multi-instrumentalist fra Hedmarkens dype grenseskoger. Han har medvirket i mange ulike sjangersammenhenger innen blues, viser, folkemusikk og jazz, og har blant annet spilt sammen med Ove Røsbak, Hans Marius Stormoen (Bryggerigangen Bluesband), Bjørnar Sømoen og Eirik Bergene.
Med sitt tiltalende akustiske lydbilde, kreative arrangementer og dynamiske variasjon i instrumenteringen, er den ferske konstellasjonen spådd en lysende framtid på norske klubb- og festivalscener.
Hvis gjenhør med legender som Sonny Terry, Jimmy Reed eller Big Bill Broonzy gir deg godfot, vil Moss Bluestrio garantert gi deg problemer med å sitte stille!
Stig Martinsen (vokal, gitar) er veteran i musikkmiljøet i Østfold. Gjennom band som Dr Blå, Supersession og Kråkeby, har han utallige ganger trollbundet publikum med sin varme vokal og bunnsolide gitarspill.
Richard Gjems (vokal, munnspill) er en av de mest profilerte og mangfoldige munnspillerne i Norge – han har spilt med alt fra munnspill-legender som Mark Hummel, Gary Smith og Carlos del Junco til DumDum Boys. Hans siste album “Songs From A Forest” (2009) har høstet meget gode kritikker.
Jan Christian Gjems (vokal, strengeinstrumenter) er en rutinert multi-instrumentalist fra Hedmarkens dype grenseskoger. Han har medvirket i mange ulike sjangersammenhenger innen blues, viser, folkemusikk og jazz, og har blant annet spilt sammen med Ove Røsbak, Hans Marius Stormoen (Bryggerigangen Bluesband), Bjørnar Sømoen og Eirik Bergene.
Lørdag 11. juni kl 22:00
Red Moon Joe (UK) + Oppvarming: Gary Hall (UK)
cc: 150,-
Denne junikvelden får vi besøk av RED MOON JOE – et av Englands fineste countryrockband.
Red Moon Joe ble dannet i 1985 av Mark Wilkinson i hjembyen Chorley, like nordvest for Manchester. Før den tid hadde han allerede opparbeidet seg et solid rykte som en stilfull og anvendelig countrygitarist – noe et rykende sett sammen med legendariske Stonewall Jackson på Wembley Arena i 1983 bærer vitne om.
Red Moon Joe var del av et lite, men dedikert rootsrockmiljø som oppsto i landsdelen på 80-tallet. Bandet kombinerte punkens drivende energi med countrymusikkens melankoli og harmoni og skapte noe eget som i dagens terminologi gjerne omtales som americana.
De turnerte mye i Storbritannia og Europa og ga i 1990 ut “Arms Of Sorrow” på Run River Records, et plateselskap som på den tiden hadde navn som Bert Jansch og John Renbourn i stallen. Albumet fikk fine omtaler og regnes av mange som en bortgjemt klassiker.
Etter den første inkarnasjonen av Red Moon Joe ble oppløst i 1993, fortsatte Mark Wilkinson å turnere som den foretrukne “picker of choice” for likesinnede artister og delte scener med storheter som Townes van Zandt, John Prine, Steve Earle, Guy Clark, Emmylou Harris, Little Feat and Jay Farrar.
I 2010 bestemte gitaristen og låtskriveren seg for at tiden omsider var moden for å blåse nytt liv i Red Moon Joe. Med hele den originale besetningen samlet, samt rekruttering av multi-instrumentalisten Steve Conway, dro gutta til Gary Halls Voodoo Rooms Studios bevæpnet med masse inspirasjon og en knippe nyskrevne låter. Albumet “Midnight Trains” er altså bandets første utgivelse på over 20 år og høstet mange lovord i americana-kretser da den ble sluppet i fjor.
“This record highlights a set of remarkable quality which shows versatility in the writing rarely found in the loose category that is Americana. If you’ve ever fancied hearing Son Volt jamming with Merle Haggard and Guy Clark, your dreams have come true.” – Justin Currie
Steelgitarmaestro Steve Conway og bassist David Smith har tidligere spilt sammen med Mark Wilkinson i Buchanan – besetningen i dette bandet telte også låtskriveren og gitaristen Jamie Fildes i rekkene. De leverte fra seg tre solide plater og var i flere år et populært innslag på norske countryfestivaler.
Mark Wilkinson, vokal/gitar
Dave Fitzpatrick, gitar/banjo
Steve Conway, pedalsteelgitar
David A. Smith, bass
Paul Casey, trommer
Red Moon Joe ble dannet i 1985 av Mark Wilkinson i hjembyen Chorley, like nordvest for Manchester. Før den tid hadde han allerede opparbeidet seg et solid rykte som en stilfull og anvendelig countrygitarist – noe et rykende sett sammen med legendariske Stonewall Jackson på Wembley Arena i 1983 bærer vitne om.
Red Moon Joe var del av et lite, men dedikert rootsrockmiljø som oppsto i landsdelen på 80-tallet. Bandet kombinerte punkens drivende energi med countrymusikkens melankoli og harmoni og skapte noe eget som i dagens terminologi gjerne omtales som americana.
De turnerte mye i Storbritannia og Europa og ga i 1990 ut “Arms Of Sorrow” på Run River Records, et plateselskap som på den tiden hadde navn som Bert Jansch og John Renbourn i stallen. Albumet fikk fine omtaler og regnes av mange som en bortgjemt klassiker.
Etter den første inkarnasjonen av Red Moon Joe ble oppløst i 1993, fortsatte Mark Wilkinson å turnere som den foretrukne “picker of choice” for likesinnede artister og delte scener med storheter som Townes van Zandt, John Prine, Steve Earle, Guy Clark, Emmylou Harris, Little Feat and Jay Farrar.
I 2010 bestemte gitaristen og låtskriveren seg for at tiden omsider var moden for å blåse nytt liv i Red Moon Joe. Med hele den originale besetningen samlet, samt rekruttering av multi-instrumentalisten Steve Conway, dro gutta til Gary Halls Voodoo Rooms Studios bevæpnet med masse inspirasjon og en knippe nyskrevne låter. Albumet “Midnight Trains” er altså bandets første utgivelse på over 20 år og høstet mange lovord i americana-kretser da den ble sluppet i fjor.
“This record highlights a set of remarkable quality which shows versatility in the writing rarely found in the loose category that is Americana. If you’ve ever fancied hearing Son Volt jamming with Merle Haggard and Guy Clark, your dreams have come true.” – Justin Currie
Steelgitarmaestro Steve Conway og bassist David Smith har tidligere spilt sammen med Mark Wilkinson i Buchanan – besetningen i dette bandet telte også låtskriveren og gitaristen Jamie Fildes i rekkene. De leverte fra seg tre solide plater og var i flere år et populært innslag på norske countryfestivaler.
Mark Wilkinson, vokal/gitar
Dave Fitzpatrick, gitar/banjo
Steve Conway, pedalsteelgitar
David A. Smith, bass
Paul Casey, trommer
|
I likhet med sine landsmenn i Red Moon Joe, har GARY HALL også sine røtter i nordvest England. Sangeren og låtskriveren har gitt ut plater siden 1989. Debuten, “Garage Heart”, ble nummer to i Folk Roots sin kåring av årets beste album – tildelt plassen mellom Bob Dylans “Oh Mercy”, som toppet lista, og John Lee Hookers “The Healer”.
Som frontmann i countryrockbandet The Stormkeepers turnerte han flittig i Europa, før han flyttet til USA midt på 90-tallet. I løpet av de 5-6 årene han tilbrakte der, bl.a. i Nashville, ga han ut en rekke minneverdige plater og delte scenen med låtskriverlegender som Guy Clark, John Prine og Townes Van Zandt. I 1999 dro Gary Hall hjem til de britiske øyer og bygde opp studioet Voodoo Rooms for å spille inn “up-and-coming singer/songwriters”. Hans nyeste album, “Warm Valve Glow”, er blitt til i dette rommet og inneholder sjelfull rock’n’roots med alle de essentielle ingredientene av blues, folk og americana. |
|
“Gary Hall, Celtic soul man, infused with the epic sweep of Springsteen.” –The Guardian
“Listen to Hall closely and hear touches of Dylan and Gram Parsons: straightforward with all the power of a freight train.” – Folk Roots
“Listen to Hall closely and hear touches of Dylan and Gram Parsons: straightforward with all the power of a freight train.” – Folk Roots
Tirsdag 14. juni kl 20:00
Doug Seegers (US) - Slippkonsert og intervju
cc: 200,-
Doug Seegers er uteliggeren og gatemusikeren som gjennom “Jills Veranda” på SVT gjorde et uutslettelig inntrykk på seerne. En skrøpelig og sårbar mann preget av et hardt liv, men med en indre styrke og ukuelig stolthet. En sang, en stemme og en skjebne som gikk rett gjennom TV-skjermen og berørte seerne.
Siden den vårkvelden i 2014, da han fremførte sin låt “Going Down To The River”, har livet endret seg betraktelig for Doug Seegers. Det har rullet med rasende fart, og den tidligere møbelsnekkeren og hjemløse gatesangeren har opplevd en eventyrlig suksess i nabolandet. Debutalbumet har solgt til platina, det er blitt gjesteopptredener på flere populære fjernsynsprogram, og omfattende turneer i Sverige har alternert med prestigefylte spillinger i Europa og USA. 64-åringen har også rukket å spille inn et duettalbum med countrysangerinnen Jill Johnson (“In Tandem”) samt en juleplate (“Let’s All Go Christmas Caroling Tonight”).
Doug Seegers er opprinnelig fra New York-området. Begge foreldrene var musikere og spilte sammen i et countryband. I løpet av første halvdel av syttitallet endte han opp i Austin, der han en kort stund hadde bandet Duke The Drifter sammen med Buddy Miller. Etter noen år i Texas, flyttet Doug tilbake til New York hvor han etter hvert giftet seg og stiftet familie. Mot slutten av 90-tallet bestemte han seg for å forfølge drømmen om musikken igjen og haiket til Nashville. Dette gikk ikke som han hadde håpet på – helt inntil Magnus Carlsson og Jill Johnson snublet over Doug høsten 2013.
Nå er Doug Seegers aktuell med et nytt album. Som debutplaten “Going Down To the River” er “Walking On The Edge Of The World” innspilt i Nashville og produsert av Will Kimbrough med bidrag fra noen av de beste musikerne musikkbyen har å by på, deriblant Al Perkins, Phil Madeira, Chris Donohue, Bryan Owings, Buddy Miller og Elizabeth Cook. Ni av de tolv sporene er egne låter, og Seegers viser seg frem som en meget habil sangsmed.
Kl 20:00 “Historien om Doug Seegers” - i samtale med Tom Skjeklesæther
Kl 21:00 Konsert - nytt album
Siden den vårkvelden i 2014, da han fremførte sin låt “Going Down To The River”, har livet endret seg betraktelig for Doug Seegers. Det har rullet med rasende fart, og den tidligere møbelsnekkeren og hjemløse gatesangeren har opplevd en eventyrlig suksess i nabolandet. Debutalbumet har solgt til platina, det er blitt gjesteopptredener på flere populære fjernsynsprogram, og omfattende turneer i Sverige har alternert med prestigefylte spillinger i Europa og USA. 64-åringen har også rukket å spille inn et duettalbum med countrysangerinnen Jill Johnson (“In Tandem”) samt en juleplate (“Let’s All Go Christmas Caroling Tonight”).
Doug Seegers er opprinnelig fra New York-området. Begge foreldrene var musikere og spilte sammen i et countryband. I løpet av første halvdel av syttitallet endte han opp i Austin, der han en kort stund hadde bandet Duke The Drifter sammen med Buddy Miller. Etter noen år i Texas, flyttet Doug tilbake til New York hvor han etter hvert giftet seg og stiftet familie. Mot slutten av 90-tallet bestemte han seg for å forfølge drømmen om musikken igjen og haiket til Nashville. Dette gikk ikke som han hadde håpet på – helt inntil Magnus Carlsson og Jill Johnson snublet over Doug høsten 2013.
Nå er Doug Seegers aktuell med et nytt album. Som debutplaten “Going Down To the River” er “Walking On The Edge Of The World” innspilt i Nashville og produsert av Will Kimbrough med bidrag fra noen av de beste musikerne musikkbyen har å by på, deriblant Al Perkins, Phil Madeira, Chris Donohue, Bryan Owings, Buddy Miller og Elizabeth Cook. Ni av de tolv sporene er egne låter, og Seegers viser seg frem som en meget habil sangsmed.
Kl 20:00 “Historien om Doug Seegers” - i samtale med Tom Skjeklesæther
Kl 21:00 Konsert - nytt album
Onsdag 15. juni kl 21:00
Mrs. Parker - Plateslipp
cc: 150,-
En søndag i høstmørket 2014 befant Marius “JJ” Fjellvik seg på utestedet Blå i Oslo. Der fikk han høre Sidney Tømmervold i bandet Frank Znort Quartet, som i en årrekke har gledet publikum med sin unike stemme. Marius, som hadde en drøm om å spille inn et album med egne låter, kjente umiddelbart at her var den perfekte kandidaten til rollen som vokalist. Kontakt ble opprettet, og de to har siden utviklet et nært samarbeid bygd på vennskap og lidenskap for musikk.
Nå er gutta klare med sitt første album, “Anything Can Happen”. Med sine låter ønsker de å spre glede, berøre og inspirere. Musikken er både følsom og rå, med smak av soul, blues og country, krydret med latinske rytmer.
Med seg på laget har de en flott gjeng musikere med Yon “Maestro” Urresti på diverse gitarer i en sentral rolle. Ole Morten Sommer på trommer, David Fjelle på bass, Iver Olav Erstad på Hammond og Sergio Gonzales på perkusjon sørger for at dette garantert vil sparke godt.
Sid, JJ og resten av bandet gleder seg stort til å dele sin musikk med publikum. Velkommen til slippfest!
Nå er gutta klare med sitt første album, “Anything Can Happen”. Med sine låter ønsker de å spre glede, berøre og inspirere. Musikken er både følsom og rå, med smak av soul, blues og country, krydret med latinske rytmer.
Med seg på laget har de en flott gjeng musikere med Yon “Maestro” Urresti på diverse gitarer i en sentral rolle. Ole Morten Sommer på trommer, David Fjelle på bass, Iver Olav Erstad på Hammond og Sergio Gonzales på perkusjon sørger for at dette garantert vil sparke godt.
Sid, JJ og resten av bandet gleder seg stort til å dele sin musikk med publikum. Velkommen til slippfest!
Torsdag 16. juni kl 21:00
|
|
Én torsdagskveld i måneden står to bluegrassband på scenen her på Buckleys!
Følg med på facebooksiden “Bluegrassaften på Buckleys” for informasjon om konsertserien, samt bluegrassjam som også arrangeres jevnlig.
Denne måneden har vi gleden av å presentere:
Følg med på facebooksiden “Bluegrassaften på Buckleys” for informasjon om konsertserien, samt bluegrassjam som også arrangeres jevnlig.
Denne måneden har vi gleden av å presentere:
STRENGEPLUKK & FELEGNUKK
Strengeplukk & Felegnukk er et bluegrassband bestående av medlemmer med bakgrunn fra musikkmiljøet i Stavanger. Det hele starta da de tre jazzstudentene Jakob Folke Ossum (gitar), Nikolai Storevik (fele) og Andreas Barsnes Onarheim (mandolin) begynte å spille sammen høsten 2015. Etter hvert fikk de med seg Thorbjørn Bilstad Olsen på banjo og
Lasse Gjestrud på ståbass. Kvintetten spiller både tradisjonell
amerikansk bluegrass så vel som egenkomponerte låter på norsk, alt
med og uten trestemt kauking (sang).
Etter et knapt år med “blågrasen” har bandet hatt flere spillejobber i Stavanger, samt en EP-innspilling som etter planen går i trykken våren 2016. Sommeren 2016 er bandet klart for å ta Norge med storm og
legger ut på en lengre turné i juni, samt at de dukker opp på flere av
landets bluegrassfestivaler!
Thorbjørn André B. Olsen, banjo/vokal
Nikolai Storevik, fele/vokal
Andreas Onarheim, mandolin/vokal
Jakob F. Ossum, gitar/vokal
Lasse Gjestrud, kontrabass
Strengeplukk & Felegnukk er et bluegrassband bestående av medlemmer med bakgrunn fra musikkmiljøet i Stavanger. Det hele starta da de tre jazzstudentene Jakob Folke Ossum (gitar), Nikolai Storevik (fele) og Andreas Barsnes Onarheim (mandolin) begynte å spille sammen høsten 2015. Etter hvert fikk de med seg Thorbjørn Bilstad Olsen på banjo og
Lasse Gjestrud på ståbass. Kvintetten spiller både tradisjonell
amerikansk bluegrass så vel som egenkomponerte låter på norsk, alt
med og uten trestemt kauking (sang).
Etter et knapt år med “blågrasen” har bandet hatt flere spillejobber i Stavanger, samt en EP-innspilling som etter planen går i trykken våren 2016. Sommeren 2016 er bandet klart for å ta Norge med storm og
legger ut på en lengre turné i juni, samt at de dukker opp på flere av
landets bluegrassfestivaler!
Thorbjørn André B. Olsen, banjo/vokal
Nikolai Storevik, fele/vokal
Andreas Onarheim, mandolin/vokal
Jakob F. Ossum, gitar/vokal
Lasse Gjestrud, kontrabass
JUNIPER DUO
Juniper Duo ble startet i 2014 da banjoist Mikael Jonassen og gitarist Vegard Doszko møttes, og fant ut at de delte sin interesse for bluegrass
litt utenom det vanlige. Siden har de avholdt en rekke konserter i både
inn- og utland. De fikk god respons under “European World of
Bluegrass”i Nederland i 2015 og har vært fast inventar på bluegrass-konserter og jammer i Oslo siden sin debutkonsert på Risør Bluegrassfestival sommeren 2014.
Duoens repertoarpendel svinger hardt på skalaen mellom erke-
tradisjonell vokalbluegrass og moderne og intrikate egne instrumental-komposisjoner. For å skape litt ekstra trøkk i de lave registrene, blir Juniper Duo denne gang forsterket av selveste Yngve Jordalen på bass.
Mikael Jonassen, banjo
Vegard Doszko, gitar
Yngve Jordalen, kontrabass
Juniper Duo ble startet i 2014 da banjoist Mikael Jonassen og gitarist Vegard Doszko møttes, og fant ut at de delte sin interesse for bluegrass
litt utenom det vanlige. Siden har de avholdt en rekke konserter i både
inn- og utland. De fikk god respons under “European World of
Bluegrass”i Nederland i 2015 og har vært fast inventar på bluegrass-konserter og jammer i Oslo siden sin debutkonsert på Risør Bluegrassfestival sommeren 2014.
Duoens repertoarpendel svinger hardt på skalaen mellom erke-
tradisjonell vokalbluegrass og moderne og intrikate egne instrumental-komposisjoner. For å skape litt ekstra trøkk i de lave registrene, blir Juniper Duo denne gang forsterket av selveste Yngve Jordalen på bass.
Mikael Jonassen, banjo
Vegard Doszko, gitar
Yngve Jordalen, kontrabass
Fredag 17. juni kl 22:00
Rusty Spikes
cc: 200,- (inkl. avgift)
Rusty Spikes er et coverband som leverer tett, energirik og gitarbasert rock. Bandet har sin kjerne i The Police-katalogen, men både The Rolling Stones og The Doors er viktige låt-leverandører. Konsertopplevelsen inkluderer også Pink Floyd, David Bowie, R.E.M., Lynyrd Skynyrd, Tom Robinson Band og Stevie Ray Vaughan. Dermed blir det et totalkonsept som er unikt: Rusty Spikes spiller "låter alle kjenner men som ingen andre covrer".
Bandet består av Håvard Lindtvedt på bass og vokal, Kjell Erik Eilertsen på gitar og vokal og Erik Valen på trommer. I tillegg er Emil Lund Eilertsen en viktig fast gjesteartist på gitar og vokal. Musikken er ekte og rå, og bandet søker å skape en unik trio-sound.
Bandet består av Håvard Lindtvedt på bass og vokal, Kjell Erik Eilertsen på gitar og vokal og Erik Valen på trommer. I tillegg er Emil Lund Eilertsen en viktig fast gjesteartist på gitar og vokal. Musikken er ekte og rå, og bandet søker å skape en unik trio-sound.
Lørdag 18. juni kl 16:00 Utekonsert (inne ved ruskevær)
Håkon Høye & The HoneyTones
cc: 150,-/200,- (inkl. avgift)
Håkon Høye og hans HoneyTones er tilbake på Buckleys denne sommer-ettermiddagen for å glede oss med sin smakfulle og dansbare musikalske gumbo.
Håkon Høye er blant Norges fremste bluesgitarister og har spilt på klubber og festivaler i inn- og utland siden 90-tallet – vi kjenner Tynsetgutten godt fra det gamle husbandet på Muddy Waters, Amund Maarud Band og Joakim Tinderholt Ekspress. Sammen med Billy T Band har han vunnet ikke mindre enn to Spellemannpriser for albumene ”L.O.V.E. (Just A Silly Notion)” og ”Mo-Billy-T”.
Håkon og Billy T ble våren 2014 tildelt en imponerende tredjeplass i ISC 2013 sin låtskriverkonkurranse med ”Move A Little Closer”. Låten er å finne på Håkons debutalbum ”’Bout Time” som kom høsten 2013.
Bluesen er det musikkuttrykket som har fascinert Håkon helt siden han var 10-11 år gammel. Med sitt band, The HoneyTones, spiller han en heftig blanding av blues, R&B, swamprock og svingende New Orleans-rytmer. Repertoaret består av en god del egenkomponert materiale ispedd obskure klassikere.
Håkon Høye, gitar/vokal
Eirik Bergene, bass
Vetle Larsen, trommer
Håkon Høye er blant Norges fremste bluesgitarister og har spilt på klubber og festivaler i inn- og utland siden 90-tallet – vi kjenner Tynsetgutten godt fra det gamle husbandet på Muddy Waters, Amund Maarud Band og Joakim Tinderholt Ekspress. Sammen med Billy T Band har han vunnet ikke mindre enn to Spellemannpriser for albumene ”L.O.V.E. (Just A Silly Notion)” og ”Mo-Billy-T”.
Håkon og Billy T ble våren 2014 tildelt en imponerende tredjeplass i ISC 2013 sin låtskriverkonkurranse med ”Move A Little Closer”. Låten er å finne på Håkons debutalbum ”’Bout Time” som kom høsten 2013.
Bluesen er det musikkuttrykket som har fascinert Håkon helt siden han var 10-11 år gammel. Med sitt band, The HoneyTones, spiller han en heftig blanding av blues, R&B, swamprock og svingende New Orleans-rytmer. Repertoaret består av en god del egenkomponert materiale ispedd obskure klassikere.
Håkon Høye, gitar/vokal
Eirik Bergene, bass
Vetle Larsen, trommer
Lørdag 18. juni kl 22:00
Bud Spencer Country Explosion
cc: 150,-
Bud Spencer Country Explosion er en oslobasert trio. De har spilt sammen siden 2000 og opparbeidet seg et godt liverykte i tigerstaden.
Bandet spiller sin egne spesielle variant av countryrock som stilmessig befinner seg et sted mellom Johnny Cash og Motörhead – enkelte kaller det for cowpunk.
Hogne Sjøthun, gitar/vokal
Trond Brækhus, bass
Håkon Strømsæther, trommer
Bandet spiller sin egne spesielle variant av countryrock som stilmessig befinner seg et sted mellom Johnny Cash og Motörhead – enkelte kaller det for cowpunk.
Hogne Sjøthun, gitar/vokal
Trond Brækhus, bass
Håkon Strømsæther, trommer
Søndag 19. juni kl 20:00
VIAN
cc: 150,-/100,- (student)
Til tross for deres korte tid som band, har VIAN spilt sammen på kryss og tvers av hverandre siden låtskriver og vokalist Elisabet Mjanger startet ut med sitt soloprosjekt i 2013. Da Vegard Kummen ble med som produsent og bassist i 2015, dykket bandet dypere inn i en verden av elektronikk og effekter. Etter hvert ble det naturlig for Mjanger å endre artistnavn til VIAN for å markere en endring – både musikalsk sett og for å vise et tydeligere samarbeid med musikerne i bandet. Alle er etablert i Kristiansand der de traff hverandre på rytmisk linje ved Universitetet i Agder.
Debutsingelen, “Gå Der Vinden Blåser”, ble sluppet 5. februar i år og har fått meget god respons. Den tilhørende musikkvideoen er innspilt i Søgne, hvor Mjanger er bosatt. Bandet er for tiden i gang med nye låter og håper å slippe debutalbumet i starten av 2017.
“VIAN´s musikk er både innovativ, sfærisk og nær med et vakkert og tidløst lydbilde. Jeg lar meg imponere over VIAN´s detaljerte og spennende produksjoner basert på Elisabeth Mjanger sine glimrende komposisjoner og hennes sterke artistiske uttrykk.” – Bjørn Ole Rasch (Musikkprodusent/Professor i Rytmisk Musikk)
Elisabet Mjanger, vokal
Sandra Borøy, vokal/tangenter
Kristofer Spangen, gitarer
Vegard Kummen, bass/fx
Tobias Øymo Solbakk, trommer/synth
Debutsingelen, “Gå Der Vinden Blåser”, ble sluppet 5. februar i år og har fått meget god respons. Den tilhørende musikkvideoen er innspilt i Søgne, hvor Mjanger er bosatt. Bandet er for tiden i gang med nye låter og håper å slippe debutalbumet i starten av 2017.
“VIAN´s musikk er både innovativ, sfærisk og nær med et vakkert og tidløst lydbilde. Jeg lar meg imponere over VIAN´s detaljerte og spennende produksjoner basert på Elisabeth Mjanger sine glimrende komposisjoner og hennes sterke artistiske uttrykk.” – Bjørn Ole Rasch (Musikkprodusent/Professor i Rytmisk Musikk)
Elisabet Mjanger, vokal
Sandra Borøy, vokal/tangenter
Kristofer Spangen, gitarer
Vegard Kummen, bass/fx
Tobias Øymo Solbakk, trommer/synth
Onsdag 22. juni kl 21:00
Dan Baird & Homemade Sin (US)
cc: 330,- (inkl. avgift)
Det fryder rockehjertet vårt å kunne meddele at tidligere Georgia Satellites-frontmann Dan Baird er på vei til Norge nok en gang. I kompaniskap med sin gamle satellitt-venn Mauro Magellan, bassist Micke Nilsson og gitarfantom Warner E. Hodges fra Jason & The Scorchers, utgjør Dan Baird & Homemade Sin et av de tøffeste rockebanda på planeten. Det er bare å glede seg til en sommerkveld viet kompromissløs, ujålete og svett rock’n’roll.
Dan Baird (f. 1953) tilbrakte barndommen i San Diego, men flyttet til sørstatene tidlig i tenårene. The Georgia Satellites ble startet i 1980 hjemme i Atlanta. Som bandets vokalist og rytmegitarist, skrev Baird også deres største slager, “Keep Your Hands To Yourself”, som er å finne på den selvtitulerte debuten fra 1986.
Da bandet ble oppløst i 1990, bega Dan Baird seg ut på en solokarriere og bedrev pionervirksomhet innen sjangeren som gjerne går under betegnelser som cowpunk og alt-country. I 2005 begynte han å turnere med sitt band, Homemade Sin. De har bygd seg opp et solid rykte som pålitelig leverandør av høyoktan-liveforestillinger, med et repertoar som inkorporerer Bairds solomateriale samt slagerne og gamle favoritter fra Georgia Satellites-årene.
Dan Baird & Homemade Sin slapp sin tredje plate, “Get Loud”, høsten 2015. På albumets tolv spor, innspilt i Malmö og Nashville, gir bandet honnør til musikalske helter som The Rolling Stones, Faces og The Band, mens tekstene til Dan Baird tar lytteren med på en reise gjennom det rurale USA.
“Amazing songs delivered with gap toothed, shit kicking passion. Swaggering hooklines, bittersweet lyrics, great guitars and choruses to die for. Homemade Sin in a nutshell.” – Classic Rock
Dan Baird, vokal/gitar
Warner E. Hodges, gitar
Micke Nilsson, bass
Mauro Magellan, trommer
Dan Baird (f. 1953) tilbrakte barndommen i San Diego, men flyttet til sørstatene tidlig i tenårene. The Georgia Satellites ble startet i 1980 hjemme i Atlanta. Som bandets vokalist og rytmegitarist, skrev Baird også deres største slager, “Keep Your Hands To Yourself”, som er å finne på den selvtitulerte debuten fra 1986.
Da bandet ble oppløst i 1990, bega Dan Baird seg ut på en solokarriere og bedrev pionervirksomhet innen sjangeren som gjerne går under betegnelser som cowpunk og alt-country. I 2005 begynte han å turnere med sitt band, Homemade Sin. De har bygd seg opp et solid rykte som pålitelig leverandør av høyoktan-liveforestillinger, med et repertoar som inkorporerer Bairds solomateriale samt slagerne og gamle favoritter fra Georgia Satellites-årene.
Dan Baird & Homemade Sin slapp sin tredje plate, “Get Loud”, høsten 2015. På albumets tolv spor, innspilt i Malmö og Nashville, gir bandet honnør til musikalske helter som The Rolling Stones, Faces og The Band, mens tekstene til Dan Baird tar lytteren med på en reise gjennom det rurale USA.
“Amazing songs delivered with gap toothed, shit kicking passion. Swaggering hooklines, bittersweet lyrics, great guitars and choruses to die for. Homemade Sin in a nutshell.” – Classic Rock
Dan Baird, vokal/gitar
Warner E. Hodges, gitar
Micke Nilsson, bass
Mauro Magellan, trommer
Fredag 24. juni kl 22:00
Geir Wentzel Band m/ Christine Meyer
cc: 250,-
Geir Wentzel Band – Norges soulkonger – har holdt det gående i over 40 år og er fremdeles på hugget. Bandet er faktisk så gammelt at det har hatt en radiohit på Radio Lux!
Geir Wentzel med sitt Hammond B3 og sin trompet er kapellmester for et tett og spillelystent lag. Innenfor strenge musikalske rammer har ensemblet klart å skape en helt unik sound.
Konseptet har vært uendret gjennom alle disse årene: Fem i kompet og fem blåsere får fjes til å smile, føtter til å trampe og hofter til å rulle. Bandet spiller soul, rhythm & blues, litt funk og litt jazz, på alvor. En musikalsk opplevelse like mye for kroppen som for hodet!
Blåserekka til Wentzel er et kapittel for seg. De har spilt med alt fra Jørn Hoel til Wenche Myhre. Under Notodden Bluesfestival i 1997 måtte legenden Ike Turner nærmest holdes vekk fra scenen i sin iver etter å jamme med bandet. Det samme gjaldt både Turners og B.B. Kings band som sto spilleklare bak scenen.
Geir Wentzel er født på Raufoss i 1949. I 1966 dukket Wentzel opp på det norske popkartet. Gruppen spilte heftig soul, men bak navnet Wentzel skjulte det seg en rekke personer som skulle få stor innflytelse i den norske popmusikken. Geir Wentzel Larsen, Arild Engh, Trond Eliassen, Sveinung Hovensjø og Inger Lise Andersen er alle navn som de fleste vil nikke gjenkjennende til selv i dag. "Get Closer" ble bandets eneste plateinnspilling og betraktes i dag som en norsk soulklassiker.
Geir Wentzel med sitt Hammond B3 og sin trompet er kapellmester for et tett og spillelystent lag. Innenfor strenge musikalske rammer har ensemblet klart å skape en helt unik sound.
Konseptet har vært uendret gjennom alle disse årene: Fem i kompet og fem blåsere får fjes til å smile, føtter til å trampe og hofter til å rulle. Bandet spiller soul, rhythm & blues, litt funk og litt jazz, på alvor. En musikalsk opplevelse like mye for kroppen som for hodet!
Blåserekka til Wentzel er et kapittel for seg. De har spilt med alt fra Jørn Hoel til Wenche Myhre. Under Notodden Bluesfestival i 1997 måtte legenden Ike Turner nærmest holdes vekk fra scenen i sin iver etter å jamme med bandet. Det samme gjaldt både Turners og B.B. Kings band som sto spilleklare bak scenen.
Geir Wentzel er født på Raufoss i 1949. I 1966 dukket Wentzel opp på det norske popkartet. Gruppen spilte heftig soul, men bak navnet Wentzel skjulte det seg en rekke personer som skulle få stor innflytelse i den norske popmusikken. Geir Wentzel Larsen, Arild Engh, Trond Eliassen, Sveinung Hovensjø og Inger Lise Andersen er alle navn som de fleste vil nikke gjenkjennende til selv i dag. "Get Closer" ble bandets eneste plateinnspilling og betraktes i dag som en norsk soulklassiker.
Kveldens besetning innbefatter også vokalist Christine Meyer. Hun har tidligere vært medlem av
Geir Wentzel Band i 12 år og medvirket på platen “97% Soul”.
Hun var med bandet både på Molde Jazzfestival og også på Notodden Bluesfestival i 1997, hvor
Wentzel opptrådte på samme scene som B.B. King.
For tiden er Christine aktuell som en av frontfigurene i bandet Radiohits. Hun er også medlem av
bandet Ray Band som nettopp har hatt premiere med sitt “tribute”-show til Ray Charles i
Drammens Teater.
Geir Wentzel Band i 12 år og medvirket på platen “97% Soul”.
Hun var med bandet både på Molde Jazzfestival og også på Notodden Bluesfestival i 1997, hvor
Wentzel opptrådte på samme scene som B.B. King.
For tiden er Christine aktuell som en av frontfigurene i bandet Radiohits. Hun er også medlem av
bandet Ray Band som nettopp har hatt premiere med sitt “tribute”-show til Ray Charles i
Drammens Teater.
Lørdag 25. juni kl 16:00 Utekonsert (inne ved ruskevær)
Fat Fred & The Possumhunters
cc: 150,-/200,-
Lørdag 25. juni kl 22:00
Fat Fred & The Possumhunters
cc: 100,-/150,-
Fat Fred & The Possumhunters er, som navnet tilsier, en gjeng karer fra innerste hillbillyland, som sjelden ser eller omgås andre enn seg selv. Dette blir det lettere nevrotisk musikk og sceneopptreden av. Fat Fred spiller en salig blanding av rockabilly, blues, swing, rock’n’roll, med spor av både New Orleans, Nashville og Austin i seg. De fem gutta fra Fat Fred har etter hvert dratt på seg en del spillejobber og høstet mange begeistrede tilbakemeldinger.
“Når gutta i Fat Fred & The Possumhunters entrer scenen så skjer det noe med publikum. Gutta fyrer løs fra første tone med uptempo hillbilly ispedd en passe dose rockabillymusikk. Den ene fengende låta avløser den andre i takt med svetten og klærne til frontfigur Fredrik ‘mad man’ Støvind.”
– Ingar Johannesen, bookingsjef i Skedsmo Bluesklubb
Fat Fred & The Possumhunters er blant våre favoritt scenegjengangere – hver gang de gjester oss, får tilhørerne en maktoppvisning i nær totalitær sjangerutfoldelse, pur spilleglede og energi som burde vært offentlig tilgjengelig på apotek. Sett av denne lørdagen for en dobbeldose analog rockabilly på høygir!
Fredrik ”Mad Man” Støvind, vokal
David Skeie, piano
Joachim Svendsen, gitar
Erlend Hølland, kontrabass
Pål Emil Berg, trommer
“Når gutta i Fat Fred & The Possumhunters entrer scenen så skjer det noe med publikum. Gutta fyrer løs fra første tone med uptempo hillbilly ispedd en passe dose rockabillymusikk. Den ene fengende låta avløser den andre i takt med svetten og klærne til frontfigur Fredrik ‘mad man’ Støvind.”
– Ingar Johannesen, bookingsjef i Skedsmo Bluesklubb
Fat Fred & The Possumhunters er blant våre favoritt scenegjengangere – hver gang de gjester oss, får tilhørerne en maktoppvisning i nær totalitær sjangerutfoldelse, pur spilleglede og energi som burde vært offentlig tilgjengelig på apotek. Sett av denne lørdagen for en dobbeldose analog rockabilly på høygir!
Fredrik ”Mad Man” Støvind, vokal
David Skeie, piano
Joachim Svendsen, gitar
Erlend Hølland, kontrabass
Pål Emil Berg, trommer
Tirsdag 28. juni kl 21:00
The Jimmys (US)
cc: 200,- (inkl. avgift) Billettservice
Onsdag 29. juni kl 22:00
Extra: Live Jam with The Jimmys and new friends
cc: 100,-
The Jimmys leverer “powerhouse”-blues med fullt trøkk, inspirert av både Chicago-blues og New Orleans-funk. Dette fyrverkeriet av et band besøkte oss for første gang i fjor vår, og vi har sett fram til et gjenhør med denne fabelaktige gjengen fra New Glarus i Wisconsin.
Wisconsin er en av delstatene i det såkalte “meieribeltet” og er kjent for sine oster, melk og smør. Vokalist og tangentvirtuos Jimmy Voegeli er femtegenerasjons melkebonde – når han ikke er opptatt med å passe sine 180 Brown Swiss kuer på den prisvinnende familiegården i Monticello, omgir han seg med noen av midtvestens største musikalske talenter.
The Jimmys har en gitarist med bakgrunn fra bandet til Hubert Sumlin, trommeslager fra The Georgia Satellites/Dan Baird & Homemade Sin og en blåserrekke som har jobbet med James Brown.
Bandets blanding av blues, R&B og funk har gjort dem til populære festivalgjengangere i midtvesten og Canada. Deres ferskeste utgivelse, “Hot Dish”, har høstet mange fine omtaler, og i år har lokale priser drysset over bandet. Ved Wisconsin Area Music Industry (WAMI) Awards i april ble gutta kåret til beste “Horn/Big Band”, og nå nylig ved Madison Area Music Awards (MAMA) ble de tildelt hele fire priser. Vi gratulerer og gleder oss til konsert!
“The Jimmys have mined pure R&B gold with "Hot Dish”. From the opening hit of the Ray Charles influenced “Lose That Woman” to the sultry swagger of “Freight Train” , “Hot Dish” is a winner from top to bottom. The Jimmys are a great live act as well. Look for them on tour soon as they hit the road to support this album of great music. "Hot Dish" indeed!” – Tinsley Ellis
“Wow! I love this record! It’s funky and rambunctious and I was dancing from the first note. Soul music for the 21st Century.” – Marcia Ball
Jimmy Voegeli, vokal /piano/Hammond B3
Perry Weber, gitar/vokal
Darren Sterud, trombone/vokal
Pete Ross, saksofon
Mike Boman, trompet
Johnny Wartenweiler, bass
Mauro Magellan, trommer
Wisconsin er en av delstatene i det såkalte “meieribeltet” og er kjent for sine oster, melk og smør. Vokalist og tangentvirtuos Jimmy Voegeli er femtegenerasjons melkebonde – når han ikke er opptatt med å passe sine 180 Brown Swiss kuer på den prisvinnende familiegården i Monticello, omgir han seg med noen av midtvestens største musikalske talenter.
The Jimmys har en gitarist med bakgrunn fra bandet til Hubert Sumlin, trommeslager fra The Georgia Satellites/Dan Baird & Homemade Sin og en blåserrekke som har jobbet med James Brown.
Bandets blanding av blues, R&B og funk har gjort dem til populære festivalgjengangere i midtvesten og Canada. Deres ferskeste utgivelse, “Hot Dish”, har høstet mange fine omtaler, og i år har lokale priser drysset over bandet. Ved Wisconsin Area Music Industry (WAMI) Awards i april ble gutta kåret til beste “Horn/Big Band”, og nå nylig ved Madison Area Music Awards (MAMA) ble de tildelt hele fire priser. Vi gratulerer og gleder oss til konsert!
“The Jimmys have mined pure R&B gold with "Hot Dish”. From the opening hit of the Ray Charles influenced “Lose That Woman” to the sultry swagger of “Freight Train” , “Hot Dish” is a winner from top to bottom. The Jimmys are a great live act as well. Look for them on tour soon as they hit the road to support this album of great music. "Hot Dish" indeed!” – Tinsley Ellis
“Wow! I love this record! It’s funky and rambunctious and I was dancing from the first note. Soul music for the 21st Century.” – Marcia Ball
Jimmy Voegeli, vokal /piano/Hammond B3
Perry Weber, gitar/vokal
Darren Sterud, trombone/vokal
Pete Ross, saksofon
Mike Boman, trompet
Johnny Wartenweiler, bass
Mauro Magellan, trommer
