Onsdag 3. desember kl 21:00
Bada Byng Crew
cc: 100,-
Bada Byng Crew har holdt sammen siden 2007 og har tre plateutgivelser bak seg – ”BBC III” er den nyeste og ble sluppet nå i oktober.
Bandet spiller fortrinnsvis eget materiale og de fleste sangene er signert Byng-Hills/Paulsberg. Uttrykket går under rock/pop-sjangeren, men har innslag av andre stilarter.
Noen har beskrevet Bada Byng Crew som ”voksne folk med lave skuldre og høy musikalitet”, og det er ensemblet enig i, men omtaler seg selv som ”homegrown, groovy rock for your household needs”.
Ingrid Byng-Hills, vokal
Mats Olin, gitar
Roar Paulsberg, bass
Stefan Spång, trommer
Bandet spiller fortrinnsvis eget materiale og de fleste sangene er signert Byng-Hills/Paulsberg. Uttrykket går under rock/pop-sjangeren, men har innslag av andre stilarter.
Noen har beskrevet Bada Byng Crew som ”voksne folk med lave skuldre og høy musikalitet”, og det er ensemblet enig i, men omtaler seg selv som ”homegrown, groovy rock for your household needs”.
Ingrid Byng-Hills, vokal
Mats Olin, gitar
Roar Paulsberg, bass
Stefan Spång, trommer
Fredag 5. desember kl 22:00
Beatles & Stones
cc: 150,-
Arild Rønsen oversatte i høst “Beatles vs. Stones – hva skjedde EGENTLIG? ”. I anledning lansering av boka, satte han sammen et band under navnet Beatles & Stones. Nå er det blitt et band på alvor!
Repertoaret hentes i hovedsak fra perioden da disse bandene, som Paul McCartney uttrykte det, “regjerte verden” - seint 60-tall, med et nikk mot storhetsperiode til Stones tidlig på 70-tallet. Halvparten Beatles, halvparten Stones – med solid overvekt på det mest rocka materialet.
Beatles & Stones er sammensatt slik:
Arild Rønsen (Rolling Thunder), vokal/piano
Bjørn Nilsen (Big Hand, Nilsen’s Southern Harmony), gitar
Bård Christiansen, gitar/vokal
Lasse Hafreager (Hellbillies, Åge Alexandersen & Sambandet), tangenter/vokal
Tore Kneppen (Rolling Thunder), bass
Thorstein Elvestad (Jetsurfers, Suicide Bombers), trommer
Repertoaret hentes i hovedsak fra perioden da disse bandene, som Paul McCartney uttrykte det, “regjerte verden” - seint 60-tall, med et nikk mot storhetsperiode til Stones tidlig på 70-tallet. Halvparten Beatles, halvparten Stones – med solid overvekt på det mest rocka materialet.
Beatles & Stones er sammensatt slik:
Arild Rønsen (Rolling Thunder), vokal/piano
Bjørn Nilsen (Big Hand, Nilsen’s Southern Harmony), gitar
Bård Christiansen, gitar/vokal
Lasse Hafreager (Hellbillies, Åge Alexandersen & Sambandet), tangenter/vokal
Tore Kneppen (Rolling Thunder), bass
Thorstein Elvestad (Jetsurfers, Suicide Bombers), trommer
Lørdag 6. desember kl 16:00
Oslo Bluesklubb presenterer: Jolly Jumper & Big Moe
cc: 200,-/250,-
Kjell Inge Brovoll, alias Jolly Jumper og Jan Erik Moe, alias Big Moe, tilhører eliten innen norsk blues og har de siste ti årene vært blant de mest populære og etterspurte til festivaler og klubbkonserter i både inn- og utland. Nylig ga denne spesielle duoen ut sitt fjerde album ”Welcome To Jimbo Jambo Land” og høstet mange fine kritikker.
Kjell Inge Brovoll (f.1965) er opprinnelig fra Alstahaug på Helgeland, men har vært bosatt i Stjørdal i mer enn 20 år. Han er en av Norges fremste bluesmunnspillere og har markert seg som en meget dyktig låtskriver og vokalist. Han har også turnert og spilt med mange av de aller beste bluesmusikere fra USA og England.
Jan Erik Moe (f.1950) kommer fra Steinkjer har spilt denne amerikanske musikkformen siden midt på 60-tallet. Han startet sitt første bluesband, ”Milorg Blues Band” i 1967 og har holdt på i over 45 år som musiker på hobbybasis. Gjennom disse årene har han også vært flere turer til USA med gitaren som bagasje og fått anledning til å spille sammen med egne favoritter. Jan Erik Moe spilte også i Norges kanskje største rockeband gjennom tidende, Prudence.
Stilmessig har disse gutta lagt seg på ekte akustisk countryblues. Foruten egenkomponert materiale, er mye av repertoaret hentet fra de store stilskaperne på 20-, 30-, og40-tallet. Her kan det nevnes navn som Big Bill Broonzy, Blind Boy Fuller, Tampa Red, Robert Johnson, Texas Alexander, Son House, John Jackson, Mississippi John Hurt, Blind Blake, Bo Carter, Rev, Gary Davis, Leadbelly, Papa Charlie Jackson, Blind Willie McTell, Bukka White, Muddy Waters, Memphis Jug Band, Mississippi Sheiks, Sonny Terry & Brownie McGee...
Humor har en sentral rolle i konsertene og i tillegg til dyktig musikalsk fremførelse får publikum ta del i Jolly Jumper & Big Moes store kunnskaper om det svarte Amerikas musikk, historie og kultur. Duoen platedebuterte i 1999 med ”Searching The Dessert For The Blues” på eget selskap. To album ble deretter utgitt på Ruf Records; ”Bootleggers Blues” (2001) og ”Rooster Soup” (2004). ”Rooster Soup” høstet mye fin kritikk i både norsk og internasjonal presse.
Mange radiostasjoner har latt sin elsk på musikken og ikke ukjente Paul Jones i BBC Radio, London uttalte følgende om Jolly Jumper & Big Moe: ”This is Europe’s most exciting Acoustic Blues duo”.
Kjell Inge Brovoll, vokal/munnspill
Jan Erik Moe, gitarer/vokal
Daniel Røssing, piano
Arne Skognes, trommer
Kjell Inge Brovoll (f.1965) er opprinnelig fra Alstahaug på Helgeland, men har vært bosatt i Stjørdal i mer enn 20 år. Han er en av Norges fremste bluesmunnspillere og har markert seg som en meget dyktig låtskriver og vokalist. Han har også turnert og spilt med mange av de aller beste bluesmusikere fra USA og England.
Jan Erik Moe (f.1950) kommer fra Steinkjer har spilt denne amerikanske musikkformen siden midt på 60-tallet. Han startet sitt første bluesband, ”Milorg Blues Band” i 1967 og har holdt på i over 45 år som musiker på hobbybasis. Gjennom disse årene har han også vært flere turer til USA med gitaren som bagasje og fått anledning til å spille sammen med egne favoritter. Jan Erik Moe spilte også i Norges kanskje største rockeband gjennom tidende, Prudence.
Stilmessig har disse gutta lagt seg på ekte akustisk countryblues. Foruten egenkomponert materiale, er mye av repertoaret hentet fra de store stilskaperne på 20-, 30-, og40-tallet. Her kan det nevnes navn som Big Bill Broonzy, Blind Boy Fuller, Tampa Red, Robert Johnson, Texas Alexander, Son House, John Jackson, Mississippi John Hurt, Blind Blake, Bo Carter, Rev, Gary Davis, Leadbelly, Papa Charlie Jackson, Blind Willie McTell, Bukka White, Muddy Waters, Memphis Jug Band, Mississippi Sheiks, Sonny Terry & Brownie McGee...
Humor har en sentral rolle i konsertene og i tillegg til dyktig musikalsk fremførelse får publikum ta del i Jolly Jumper & Big Moes store kunnskaper om det svarte Amerikas musikk, historie og kultur. Duoen platedebuterte i 1999 med ”Searching The Dessert For The Blues” på eget selskap. To album ble deretter utgitt på Ruf Records; ”Bootleggers Blues” (2001) og ”Rooster Soup” (2004). ”Rooster Soup” høstet mye fin kritikk i både norsk og internasjonal presse.
Mange radiostasjoner har latt sin elsk på musikken og ikke ukjente Paul Jones i BBC Radio, London uttalte følgende om Jolly Jumper & Big Moe: ”This is Europe’s most exciting Acoustic Blues duo”.
Kjell Inge Brovoll, vokal/munnspill
Jan Erik Moe, gitarer/vokal
Daniel Røssing, piano
Arne Skognes, trommer
Lørdag 6. desember kl 22:00
Ray Bonneville (US)
cc: 150,-/200,-
Ray Bonneville (f. 1948) er en artist vi på Buckleys har ønsket oss i lang, lang tid. Nå, etter et par havarerte ”nesten-avtaler”, stemmer logistikken for alle parter, og formalitetene er endelig i boks.
Vente er jo noe man ellers er vant til når det gjelder Ray Bonneville. Utrolig nok slapp han sitt første album godt etter han rundet førti. Da hadde han allerede vært på veien med sin musikk i to tiår.
Ray Bonneville er født i den fransktalende, kanadiske provinsen Quebec, men flyttet til Boston i Massachusetts som tolvåring. Da resten av familien flyttet tilbake til Canada noen år senere, ble Ray værende i USA. Det er også der han har levd mesteparten av sitt voksne liv og hatt som virkeområde som utøvende artist.
Bonneville er denne runden i Europa for å promotere sitt seneste opus ”Easy Gone”. Også dette på den prestisjetunge americana-plateselskapet Red House, hvor han har hatt tilhold siden 2003 og ”Roll It Down”. Som alle hans foregående utgivelser, har også ”Easy Gone” høstet strålende kritikker i fagpressen. Han vant ellers sin første Juno Award – Canadas ekvivalent til USAs Grammy – allerede med sitt tredje album, ”Gust Of Wind” i 2000.
Uttrykket hans ligger i dag omtrent nøyaktig slik man kan forestille seg en konstellasjon av JJ Cale, John Hiatt, Ry Cooder og Daniel Lanois ville høres ut. Vi snakker om seig, dempet blues med mørke understrømmer fra sumpene i Mississippi- eller Louisiana-traktene.
Ray Bonneville – en typisk representant for ”artistenes artist” – gjenforteller i ekvilibristiske vendinger historiene til de rotløse menn, gjerne de fra livets mer skyggefulle hjørner. Hva kan vel passe bedre en mørk og kald desemberaften?
“an absolute master…one of the most skilled songwriters of that dark slow smoldering yet fiery blues/roots music” – FAME
Vente er jo noe man ellers er vant til når det gjelder Ray Bonneville. Utrolig nok slapp han sitt første album godt etter han rundet førti. Da hadde han allerede vært på veien med sin musikk i to tiår.
Ray Bonneville er født i den fransktalende, kanadiske provinsen Quebec, men flyttet til Boston i Massachusetts som tolvåring. Da resten av familien flyttet tilbake til Canada noen år senere, ble Ray værende i USA. Det er også der han har levd mesteparten av sitt voksne liv og hatt som virkeområde som utøvende artist.
Bonneville er denne runden i Europa for å promotere sitt seneste opus ”Easy Gone”. Også dette på den prestisjetunge americana-plateselskapet Red House, hvor han har hatt tilhold siden 2003 og ”Roll It Down”. Som alle hans foregående utgivelser, har også ”Easy Gone” høstet strålende kritikker i fagpressen. Han vant ellers sin første Juno Award – Canadas ekvivalent til USAs Grammy – allerede med sitt tredje album, ”Gust Of Wind” i 2000.
Uttrykket hans ligger i dag omtrent nøyaktig slik man kan forestille seg en konstellasjon av JJ Cale, John Hiatt, Ry Cooder og Daniel Lanois ville høres ut. Vi snakker om seig, dempet blues med mørke understrømmer fra sumpene i Mississippi- eller Louisiana-traktene.
Ray Bonneville – en typisk representant for ”artistenes artist” – gjenforteller i ekvilibristiske vendinger historiene til de rotløse menn, gjerne de fra livets mer skyggefulle hjørner. Hva kan vel passe bedre en mørk og kald desemberaften?
“an absolute master…one of the most skilled songwriters of that dark slow smoldering yet fiery blues/roots music” – FAME
Onsdag 10. desember kl 21:00
Rampelys presenterer: Rivertown Ramblers + Westhagen
Fri entré
Rivertown Ramblers er et nytt konsept bestående av musikere med lang fartstid i Norge. De har alle bakgrunner fra etablerte band, og noen av dem allerede fra opp igjennom 70-tallet og fram til i dag. Fellesnevneren til gutta er å formidle svingende blues - til glade folk!
Roger Wang Eriksen, vokal, munnspill
Loren Fagen, bass
Tor Arne Gjelsnes, gitar
Arne Henrik Røed, saksofon/fløyte
Willy Skarpsno, tangenter
Lasse Wahl, trommer
Eivind Westhagen er artisten som vendte landjorda ryggen og bosatte seg i en gammel seilbåt. Under piratflagget har deler av “My Deepest Inspiration” blitt til og debutalbumet svinger like mye som en seiltur i ruskevær!
Westhagen er en upolert, særegen folk-rock artist og har tidligere blitt invitert til, og spilt på Musikkens dag på Herr Nilsens festivalscene, og Rock Talk’s Bob Dylan Spesial på John Dee i forbindelse med legendens 70-årsdag, samt på diverse scener rundt i Oslogryta. Musikken fortoner seg fra melankolske visepop-ballader, via hurra-meg-rundt-blues til fullt dansbar folk-rock!
“Westhagen har en særegen stil som består av å smake på mange forskjellige sjangere, alt fra pop, ballade, country, blues til rock, men den røde tråden er fortsatt der. Tekstene er sterke, originale og bra oppbygd. Dette er noe han kan!” – Larry Bringsjord, MTG Productions.
Eivind Westhagen, vokal/gitar/munnspill
Roar Skjelbred, bass
Dario Frasca, tangenter
Aleksander Kostopoulos, trommer
Roger Wang Eriksen, vokal, munnspill
Loren Fagen, bass
Tor Arne Gjelsnes, gitar
Arne Henrik Røed, saksofon/fløyte
Willy Skarpsno, tangenter
Lasse Wahl, trommer
Eivind Westhagen er artisten som vendte landjorda ryggen og bosatte seg i en gammel seilbåt. Under piratflagget har deler av “My Deepest Inspiration” blitt til og debutalbumet svinger like mye som en seiltur i ruskevær!
Westhagen er en upolert, særegen folk-rock artist og har tidligere blitt invitert til, og spilt på Musikkens dag på Herr Nilsens festivalscene, og Rock Talk’s Bob Dylan Spesial på John Dee i forbindelse med legendens 70-årsdag, samt på diverse scener rundt i Oslogryta. Musikken fortoner seg fra melankolske visepop-ballader, via hurra-meg-rundt-blues til fullt dansbar folk-rock!
“Westhagen har en særegen stil som består av å smake på mange forskjellige sjangere, alt fra pop, ballade, country, blues til rock, men den røde tråden er fortsatt der. Tekstene er sterke, originale og bra oppbygd. Dette er noe han kan!” – Larry Bringsjord, MTG Productions.
Eivind Westhagen, vokal/gitar/munnspill
Roar Skjelbred, bass
Dario Frasca, tangenter
Aleksander Kostopoulos, trommer
Én torsdagskveld i måneden står to bluegrassband på scenen her på Buckleys!
Følg med på facebooksiden “Bluegrassaften på Buckleys” for informasjon om konsertserien, samt bluegrassjam som også arrangeres jevnlig.
Denne måneden har vi gleden av å presentere:
Følg med på facebooksiden “Bluegrassaften på Buckleys” for informasjon om konsertserien, samt bluegrassjam som også arrangeres jevnlig.
Denne måneden har vi gleden av å presentere:
SWEET MARIE
Sweet Marie møttes under Risør Bluegrassfestival sommeren 2011, og har siden det etablert seg bluegrassmiljøet i Norge. De ga i 2013 ut sin første EP med egen-komponerte låter og er godt i gang med innspillingen av ny plate som kommer i 2015.
De henter inspirasjon fra den gamle bluegrasstradisjonen fra USA, samtidig
som de lar seg inspirere av nye føringer i bluegrassmusikken. Bandet har opparbeidet
seg et stort repertoar bestående av solide egenskrevne låter, samt et arsenal av tradisjonelle bluegrasslåter.
Trine Skullestad Andreassen, vokal
Øyvind Fredriksen, gitar/vokal
Amund Torgersrud, kontrabass/vokal
Skule Wigenstad, banjo
Johannes Selvaag, fele
Mathias Østrem, mandolin
Sweet Marie møttes under Risør Bluegrassfestival sommeren 2011, og har siden det etablert seg bluegrassmiljøet i Norge. De ga i 2013 ut sin første EP med egen-komponerte låter og er godt i gang med innspillingen av ny plate som kommer i 2015.
De henter inspirasjon fra den gamle bluegrasstradisjonen fra USA, samtidig
som de lar seg inspirere av nye føringer i bluegrassmusikken. Bandet har opparbeidet
seg et stort repertoar bestående av solide egenskrevne låter, samt et arsenal av tradisjonelle bluegrasslåter.
Trine Skullestad Andreassen, vokal
Øyvind Fredriksen, gitar/vokal
Amund Torgersrud, kontrabass/vokal
Skule Wigenstad, banjo
Johannes Selvaag, fele
Mathias Østrem, mandolin
DAN WALSH
Dan Walsh regnes som en av Storbritannias bedre banjospillere, i tillegg til å være en suveren vokalist, låtskriver og gitarist. Han har gitt ut to kritikerroste soloalbum og jobber for tiden med sin tredje utgivelse.
Han gjorde sitt navn kjent med duoen Walsh og Pound og er nå medlem i prisbelønte Urban Folk Quartet. Han har i tillegg gjort gjesteopptredener, både på scenen og ulike plater, med blant annet The Levellers og Seth Lakeman.
Storbritannia, Canada, India, Tyskland og New Zealand er bare noen av stedene han
har turnert, og nå er han endelig klar for Norge!
Dan Walsh regnes som en av Storbritannias bedre banjospillere, i tillegg til å være en suveren vokalist, låtskriver og gitarist. Han har gitt ut to kritikerroste soloalbum og jobber for tiden med sin tredje utgivelse.
Han gjorde sitt navn kjent med duoen Walsh og Pound og er nå medlem i prisbelønte Urban Folk Quartet. Han har i tillegg gjort gjesteopptredener, både på scenen og ulike plater, med blant annet The Levellers og Seth Lakeman.
Storbritannia, Canada, India, Tyskland og New Zealand er bare noen av stedene han
har turnert, og nå er han endelig klar for Norge!
Fredag 12. desember kl 22:00
Drømmere & Drankere
cc: 150,-
Drømmere & Drankere gir gjenhør med ”Bestemor ble drept av et reinsdyr”,
”Jesus sitter på låven”, og andre upassende julesanger på Buckleys denne desemberkvelden. – Med min familie får man et problematisk forhold til jula, medgir bandleder Dag Tufte.
Det er et meget utvidet Drømmere & Drankere som kommer til scenen vår. På fjorårets julekonsert (den åttende i rekken) hadde bandet med seg 3-manns blåseseksjonen Blended Horns fra Asker. Det var så vellykket at både countrymusikantene i Drømmere & Drankere og jazzveteranene i Blended Horns ville fortsette sin jule-fusion-musikk. Blandingen av soul, country, jazz, folk, blasfemi og Jesus har aldri hørt bedre ut – og det har vel egentlig heller ikke vært prøvd før.
Drømmere & Drankere begrenser nok julemusikken til siste sett. – Vi er jo ikke helt Sissel Kyrkebø heller, sier Tufte.
Dag Tufte, sang/ mandolin/munnspill
Knut Andreas Nygaard, gitar/sang
Snorre R. Kopperud, fele
Morten Haugen, tangenter/trekkspill
Hans-Martin Fisknæs, bass
Torbjørn Brennum, trommer
”Jesus sitter på låven”, og andre upassende julesanger på Buckleys denne desemberkvelden. – Med min familie får man et problematisk forhold til jula, medgir bandleder Dag Tufte.
Det er et meget utvidet Drømmere & Drankere som kommer til scenen vår. På fjorårets julekonsert (den åttende i rekken) hadde bandet med seg 3-manns blåseseksjonen Blended Horns fra Asker. Det var så vellykket at både countrymusikantene i Drømmere & Drankere og jazzveteranene i Blended Horns ville fortsette sin jule-fusion-musikk. Blandingen av soul, country, jazz, folk, blasfemi og Jesus har aldri hørt bedre ut – og det har vel egentlig heller ikke vært prøvd før.
Drømmere & Drankere begrenser nok julemusikken til siste sett. – Vi er jo ikke helt Sissel Kyrkebø heller, sier Tufte.
Dag Tufte, sang/ mandolin/munnspill
Knut Andreas Nygaard, gitar/sang
Snorre R. Kopperud, fele
Morten Haugen, tangenter/trekkspill
Hans-Martin Fisknæs, bass
Torbjørn Brennum, trommer
Lørdag 13. desember kl 16:00
Oslo Bluesklubb presenterer: Thorbjørn Risager & The Black Tornado (DK)
cc: 200,-/250,-
Thorbjørn Risager er på mange måter en usedvanlig skikkelse i det danske musikkmiljøet.
Hans vokalferdigheter har overrasket mange musikkanmeldere, og amerikanske kritikere har sågar sammenlignet ham med Ray Charles og andre stemmegiganter som Delbert McClinton, Bob Seger og David Clayton-Thomas.
I tillegg til å være i besittelse av en rå og mektig stemme, er 42-åringen også en begavet låtskriver. Han komponerer musikk med elementer fra mange sjangere – fremfor alt blues, rock og soul, men også jazz, funk, singer/songwriter og roots – og smelter så det hele sammen til en helhet som skaper en ny, variert og spennende sound.
Valget av likesinnede medmusikanter har vist seg å være et lykketreff, og besetningen har hatt kun små utskiftninger siden oppstarten for drøye ti år siden. Alle trives i hverandres selskap og samarbeider godt – noe som merkes utad i form av energien og det tette samspillet.
Blandingen av rock, blues og soul med blåserrekken og ikke minst Thorbjørn Risagers fantastiske stemme, har gjort dem til et meget populært innslag på festivaler i Danmark og mange andre land.
”Too Many Roads”, kom ut på Ruf Records i mars og er deres åttende utgivelse siden debuten ”Live 2004”. Albumet har fått glimrende omtaler og ble i høst tildelt prisen som årets bluesplate ved Danish Music Awards 2014.
Thorbjørn Risager, vokal/gitar
Emil Balsgaard, tangenter
Peter Skjerning, gitar/vokal
Hans Nybo-Jørgensen/Kasper Wagner, saksofon
Peter Kehl, trompet/vokal
Søren Bøjgaard, bass
Martin Seidelin, trommer/vokal
Hans vokalferdigheter har overrasket mange musikkanmeldere, og amerikanske kritikere har sågar sammenlignet ham med Ray Charles og andre stemmegiganter som Delbert McClinton, Bob Seger og David Clayton-Thomas.
I tillegg til å være i besittelse av en rå og mektig stemme, er 42-åringen også en begavet låtskriver. Han komponerer musikk med elementer fra mange sjangere – fremfor alt blues, rock og soul, men også jazz, funk, singer/songwriter og roots – og smelter så det hele sammen til en helhet som skaper en ny, variert og spennende sound.
Valget av likesinnede medmusikanter har vist seg å være et lykketreff, og besetningen har hatt kun små utskiftninger siden oppstarten for drøye ti år siden. Alle trives i hverandres selskap og samarbeider godt – noe som merkes utad i form av energien og det tette samspillet.
Blandingen av rock, blues og soul med blåserrekken og ikke minst Thorbjørn Risagers fantastiske stemme, har gjort dem til et meget populært innslag på festivaler i Danmark og mange andre land.
”Too Many Roads”, kom ut på Ruf Records i mars og er deres åttende utgivelse siden debuten ”Live 2004”. Albumet har fått glimrende omtaler og ble i høst tildelt prisen som årets bluesplate ved Danish Music Awards 2014.
Thorbjørn Risager, vokal/gitar
Emil Balsgaard, tangenter
Peter Skjerning, gitar/vokal
Hans Nybo-Jørgensen/Kasper Wagner, saksofon
Peter Kehl, trompet/vokal
Søren Bøjgaard, bass
Martin Seidelin, trommer/vokal
Lørdag 13. desember kl 22:00
Nippon Art
cc: 150,-
Nippon Art startet opp under første halvdel av det ofte utskjelte – like undervurderte – åttitallet, på ruinene av frontmann Anders G Offenbergs første band ”The Seven Year Itch”, som på sin side vel toppet karrieren
med en opptreden på Kalvøyafestivalen. Den gang landets desidert største av sådant.
Nippon Art gav ut to singler – ”Mad Dog Ronald” og ”The Enchanted Hand”, begge på uavhengige selskap, og ble raskt et navn de etablerte gigantene i bransjen begynte å snuse på. De ble også spilt på NRK-programmet ”Pop Spesial” med Sigbjørn Nedland.
Bandet ble derfra ”innlemmet” i stallen til nettopp Rune Lem, som den gang var toppmann i Gunnar Eides imperium. Dette førte til mange prestisjefylte oppdrag som support for størrelser som A-HA og September When utover nittitallet. Bandet opptrådte også på den aller første utgaven av Norwegian Wood og har spilt på alle scener av betydning i hovedstaden.
Da den store platekontrakten glapp for n’te gang, og medlemmene begynte å etablere familieliv på hver sin kant, gikk bandet inn i en dvale, hvor Anders Offenberg mer konsentrerte seg om studioarbeid for andre artister, og driver fortsatt i dag sitt eget studio og produksjonsselskap. Nå er han altså tilbake med Nippon Art, hvor tangentmann Harald Johnsrud følger med fra originalbesetningen. Videre i line-up’en finner vi den svært rutinerte Vidar Øverli bak trommesettet, for øvrig samme posisjon han innehar hos ”Soul Providers”, som også har gjestet scenen vår ved et par anledninger. På bass finner vi vel den eneste som kan kalles ”nykommer” på dette nivået, den likevel nesten like rutinerte Bjørn Jacobsen.
Nippon Arts musikalske uttrykk er nok ikke helt hva man kanskje først og fremst forbinder med vår profilhistorie, der vi aner klare linjer med nikk til Talking Heads og The Cure’s tidligste utgivelser. Offenberg – som skriver mesteparten av bandets materiale har solid musikkutdannelse, og er også premiert av hjemkommunen Asker for et kammerverk i den klassiske sjanger. Han er ellers i bransjen beryktet for sin nær Zappa-aktige holdning og disiplinkrav som bandleder. Det er derfor en kompakt og ytterst samspilt kvartett vi får høre ringe julen inn denne desemberaften.
Anders G Offenberg Jr, gitar/vokal
Harald Johnsrud, tangenter
Bjørn Jacobsen, bass/vokal
Vidar Øverli, trommer/vokal
med en opptreden på Kalvøyafestivalen. Den gang landets desidert største av sådant.
Nippon Art gav ut to singler – ”Mad Dog Ronald” og ”The Enchanted Hand”, begge på uavhengige selskap, og ble raskt et navn de etablerte gigantene i bransjen begynte å snuse på. De ble også spilt på NRK-programmet ”Pop Spesial” med Sigbjørn Nedland.
Bandet ble derfra ”innlemmet” i stallen til nettopp Rune Lem, som den gang var toppmann i Gunnar Eides imperium. Dette førte til mange prestisjefylte oppdrag som support for størrelser som A-HA og September When utover nittitallet. Bandet opptrådte også på den aller første utgaven av Norwegian Wood og har spilt på alle scener av betydning i hovedstaden.
Da den store platekontrakten glapp for n’te gang, og medlemmene begynte å etablere familieliv på hver sin kant, gikk bandet inn i en dvale, hvor Anders Offenberg mer konsentrerte seg om studioarbeid for andre artister, og driver fortsatt i dag sitt eget studio og produksjonsselskap. Nå er han altså tilbake med Nippon Art, hvor tangentmann Harald Johnsrud følger med fra originalbesetningen. Videre i line-up’en finner vi den svært rutinerte Vidar Øverli bak trommesettet, for øvrig samme posisjon han innehar hos ”Soul Providers”, som også har gjestet scenen vår ved et par anledninger. På bass finner vi vel den eneste som kan kalles ”nykommer” på dette nivået, den likevel nesten like rutinerte Bjørn Jacobsen.
Nippon Arts musikalske uttrykk er nok ikke helt hva man kanskje først og fremst forbinder med vår profilhistorie, der vi aner klare linjer med nikk til Talking Heads og The Cure’s tidligste utgivelser. Offenberg – som skriver mesteparten av bandets materiale har solid musikkutdannelse, og er også premiert av hjemkommunen Asker for et kammerverk i den klassiske sjanger. Han er ellers i bransjen beryktet for sin nær Zappa-aktige holdning og disiplinkrav som bandleder. Det er derfor en kompakt og ytterst samspilt kvartett vi får høre ringe julen inn denne desemberaften.
Anders G Offenberg Jr, gitar/vokal
Harald Johnsrud, tangenter
Bjørn Jacobsen, bass/vokal
Vidar Øverli, trommer/vokal
Light Of Day Oslo 2014 er en veldedighetskonsert til inntekt for forskning og bekjempelse av nervesykdommen Parkinsons. Light Of Day henter navnet sitt fra Springsteen-sangen med samme navn og er en organisasjon som generer inntekter til forskning på Parkinsons sykdom.
Den første offisielle Light Of Day konserten fant sted november 2000 på den legendariske klubben Stone Pony i Asbury Park i New Jersey. Siden da har det vært arrangert årlige konserter der Bruce Springsteen selv har dukket opp uanmeldt og spilt ved de aller fleste anledninger. Selv om Springsteen ikke har noen offisielle forbindelser til Light of Day, er det mange kontaktpunkter, og han er en venn av lederen i organisasjonen, Bob Benjamin.
Konsertene og organisasjonen startet i 1998 som et bursdagsselskap for å feire 40-årsdagen til Bob Benjamin. Manager og musikkindustriveteranen hadde da fått Parkinsons-diagnosen i en alder av 38 og ønsket at gaver skulle være i form av donasjoner til Parkinson’s Disease Foundation. Ansporet av generøsiteten og støtten han fikk, tok han kontakt med bl.a. musikeren Joe D’Urso og startet Light Of Day. Etter hvert har Light Of Day vokst til å bli en femdagers musikkfest i New Jersey/New York-området, samt en anerkjent internasjonal turné.
Dette er sjette gang Light of Day-turnéen kommer til Norge. Alle inntektene går uavkortet til Parkinsonsforskning – ta turen innom og støtt en god sak!
Som oppvarming starter kvelden med disse artistene:
Rob Dye er en velkjent sanger og låtskriver langs The Jersey Shore. I tillegg til å være styremedlem i Light Of Day Foundation i USA, er han også musikkjournalist og organiserer jevnlig ”open mic”-konserter flere steder i New Jersey. Debutalbumet ”Days To Here” fra 2009 er en reise gjennom det rike og mangfoldige amerikanske rootsmusikklandskapet – Rob Dyes musikk inneholder elementer av rock, klassisk country, Stax-influert R&B, gospel og mye mer.
Trond Svendsen fra Hamar lever av å skrive i avisa og lever for å spille gitar. Sangere og låtskrivere innen den amerikanske fortellertradisjonen som Bruce Springsteen, Hank Williams, Johnny Cash og Steve Earle er blant han største inspirasjonskilder. Trond var med på fjorårets konsert og tar i år med seg kameraten Lars Linkas.
Lars Linkas er en gitarist med 25 års erfaring fra både scene og studio, samt drøye 600 spillejobber på samvittigheten i band som Jetsurfers, Blackbirds og Blondie Chaplin.
Før hovedsettet kan vi glede oss til å høre på:
The Cocktail Slippers består av fem damer fra Oslo som spiller stødig rock av det melodiøse slaget. Gruppa har holdt på i tretten år og gitt ut flere album. Siden 2007 har de vært tilknyttet Steven Van Zandts plateselskap Wicked Cool Records og samtlige av deres utgivelse er sluppet på det internasjonale markedet. I fjor leverte de et solid sett hos oss, og i mellomtida har de turnert i USA og vært med i TV-serien Lilyhammer. Jentenes fjerde album kommer ut i januar 2014.
Artistene i kveldens låtskriversirkel:
Torgeir Waldemar slapp tidligere i høst debutalbumet sitt på på Vestkyst Records. Den selvtitulerte platen er spilt inn live i Maridalen Kirke i Oslo, og anmelderne har jevnt over trillet femmere og seksere. Aftenposten kåret den nylig til en av de ti beste norske utgivelser i år, og avisens anmelder skrev: ”Litt trist, svært sårt og ubeskrivelig gripende i sin storslagenhet”. Torgeir Waldemar er definitivt en av høstens mest spennende norske debutanter!
Joe D'Urso er en sentral person i Light of Day, både som styremedlem og som en av hovedorganisatorene for festivalen og Europaturneen. Låtskriveren og musikeren fra New Jersey spiller drivende rock og myke ballader og har flere album bak seg. Sammen med sitt band Stone Caravan slapp han i fjor platen ”Sway”, nummer 13 i rekken.
James Maddock er en britisk sanger og låtskriver bosatt i New York City. Han beskriver seg selv som “a folk-rocker at heart,” og har en fortid som frontmann i det engelske bandet Wood. Låter fra Woods debutalbum “Songs From Stamford Hill” figurerte i populæreTV-dramaer som “Dawson’s Creek”. Maddocks solodebutalbum “Sunrise on Avenue C” (2009) ble belønnet med en New York Music Award for Best Americana Album. Den nyeste utgivelsen “Another Life” har høstet glimrende omtaler og fått kritikerne til å sammenligne ham med låtskrivertungvektere som Jesse Harris, Norah Jones og Loudon Wainwright.
Anthony D'Amato utviklet og finslipte sin poetiske og “folky” låtskriverstil mens han studerte ved Princeton University. Albumet ”Down Wires” ble til på internatrommet – tatt opp med en eneste mikrofon og selvutgitt i 2010. Platen høstet mange lovord, og D’Amato fulgte opp med nok en kritikerrost, hjemmesnekret utgivelse, ” Paper Back Bones” (2012). Tidligere i høst ga Anthony D'Amato ut sitt debutalbum på New West Records. ”The Shipwreck From The Shore” er produsert av Sam Kassirer (Josh Ritter, Lake Street Dive, Langhorne Slim) og innspilt i hans studio The Great North Sound Society i Maine.
Steve Conte fra legendariske New York Dolls er en gammelskolerocker og en glimrende soloartist som bør oppleves. Han er aktuell med albumet “Steve Conte NYC” og spiller også gitar i The Michael Monroe Band som er det nye bandet til Hanoi Rocks sin vokalist Michael Monroe.
Derek Cruz kommer fra Brooklyn og er en mye brukt studio-/hjelpemusiker. Han spiller tangenter fast i bandet til Jesse Malin, en annen Light Of Day-støttespiller.
Konferansier er Finn Bjelke.
Den første offisielle Light Of Day konserten fant sted november 2000 på den legendariske klubben Stone Pony i Asbury Park i New Jersey. Siden da har det vært arrangert årlige konserter der Bruce Springsteen selv har dukket opp uanmeldt og spilt ved de aller fleste anledninger. Selv om Springsteen ikke har noen offisielle forbindelser til Light of Day, er det mange kontaktpunkter, og han er en venn av lederen i organisasjonen, Bob Benjamin.
Konsertene og organisasjonen startet i 1998 som et bursdagsselskap for å feire 40-årsdagen til Bob Benjamin. Manager og musikkindustriveteranen hadde da fått Parkinsons-diagnosen i en alder av 38 og ønsket at gaver skulle være i form av donasjoner til Parkinson’s Disease Foundation. Ansporet av generøsiteten og støtten han fikk, tok han kontakt med bl.a. musikeren Joe D’Urso og startet Light Of Day. Etter hvert har Light Of Day vokst til å bli en femdagers musikkfest i New Jersey/New York-området, samt en anerkjent internasjonal turné.
Dette er sjette gang Light of Day-turnéen kommer til Norge. Alle inntektene går uavkortet til Parkinsonsforskning – ta turen innom og støtt en god sak!
Som oppvarming starter kvelden med disse artistene:
Rob Dye er en velkjent sanger og låtskriver langs The Jersey Shore. I tillegg til å være styremedlem i Light Of Day Foundation i USA, er han også musikkjournalist og organiserer jevnlig ”open mic”-konserter flere steder i New Jersey. Debutalbumet ”Days To Here” fra 2009 er en reise gjennom det rike og mangfoldige amerikanske rootsmusikklandskapet – Rob Dyes musikk inneholder elementer av rock, klassisk country, Stax-influert R&B, gospel og mye mer.
Trond Svendsen fra Hamar lever av å skrive i avisa og lever for å spille gitar. Sangere og låtskrivere innen den amerikanske fortellertradisjonen som Bruce Springsteen, Hank Williams, Johnny Cash og Steve Earle er blant han største inspirasjonskilder. Trond var med på fjorårets konsert og tar i år med seg kameraten Lars Linkas.
Lars Linkas er en gitarist med 25 års erfaring fra både scene og studio, samt drøye 600 spillejobber på samvittigheten i band som Jetsurfers, Blackbirds og Blondie Chaplin.
Før hovedsettet kan vi glede oss til å høre på:
The Cocktail Slippers består av fem damer fra Oslo som spiller stødig rock av det melodiøse slaget. Gruppa har holdt på i tretten år og gitt ut flere album. Siden 2007 har de vært tilknyttet Steven Van Zandts plateselskap Wicked Cool Records og samtlige av deres utgivelse er sluppet på det internasjonale markedet. I fjor leverte de et solid sett hos oss, og i mellomtida har de turnert i USA og vært med i TV-serien Lilyhammer. Jentenes fjerde album kommer ut i januar 2014.
Artistene i kveldens låtskriversirkel:
Torgeir Waldemar slapp tidligere i høst debutalbumet sitt på på Vestkyst Records. Den selvtitulerte platen er spilt inn live i Maridalen Kirke i Oslo, og anmelderne har jevnt over trillet femmere og seksere. Aftenposten kåret den nylig til en av de ti beste norske utgivelser i år, og avisens anmelder skrev: ”Litt trist, svært sårt og ubeskrivelig gripende i sin storslagenhet”. Torgeir Waldemar er definitivt en av høstens mest spennende norske debutanter!
Joe D'Urso er en sentral person i Light of Day, både som styremedlem og som en av hovedorganisatorene for festivalen og Europaturneen. Låtskriveren og musikeren fra New Jersey spiller drivende rock og myke ballader og har flere album bak seg. Sammen med sitt band Stone Caravan slapp han i fjor platen ”Sway”, nummer 13 i rekken.
James Maddock er en britisk sanger og låtskriver bosatt i New York City. Han beskriver seg selv som “a folk-rocker at heart,” og har en fortid som frontmann i det engelske bandet Wood. Låter fra Woods debutalbum “Songs From Stamford Hill” figurerte i populæreTV-dramaer som “Dawson’s Creek”. Maddocks solodebutalbum “Sunrise on Avenue C” (2009) ble belønnet med en New York Music Award for Best Americana Album. Den nyeste utgivelsen “Another Life” har høstet glimrende omtaler og fått kritikerne til å sammenligne ham med låtskrivertungvektere som Jesse Harris, Norah Jones og Loudon Wainwright.
Anthony D'Amato utviklet og finslipte sin poetiske og “folky” låtskriverstil mens han studerte ved Princeton University. Albumet ”Down Wires” ble til på internatrommet – tatt opp med en eneste mikrofon og selvutgitt i 2010. Platen høstet mange lovord, og D’Amato fulgte opp med nok en kritikerrost, hjemmesnekret utgivelse, ” Paper Back Bones” (2012). Tidligere i høst ga Anthony D'Amato ut sitt debutalbum på New West Records. ”The Shipwreck From The Shore” er produsert av Sam Kassirer (Josh Ritter, Lake Street Dive, Langhorne Slim) og innspilt i hans studio The Great North Sound Society i Maine.
Steve Conte fra legendariske New York Dolls er en gammelskolerocker og en glimrende soloartist som bør oppleves. Han er aktuell med albumet “Steve Conte NYC” og spiller også gitar i The Michael Monroe Band som er det nye bandet til Hanoi Rocks sin vokalist Michael Monroe.
Derek Cruz kommer fra Brooklyn og er en mye brukt studio-/hjelpemusiker. Han spiller tangenter fast i bandet til Jesse Malin, en annen Light Of Day-støttespiller.
Konferansier er Finn Bjelke.
Tirsdag 16. desember kl 21:00
The Bards
cc: 100,-
The Bards er en kvartett som fremfører originale, selvkomponerte låter. Bandet har allerede rukket å spille flere konserter i Østfold og har store ambisjoner for årene fremover.
Besetningen henter sin inspirasjon fra norsk, irsk og amerikansk folkemusikk, og medlemmene har alle gjort seg bemerket i det norske musikkmiljøet som dyktige utøvere av denne tradisjonen. Dette er et band med god stilkunnskap, naturlig formidlingsevne og et stort musikalsk overskudd som byr på fengende melodier og pulserende rytmer.
The Bards forholder seg til den gamle tradisjonsmusikkens tonespråk med et bevisst utrykk som plasserer musikken i en aktuell nåtid: rykende fersk og full av liv!
Espen Wensaas, mandola/mandolin/ cittern
Andrés Fuzeiro, bodhran
Maja Gravermoen Toresen, vokal/fele/hardingfele
Anders Lillebo, trekkspill/gitar
Besetningen henter sin inspirasjon fra norsk, irsk og amerikansk folkemusikk, og medlemmene har alle gjort seg bemerket i det norske musikkmiljøet som dyktige utøvere av denne tradisjonen. Dette er et band med god stilkunnskap, naturlig formidlingsevne og et stort musikalsk overskudd som byr på fengende melodier og pulserende rytmer.
The Bards forholder seg til den gamle tradisjonsmusikkens tonespråk med et bevisst utrykk som plasserer musikken i en aktuell nåtid: rykende fersk og full av liv!
Espen Wensaas, mandola/mandolin/ cittern
Andrés Fuzeiro, bodhran
Maja Gravermoen Toresen, vokal/fele/hardingfele
Anders Lillebo, trekkspill/gitar
Onsdag 17. desember kl 21:00
Steinar Raknes "Stillhouse"
cc: 200,-
Vi kan nok en gang ønske velkommen til førjulskonsert med Steinar Raknes og hans ”Brenneri”.
Steinar Raknes er en av Norges fremste jazzbassister og låtskrivere. Med sin uredde og eksplosive spillestil, blir han ofte sammenlignet med den legendariske bassisten Charles Mingus. Raknes er bl.a. kjent gjennom sitt arbeid som komponist og musiker i den prisbelønte jazztrioen Urban Connection og for sitt samarbeid med artister som Chick Corea og Bobby McFerrin. Han spiller i en rekke fremtredende norske ensembler som The Core, Ola Kvernberg Trio og Skáidi, i tillegg til sin egen jazzgruppe, Steinar Raknes Quartet. Og han har så godt som akkurat returnert etter en turné i Japan med sitt seneste duo prosjekt, Arvvas, sammen med Sara Marielle Gaup.
Raknes har utviklet sitt eget unike uttrykk i kombinasjonen kontrabass og vokal. Albumet ”Stillhouse” (2012), forøvrig hans debutplate som vokalist, høstet terningkastene 5 og 6 runden rundt. Den er innspilt i bassistens egen stue i Oslo og inneholder tolkninger av låter bl.a. av Bruce Springsteen, John Prine, Gillian Welch og Joni Mitchell, samt fire egne komposisjoner.
Platen er mikset i Nashville sammen med produsent Ray Kennedy og munnspillvirtuos Mickey Raphael (Willie Nelson m. fl.) inngår i stjernelaget av norske og internasjonale artister som Steinar Raknes fikk med seg.
For tiden jobbes det flittig med oppfølgerskiva, ”The Road”, som forventes utgitt neste år. Lista er jo allerede lagt høyt!
Det er en ny ”Stillhouse”-besetning som nå ankommer Buckleys. Paolo Vinaccia sitter fortsatt bak trommene, mens nyrekruttene for årets destilat er ikke ennå fastsatt - vi venter i spenning!
Steinar Raknes er en av Norges fremste jazzbassister og låtskrivere. Med sin uredde og eksplosive spillestil, blir han ofte sammenlignet med den legendariske bassisten Charles Mingus. Raknes er bl.a. kjent gjennom sitt arbeid som komponist og musiker i den prisbelønte jazztrioen Urban Connection og for sitt samarbeid med artister som Chick Corea og Bobby McFerrin. Han spiller i en rekke fremtredende norske ensembler som The Core, Ola Kvernberg Trio og Skáidi, i tillegg til sin egen jazzgruppe, Steinar Raknes Quartet. Og han har så godt som akkurat returnert etter en turné i Japan med sitt seneste duo prosjekt, Arvvas, sammen med Sara Marielle Gaup.
Raknes har utviklet sitt eget unike uttrykk i kombinasjonen kontrabass og vokal. Albumet ”Stillhouse” (2012), forøvrig hans debutplate som vokalist, høstet terningkastene 5 og 6 runden rundt. Den er innspilt i bassistens egen stue i Oslo og inneholder tolkninger av låter bl.a. av Bruce Springsteen, John Prine, Gillian Welch og Joni Mitchell, samt fire egne komposisjoner.
Platen er mikset i Nashville sammen med produsent Ray Kennedy og munnspillvirtuos Mickey Raphael (Willie Nelson m. fl.) inngår i stjernelaget av norske og internasjonale artister som Steinar Raknes fikk med seg.
For tiden jobbes det flittig med oppfølgerskiva, ”The Road”, som forventes utgitt neste år. Lista er jo allerede lagt høyt!
Det er en ny ”Stillhouse”-besetning som nå ankommer Buckleys. Paolo Vinaccia sitter fortsatt bak trommene, mens nyrekruttene for årets destilat er ikke ennå fastsatt - vi venter i spenning!
Torsdag 18. desember kl 21:00
Norsk Americana Forum & Buckleys presenterer: Bluegrassaften
Juleavslutning - Fuck Owens med gjester
cc: 100,-/150,-
Årets juleavslutning for Bluegrassaften på Buckleys blir en storslagen musikalsk fest! Som vanlig er Fuck Owens husband, og de har med seg en gjeng med formidable gjesteartister. Bandet i seg selv består av medlemmer fra bluegrassbandene Ila Auto, Lucky Lips, Brokeland Bullets og Boxcar Rental.
Fuck Owens er:
Kay Arne Sulutvedt, banjo
Per Waagø, fele
Simen Skyer, mandolin
Paul Oddvang, dobro
Stian Jørgen Sveen, gitar
Erlend Hølland, bass
Denne kvelden får Fuck Owens hjelp av følgende gjester:
Fuck Owens er:
Kay Arne Sulutvedt, banjo
Per Waagø, fele
Simen Skyer, mandolin
Paul Oddvang, dobro
Stian Jørgen Sveen, gitar
Erlend Hølland, bass
Denne kvelden får Fuck Owens hjelp av følgende gjester:
Alexander Lindbäck (Seven Doors Hotel)
Anne Marit Bergheim (Katzenjammer) Bendik Brænne Bill Troiani (Billy T Band) Espen Svennungsen (Brokeland Bullets) Fredrik Støvind (Fat Fred & The Possumhunters) Hege Øversveen |
Jan Richard Pianski (Brokeland Bullets)
Joakim Tinderholt Malin Pettersen (Lucky Lips) Mathias Iversen (Ila Auto) Robert Moses Trine Skullestad Andreassen (Sweet Marie) |
Se opp for overraskelser!
(Presseskriv er skrevet av Erlend Støylen Hølland, bortsett fra bokstaven ä, som ble funnet av Trine Skullestad Andreassen.)
(Presseskriv er skrevet av Erlend Støylen Hølland, bortsett fra bokstaven ä, som ble funnet av Trine Skullestad Andreassen.)
Fredag 19. desember kl 22:00
Norsk Americana Forum & Buckleys presenterer:
Oslo Oprys Juleavslutning med gjester
cc: 150,-
Oslo Opry har gjennomført nok et musikalsk vellykket og variert countryår her på Buckleys, og denne fredagskvelden inviterer Norsk Americana Forum til juleavslutning.
Vårt eminente husband, A-11,og Ottar ”Big Hand” Johansen vil sammen med gjesteartister fremføre mer eller mindre kjente julesanger. Og vi kommer heller ikke utenom en og annen klassisk countrymelodi.
Kveldens verter er Tore Andersen og Ottar ”Big Hand” Johansen
Velkommen til en lun og trivelig opptakt til høytidsfeiringen!
A-11 er:
Ivar Thomas, bass/vokal
Ian Fredrick Johannessen, gitarer
Tore Andersen, vokal/gitar
Tore Blestrud, pedalsteel-gitar
Bjørn Haglund, trommer/vokal
Vårt eminente husband, A-11,og Ottar ”Big Hand” Johansen vil sammen med gjesteartister fremføre mer eller mindre kjente julesanger. Og vi kommer heller ikke utenom en og annen klassisk countrymelodi.
Kveldens verter er Tore Andersen og Ottar ”Big Hand” Johansen
Velkommen til en lun og trivelig opptakt til høytidsfeiringen!
A-11 er:
Ivar Thomas, bass/vokal
Ian Fredrick Johannessen, gitarer
Tore Andersen, vokal/gitar
Tore Blestrud, pedalsteel-gitar
Bjørn Haglund, trommer/vokal
Lørdag 20. desember kl 16:00
Oslo Bluesklubb presenterer: The Kokomo Kings
cc: 200,-/250,-
The Kokomo Kings er et samarbeidsprosjekt mellom noen av de fremste musikerne i Danmark og Sverige. I mangfoldige år har de vært ettertraktede backingmusikere for en lang liste internasjonale bluesartister som James Harman, Mud Morganfield, Big Jack Johnson, Lazy Lester og Louisiana Red. Samtidig har de også spilt i en rekke skandinaviske band som The Instigators, The Domestic Bumblebees, Paul & The Blue Delivery og Peter Nande Band.
Disse veteranene bestemte seg så endelig for å starte et helt nytt band og gjøre sine egne greier. Våren 2012 samlet de seg i studio og spilte inn vinylsingelen “Artificial Natural”. Blues- and rock’n’roll-tilhengerne var overbegeistret, og mente at dette var noe av det beste som var kommet ut på mange år. Siden har bandet opptrådt på klubber og festivaler i Skandinavia, og spillejobber i England til våren er også sikret.
The Kokomo Kings slapp sin første full-lengder i fjor høst. Bassist Magnus Lanshammar har skrevet samtlige låter på “Artificial Natural”, og albumet har høstet fine omtaler.
Den danske gitaristen Ronni Busack-Boysen ble i fjor kåret til årets bluesartist i hjemlandet.
“Take a big bucket of unpolished Mississippi juke joint boogie and blend it with another bucket of laid back down home blues. Add a teacup of swamp pop, a tablespoon of hillbilly and a pound of profane, ecstatic gospel and you´ll have the Kokomo Kings. This is rock’n’roll before rock’n’roll was born. Nothing but primitive, groovy Saturday-night music made for dancing.” – www.kokomokings.com
Samuel “Harmonica Sam” Andersson, vokal/munnspill
Ronni Busack-Boysen, gitar
Magnus Lanshammar, bass/gitar
Daniel Winerö, trommer
Disse veteranene bestemte seg så endelig for å starte et helt nytt band og gjøre sine egne greier. Våren 2012 samlet de seg i studio og spilte inn vinylsingelen “Artificial Natural”. Blues- and rock’n’roll-tilhengerne var overbegeistret, og mente at dette var noe av det beste som var kommet ut på mange år. Siden har bandet opptrådt på klubber og festivaler i Skandinavia, og spillejobber i England til våren er også sikret.
The Kokomo Kings slapp sin første full-lengder i fjor høst. Bassist Magnus Lanshammar har skrevet samtlige låter på “Artificial Natural”, og albumet har høstet fine omtaler.
Den danske gitaristen Ronni Busack-Boysen ble i fjor kåret til årets bluesartist i hjemlandet.
“Take a big bucket of unpolished Mississippi juke joint boogie and blend it with another bucket of laid back down home blues. Add a teacup of swamp pop, a tablespoon of hillbilly and a pound of profane, ecstatic gospel and you´ll have the Kokomo Kings. This is rock’n’roll before rock’n’roll was born. Nothing but primitive, groovy Saturday-night music made for dancing.” – www.kokomokings.com
Samuel “Harmonica Sam” Andersson, vokal/munnspill
Ronni Busack-Boysen, gitar
Magnus Lanshammar, bass/gitar
Daniel Winerö, trommer
Lørdag 20. desember kl 22:00
Løiten Twang Depot
cc: 150,-
Løiten Twang Depot består av fire barske karer fra Løiten/Elverum-området. De spiller countrymusikk i ”outlaw”-sjangeren og er sterkt påvirket av artister som Johnny Cash, Waylon Jennings og Merle Haggard. Siden oppstarten våren 2013, har bandet fartet langs norske landeveier og akkumulert et repertoar bestående av stadig flere selvkomponerte låter.
Debutalbumet, ”Trouble Train”, er delvis spilt inn i Cash Cabin Studio som ligger i Hendersonville i Tennessee. W.S. ”Fluke” Holland, som var Johnny Cash sin faste trommeslager gjennom 40 år, er blant bidragsyterne og spiller på en av låtene. Som produsent for prosjektet, har gutta i Løiten Twang Depot fått med seg den amerikanske låtskriveren og countryrockartisten Forrest Lee Jr.
Denne lørdagskvelden vil by på tøffe vokaler, fete gitarriff og høy twangfaktor. Velkommen innom!
Bjørn Flaaseth, vokal/gitar
Morten Wærhaug, gitar
Auden Senderud, pedalsteel-gitar
Ole Martin Røsten, bass
Jan Inge Larsen, trommer
Debutalbumet, ”Trouble Train”, er delvis spilt inn i Cash Cabin Studio som ligger i Hendersonville i Tennessee. W.S. ”Fluke” Holland, som var Johnny Cash sin faste trommeslager gjennom 40 år, er blant bidragsyterne og spiller på en av låtene. Som produsent for prosjektet, har gutta i Løiten Twang Depot fått med seg den amerikanske låtskriveren og countryrockartisten Forrest Lee Jr.
Denne lørdagskvelden vil by på tøffe vokaler, fete gitarriff og høy twangfaktor. Velkommen innom!
Bjørn Flaaseth, vokal/gitar
Morten Wærhaug, gitar
Auden Senderud, pedalsteel-gitar
Ole Martin Røsten, bass
Jan Inge Larsen, trommer
Søndag 21. desember kl 21:00
Soulville
cc: 150,-/200,-
Soulville er et ti-manns soul/R&B-band som ble startet opp i våres. Med stor kjærlighet for den klassiske soultradisjonen fra 50-, 60- og 70-tallet, har de finplukket de beste perlene fra artister som Ray Charles, Aretha Franklin, Solomon Burke, Otis Redding, Etta James og mange flere.
Mona Veum Bækkelund, vokal
Elin Kristiansen, vokal
Adele Erichsen, vokal
Øyvind Brække, trombone
Ola Welo, saksofon
Peder Øiseth, trompet
Anders Nærø, gitar
Terje Meisingset, tangenter
Kristian Edvardsen, bass
Martin Hystad, trommer
Mona Veum Bækkelund, vokal
Elin Kristiansen, vokal
Adele Erichsen, vokal
Øyvind Brække, trombone
Ola Welo, saksofon
Peder Øiseth, trompet
Anders Nærø, gitar
Terje Meisingset, tangenter
Kristian Edvardsen, bass
Martin Hystad, trommer
Mandag 22. desember kl 21:00
Oslo Bluesklubb & Buckleys presenterer:
Billy T's X-mas Surprise (m/Kid Andersen)
cc: 150,-/200,-
Det er alltid en glede å ha dobbel Spellemannprisvinner Bill Troiani på scenen, og denne bittelillejulaftenen inviterer han til Fest!
I siste liten er Kid Anderson meldt på i kveldens line-up!!
Den amerikanske bassisten, låtskriveren og sangeren William ”Billy T” Troiani har vært en av hjørnesteinene i bluesmiljøet i Oslo-området siden han flyttet til Norge for 17 år siden. Hans innflytelse har vært av uvurderlig betydning for mange aspirerende bluesmusikere som har fått slipt talentet sitt i flere fasetter.
Som vanlig er han omgitt av en gjeng eminente medmusikanter, samtlige er velkjente og populære aktører i hovedstadens blues- og rootsmiljø og landet forøvrig.
Det vil bli fremført julesanger av alle på scenen og foreløpig er disse artistene bekreftet:
Mona Veum Bækkelund
Joakim Tinderholt
Bill Booth
Tom Erik Holmlund
J.T. Lauritsen
Eirik Bergene
Kveldens band består av:
Bill Troiani, vokal/bass
Ian Fredrick Johannessen, gitar
Magnus Østvang, tangenter
Alexander Pettersen, trommer
I siste liten er Kid Anderson meldt på i kveldens line-up!!
Den amerikanske bassisten, låtskriveren og sangeren William ”Billy T” Troiani har vært en av hjørnesteinene i bluesmiljøet i Oslo-området siden han flyttet til Norge for 17 år siden. Hans innflytelse har vært av uvurderlig betydning for mange aspirerende bluesmusikere som har fått slipt talentet sitt i flere fasetter.
Som vanlig er han omgitt av en gjeng eminente medmusikanter, samtlige er velkjente og populære aktører i hovedstadens blues- og rootsmiljø og landet forøvrig.
Det vil bli fremført julesanger av alle på scenen og foreløpig er disse artistene bekreftet:
Mona Veum Bækkelund
Joakim Tinderholt
Bill Booth
Tom Erik Holmlund
J.T. Lauritsen
Eirik Bergene
Kveldens band består av:
Bill Troiani, vokal/bass
Ian Fredrick Johannessen, gitar
Magnus Østvang, tangenter
Alexander Pettersen, trommer
Fredag 26. desember kl 21:00
Oslo Bluesklubb presenterer: The Cadillac Kings (UK)
cc: 150,-/200,-
The Cadillac Kings er stadig et populært innslag på norske klubbscener og tradisjonen tro,
kan vi også i år glede oss til et romjulsbesøk!
The Cadillac Kings består av flere av Englands fremste blues- og rootsmusikere. Dette ensemblet spiller blues, jump og swing så du er overbevist om at du befinner deg i 40- og 50-årene. Flotte låter, gode musikere og glimt i øyet gjør dette bandet til en stilsikker vinner.
Besetningsmedlemmene har solid bakgrunn fra bandene til karer som James Hunter, Otis Grand, Paul Lamb og Big Joe Louis. De kom sammen i London i 2000 og gjorde umiddelbart stor suksess på britiske festivaler og klubber.
Mike Thomas er bandets hovedvokalist og låtskriver. Repertoaret består hovedsakelig av eget materiale, men de spiller også velvalgte låter fra bl.a. T-Bone Walker, Roy Brown og Champion Jack Dupree.
The Cadillac Kings består av flere av Englands fremste blues- og rootsmusikere. Dette ensemblet spiller blues, jump og swing så du er overbevist om at du befinner deg i 40- og 50-årene. Flotte låter, gode musikere og glimt i øyet gjør dette bandet til en stilsikker vinner.
Besetningsmedlemmene har solid bakgrunn fra bandene til karer som James Hunter, Otis Grand, Paul Lamb og Big Joe Louis. De kom sammen i London i 2000 og gjorde umiddelbart stor suksess på britiske festivaler og klubber.
Mike Thomas er bandets hovedvokalist og låtskriver. Repertoaret består hovedsakelig av eget materiale, men de spiller også velvalgte låter fra bl.a. T-Bone Walker, Roy Brown og Champion Jack Dupree.
Lørdag 27. desember kl 16:00
Oslo Bluesklubb presenterer: Joakim Tinderholt & His Band
cc: 150,-/200,-
I november slapp Joakim Tinderholt det etterlengtede debutalbumet, og sammen med sitt fremragende band, leverte han da en stilsikker og overbevisende konsert. Det er en sann fornøyelse å kunne ønske vår unge blueshelt tilbake til Buckleys-scenen allerede nå i romjula. Platen har rukket å bli spilt et utall ganger her på huset, og vi gleder oss stort til å få en ny servering med disse låtene, samt flere – ”live and in person”!
Låtmaterialet på ”You Gotta Do More” er en blanding av nye originallåter og live-favoritter hentet fra settlisten – uttrykket er finslipt etter mange år på norske klubbscener. Inspirasjonskildene er mange og strekker seg fra Little Richards fandenivoldske rock n´roll til Otis Rushs intense blues og Bo Diddleys hypnotiske groove. Alt levert med en kjærlighet for tradisjonen, men blikket rettet framover.
”You Gotta Do More” har fått strålende mottakelse fra publikum, radiostasjoner og presse i Norge, Europa, Australia og USA. Albumet er blitt nominert til Spellemann 2014 i kategorien Blues, i knivskarp konkurranse med Hans Bollansås og Daniel Eriksen. Gratulasjoner er på sin plass - Lykke til!
“Joakim, as a singer, guitarist and artist kicks ass through and through. I´ll put him and his band, and this record, up against anything going on in the Blues world today.” – Kid Andersen (Charlie Musselwhite, Rick Estrin & The Nightcats)
Joakim Tinderholt, gitar/vokal
Håkon Høye, gitar
Kjell Magne Lauritsen, piano
William “Bill” Troiani, bass
Robert Alexander Pettersen, trommer/perkusjon
Låtmaterialet på ”You Gotta Do More” er en blanding av nye originallåter og live-favoritter hentet fra settlisten – uttrykket er finslipt etter mange år på norske klubbscener. Inspirasjonskildene er mange og strekker seg fra Little Richards fandenivoldske rock n´roll til Otis Rushs intense blues og Bo Diddleys hypnotiske groove. Alt levert med en kjærlighet for tradisjonen, men blikket rettet framover.
”You Gotta Do More” har fått strålende mottakelse fra publikum, radiostasjoner og presse i Norge, Europa, Australia og USA. Albumet er blitt nominert til Spellemann 2014 i kategorien Blues, i knivskarp konkurranse med Hans Bollansås og Daniel Eriksen. Gratulasjoner er på sin plass - Lykke til!
“Joakim, as a singer, guitarist and artist kicks ass through and through. I´ll put him and his band, and this record, up against anything going on in the Blues world today.” – Kid Andersen (Charlie Musselwhite, Rick Estrin & The Nightcats)
Joakim Tinderholt, gitar/vokal
Håkon Høye, gitar
Kjell Magne Lauritsen, piano
William “Bill” Troiani, bass
Robert Alexander Pettersen, trommer/perkusjon
Lørdag 27. desember kl 22:00
Kurt Slevigen Trio
cc: 100,-/150,-
Kurt Slevigen er en intens og energisk gitarist med stor forkjærlighet for Chicago-bluesen fra 50- og 60-tallet. Han er en bluespurist som spiller upolert og ærlig og som er meget trofast mot sjangeren. Dette er en mann som er av formeningen at det aller meste av god blues ble spilt inn før 1970. Derfor fremfører han helst låter av de gode, gamle gutta - selve kilden.
Kurt Slevigen har bodd i Oslo siden 1986. Oppveksten førte ham fra Rakkestad til Sunnhordland, og det var på Stord han stiftet bekjentskap med bluesen. Under studietiden i Bergen var han med på å starte Bergen Bluesklubb og spilte i flere band - blant dem Blue Soul, der resten av besetningen senere ble med i Goodtime Charlie. Da han flyttet til Oslo, ble det først Oslo Bluesband i en årrekke, siden Chicago Bound og etter hvert en del egen jobbing. Debutskiva, ”West Side From The East Side”, kom i 2002.
Kurt Slevigen, vokal/gitar
Per Tobro, bass
Jacob Willersrud, trommer
Kurt Slevigen har bodd i Oslo siden 1986. Oppveksten førte ham fra Rakkestad til Sunnhordland, og det var på Stord han stiftet bekjentskap med bluesen. Under studietiden i Bergen var han med på å starte Bergen Bluesklubb og spilte i flere band - blant dem Blue Soul, der resten av besetningen senere ble med i Goodtime Charlie. Da han flyttet til Oslo, ble det først Oslo Bluesband i en årrekke, siden Chicago Bound og etter hvert en del egen jobbing. Debutskiva, ”West Side From The East Side”, kom i 2002.
Kurt Slevigen, vokal/gitar
Per Tobro, bass
Jacob Willersrud, trommer
Søndag 28. desember kl 22:00
All But Kings
cc: 150,-
Oslo-baserte All But Kings startet sin historie i desember 2011, da en
enkel facebookchat førte dem sammen. I hovedsak skulle gutta bare jamme, men
det tok ikke lang tid før de skjønte at de var ment for mye mer.
Bandet begynte å sende ut låtidéer og det tok ikke lang tid før de fikk svar av Norsk Lydstudio, hvor de fikk hjelp av Peter Michelsen fra Donkeyboy. Dette samarbeidet resulterte i deres to første singler ”Coming My Way” og ”Back At The Start”, med flere slagere på vei.
Fra å være jammekamerater, er de nå blitt et fullkomment band i pop/rock-sjangeren med et hint av en retro-sound. Med Eirik Sundets særpregede stemme og resten av bandmedlemmenes input av egne musikkerfaringer, har de skapt et enestående samarbeid.
Etter sommerens vellykkede plateslipp, er de unge gutta i All But Kings nå tilbake på Buckleys for å varte opp med en romjulskonsert. Det loves masse nytt materiale og noen gamle godbiter.
Eirik Sundet, vokal/gitar
Jonas Aas, gitar/synth/vokal
Vegard Kinden Solem, tangenter/synth/vokal
Christian Oftedal, bass/synth
Torgeir Nygård, trommer
Bandet begynte å sende ut låtidéer og det tok ikke lang tid før de fikk svar av Norsk Lydstudio, hvor de fikk hjelp av Peter Michelsen fra Donkeyboy. Dette samarbeidet resulterte i deres to første singler ”Coming My Way” og ”Back At The Start”, med flere slagere på vei.
Fra å være jammekamerater, er de nå blitt et fullkomment band i pop/rock-sjangeren med et hint av en retro-sound. Med Eirik Sundets særpregede stemme og resten av bandmedlemmenes input av egne musikkerfaringer, har de skapt et enestående samarbeid.
Etter sommerens vellykkede plateslipp, er de unge gutta i All But Kings nå tilbake på Buckleys for å varte opp med en romjulskonsert. Det loves masse nytt materiale og noen gamle godbiter.
Eirik Sundet, vokal/gitar
Jonas Aas, gitar/synth/vokal
Vegard Kinden Solem, tangenter/synth/vokal
Christian Oftedal, bass/synth
Torgeir Nygård, trommer
Mandag 29. desember kl 21:00
Sugaray Rayford (US) m/JT Lauritsen & The Buckshot Hunters
cc: 150,-/200,-
Caron “Sugaray” Rayford er en stor mann med en stor stemme. Siden 2011 har han vært i front på vokal hos The Mannish Boys, og det skal bli en sann fornøyelse å stifte bekjentskap med denne kraftpakka av en entertainer. Det er gledelig å kunne gratulere ham med to rykende ferske nominasjoner til 36th Blues Music Award – “B.B. King Entertainer” og “Traditional Blues Male Artist”.
Født og oppvokst under fattige kår i Texas, begynte Sugaray sin musikalske karriere i syvårsalderen som sanger og trommeslager i den lokale kirken. Gospel-innflytelsen både høres og kjennes i musikken hans.
De senere årene har Sugaray Rayford vært bosatt i det sørlige California, hvor han dukket opp på radaren til Delta Groove Music-sjefen Randy Chortkoff som rekrutterte ham til The Mannish Boys.
Sugaray er hovedvokalist på bandets album “Double Dynamite”, som vant prisen for “Traditional Blues Album of the Year” ved Blues Music Award i 2013. Hans egen solodebutplate, “Dangerous”, ble sluppet på Delta Groove i fjor høst.
Denne mandagen vil årets Notodden Bluesprisvinner, JT Lauritsen og de stødige kara hans i The Buckshot Hunters, sørge for seigt, blått klisterføre og sikre tak romjulskvelden ut. Har du lyst på noen timer avbrekk nå i mørketiden, er dette absolutt noe å anbefale.
Velkommen til god stemning fra start til mål – her blir det bare å kose seg!
“Not many singers can take us from the delta to the modern chitlin' circuit as easily as he does. A big man with a big voice and plenty of personality...” – Ron Weinstock, Jazz & Blues Report
“… a first-rate blues artist with a deep-running, church honed soulfulness.” – Living Blues Magazine
Sugaray Rayford, vokal
Jan Tore Lauritsen, vokal/trekkspill
Arnfinn Tørrisen, gitar
Ian Fredrick Johannessen, gitar
Atle Rakvåg, bass/vokal
Jon Grimsby, trommer
Født og oppvokst under fattige kår i Texas, begynte Sugaray sin musikalske karriere i syvårsalderen som sanger og trommeslager i den lokale kirken. Gospel-innflytelsen både høres og kjennes i musikken hans.
De senere årene har Sugaray Rayford vært bosatt i det sørlige California, hvor han dukket opp på radaren til Delta Groove Music-sjefen Randy Chortkoff som rekrutterte ham til The Mannish Boys.
Sugaray er hovedvokalist på bandets album “Double Dynamite”, som vant prisen for “Traditional Blues Album of the Year” ved Blues Music Award i 2013. Hans egen solodebutplate, “Dangerous”, ble sluppet på Delta Groove i fjor høst.
Denne mandagen vil årets Notodden Bluesprisvinner, JT Lauritsen og de stødige kara hans i The Buckshot Hunters, sørge for seigt, blått klisterføre og sikre tak romjulskvelden ut. Har du lyst på noen timer avbrekk nå i mørketiden, er dette absolutt noe å anbefale.
Velkommen til god stemning fra start til mål – her blir det bare å kose seg!
“Not many singers can take us from the delta to the modern chitlin' circuit as easily as he does. A big man with a big voice and plenty of personality...” – Ron Weinstock, Jazz & Blues Report
“… a first-rate blues artist with a deep-running, church honed soulfulness.” – Living Blues Magazine
Sugaray Rayford, vokal
Jan Tore Lauritsen, vokal/trekkspill
Arnfinn Tørrisen, gitar
Ian Fredrick Johannessen, gitar
Atle Rakvåg, bass/vokal
Jon Grimsby, trommer
Tirsdag 30. desember kl 21:00
Oslo Bluesklubb presenterer: Kid Andersen & Terry Hanck (US)
cc: 150,-/200,-
Det er to tidligere parhester som kommer på visitt denne kvelden.
Under et norgesbesøk på begynnelsen av 2000-tallet, var det Hanck som “oppdaget” Christoffer ”Kid” Andersen og ungguttens vanvittige talent og fandenivoldskhet. Hanck rekrutterte ham til bandet sitt, hvorpå Kid turnerte i fire år og er siden blitt boende og giftet seg i California.
Siden 2008 har Kid vært en del av Rick Estrin & The Nightcats og har i tillegg etablert et eget lydrom, Greaseland Studio. Terry Hancks forrige album ”Look Out!” (Delta Groove, 2011) er innspilt der, og Kid bidrar både som medprodusent og musiker. Nominasjoner til 36th Blues Music Award er nylig offentliggjort, og Kid er nominert i klassen “Instrumentalist-Guitar”. Prisene deles ut i Memphis 7. mai 2015.
Under et norgesbesøk på begynnelsen av 2000-tallet, var det Hanck som “oppdaget” Christoffer ”Kid” Andersen og ungguttens vanvittige talent og fandenivoldskhet. Hanck rekrutterte ham til bandet sitt, hvorpå Kid turnerte i fire år og er siden blitt boende og giftet seg i California.
Siden 2008 har Kid vært en del av Rick Estrin & The Nightcats og har i tillegg etablert et eget lydrom, Greaseland Studio. Terry Hancks forrige album ”Look Out!” (Delta Groove, 2011) er innspilt der, og Kid bidrar både som medprodusent og musiker. Nominasjoner til 36th Blues Music Award er nylig offentliggjort, og Kid er nominert i klassen “Instrumentalist-Guitar”. Prisene deles ut i Memphis 7. mai 2015.
Amerikaneren Terry Hanck er født i Chicago og oppfostret med blues-, soul- og jazzmusikken fra 50- og tidlig 60-tallet. Rundt 1965, da han var i tidlig 20-årene, dro han av gårde til gylne strender og b(e)rusende bølger i California – saksofonspilling ble en måte å finansiere surfing-avhengigheten.
I 1977 innledet han et 10-årig samarbeid med Elvin Bishop. Som medlem i The Elvin Bishop Group reiste han verden rundt og fikk rikelig anledning til å finslipe sitt talent. Siden da har han fartet kloden rundt med bandet sitt, og vært ambassadør for godt humør.
På denne konserten vil de bli backet av Billy T Band – noe som i seg selv er verdt turen til by’n!
I 1977 innledet han et 10-årig samarbeid med Elvin Bishop. Som medlem i The Elvin Bishop Group reiste han verden rundt og fikk rikelig anledning til å finslipe sitt talent. Siden da har han fartet kloden rundt med bandet sitt, og vært ambassadør for godt humør.
På denne konserten vil de bli backet av Billy T Band – noe som i seg selv er verdt turen til by’n!