Lørdag 1. desember kl 16:00
OBK presenterer: Norman Beaker Band
cc: 150,-/200,-
Norman Beaker Band er en populær gjenganger hos oss, og nå er de tilbake for å gi oss nok en flott konsertopplevelse.
Norman Beaker har vært en del av det britiske bluesmiljøet i mer enn 30 år og ble først lagt merke til på slutten av 70-tallet, da han spilte med blueslegender som Alexis Korner, Graham Bond og Jack Bruce. Jack Bruce har etter hvert blitt en samarbeidspartner og langvarig venn.
Som syvåring hjemme i Manchester, lærte Norman Hume seg selv å spille gitar. Instrumentet var en gave fra faren, ment å sysselsette unggutten da han ble sengeliggende i over ett år som følge av en alvorlig trafikkulykke. Tidlig i tenårene begynte han så å høre på gamle bluesmestere som Howlin' Wolf, Jimmy Reed, Muddy Waters og Sonny Boy Williamson. Debutalbumet til Bob Dylan med låter av bl.a. Blind Lemon Jefferson og Bukka White gjorde et kraftig inntrykk, og LPen ”Five Live Yardbirds”, med en meget ung Eric Clapton, var også en viktig inspirasjonskilde.
B.B. King skal en gang ha omtalt Norman Beaker som en hvit Freddy King. Gjennom årene har Norman spilt med en lang rekke artister som Jimmy Rogers, Buddy Guy, Lowell Fulson, Fenton Robinson, Chuck Berry, Katie Webster og Louisianna Red.
Norman Beaker Band er et moderne bluesband som spiller låter som er relevante i dag. I år har bandet turnert i Europa med Chris Farlowe og Larry Garner. De er i tillegg valgt til å være ”Special Guests” på Van Morrisons nåværende turnérunde.
Norman Beaker, vokal/gitar
Dave Baldwin, keyboards
Kim Nishikawara, saksofon
John Price, bass/vokal
Steve Gibson, trommer
Norman Beaker har vært en del av det britiske bluesmiljøet i mer enn 30 år og ble først lagt merke til på slutten av 70-tallet, da han spilte med blueslegender som Alexis Korner, Graham Bond og Jack Bruce. Jack Bruce har etter hvert blitt en samarbeidspartner og langvarig venn.
Som syvåring hjemme i Manchester, lærte Norman Hume seg selv å spille gitar. Instrumentet var en gave fra faren, ment å sysselsette unggutten da han ble sengeliggende i over ett år som følge av en alvorlig trafikkulykke. Tidlig i tenårene begynte han så å høre på gamle bluesmestere som Howlin' Wolf, Jimmy Reed, Muddy Waters og Sonny Boy Williamson. Debutalbumet til Bob Dylan med låter av bl.a. Blind Lemon Jefferson og Bukka White gjorde et kraftig inntrykk, og LPen ”Five Live Yardbirds”, med en meget ung Eric Clapton, var også en viktig inspirasjonskilde.
B.B. King skal en gang ha omtalt Norman Beaker som en hvit Freddy King. Gjennom årene har Norman spilt med en lang rekke artister som Jimmy Rogers, Buddy Guy, Lowell Fulson, Fenton Robinson, Chuck Berry, Katie Webster og Louisianna Red.
Norman Beaker Band er et moderne bluesband som spiller låter som er relevante i dag. I år har bandet turnert i Europa med Chris Farlowe og Larry Garner. De er i tillegg valgt til å være ”Special Guests” på Van Morrisons nåværende turnérunde.
Norman Beaker, vokal/gitar
Dave Baldwin, keyboards
Kim Nishikawara, saksofon
John Price, bass/vokal
Steve Gibson, trommer
Lørdag 1. desember kl 22:30
Jug Rock
cc: 100,-/150,-
Jug Rock kjenner vi tidligere som JB & The Delta Jukes. I fjor høst ga bandet ut CDen ”The Black Box”, deres første utgivelse under det nye navnet.
Her sakser vi litt fra presseskrivet:
Høsten 2011 sparker en musikalsk og spirituelt revitalisert Jørn Bastiansen opp kjellerdøra. Alliert med de tre andre apokalyptiske rytterne i Jug Rock, gir han oss en blåsvart bastard som kan påberope seg et uekte opphav i så vel Charlie Pattons urblues som bredbent heavy fra 1970-tallet. Med en vegg av forvrengte strengeinstrumenter og pulveriserende perkusjon i ryggen, vrenger Bastiansen sjela med en barokk teatralskhet som ville fått Tom Waits til å glise.
Med skiva The Black Box dyrker gutta i Jug Rock en særegen musikalsk visjon, kjemisk fri for stilsikkert petimetermakeri og egotrippende gitarsoli. Dertil har de begått ni solide komposisjoner og en uærbødig steroid-tolkning av salige Blind Lemon Jefferson. Her lukter det suksess hele veien fra ballesparket ”Cold Iron Bed” til den melankolske sistelåta ”The Last Waltz”. Og live minner ikke dette om noe du verken har sett eller hørt før. Banna bein.
Ryktene kan melde at Jug Rock for tiden koker i hop låter til en ny plateutgivelse.
Jørn Bastiansen, vokal/gitar
Anders Hasselø, gitar
Frode Skinstad, bass/orgel
Christer Persson, trommer/perkusjon
Her sakser vi litt fra presseskrivet:
Høsten 2011 sparker en musikalsk og spirituelt revitalisert Jørn Bastiansen opp kjellerdøra. Alliert med de tre andre apokalyptiske rytterne i Jug Rock, gir han oss en blåsvart bastard som kan påberope seg et uekte opphav i så vel Charlie Pattons urblues som bredbent heavy fra 1970-tallet. Med en vegg av forvrengte strengeinstrumenter og pulveriserende perkusjon i ryggen, vrenger Bastiansen sjela med en barokk teatralskhet som ville fått Tom Waits til å glise.
Med skiva The Black Box dyrker gutta i Jug Rock en særegen musikalsk visjon, kjemisk fri for stilsikkert petimetermakeri og egotrippende gitarsoli. Dertil har de begått ni solide komposisjoner og en uærbødig steroid-tolkning av salige Blind Lemon Jefferson. Her lukter det suksess hele veien fra ballesparket ”Cold Iron Bed” til den melankolske sistelåta ”The Last Waltz”. Og live minner ikke dette om noe du verken har sett eller hørt før. Banna bein.
Ryktene kan melde at Jug Rock for tiden koker i hop låter til en ny plateutgivelse.
Jørn Bastiansen, vokal/gitar
Anders Hasselø, gitar
Frode Skinstad, bass/orgel
Christer Persson, trommer/perkusjon
Mandag 3. desember kl 21:00
Aina Negaard
cc: 100,-
Aina Negaard har vært en godt bevart hemmelighet, til tross for mange år i musikkens tjeneste. Fra skillingsviser i barneskolealder, til hardcoremusikk i Oslos undergrunnsmiljø og countrypunk i Tyskland, har sangeren og låtskiveren nå landet i det melankolske hjørnet av americanasjangeren.
Aina Negaards personlige og uslepne uttrykk treffer lytteren rett i hjertet og hun utleverer gjerne sin brokete personlige historie i sangene. Hun formidler sine historier i intim kontakt med sitt publikum, historier om ”… havet, livet, døden, kjærligheten og avhengigheten…”
Debutalbumet, ”Love Is No Crime”, ble utgitt sommeren 2011 på eget plateselskap, Sjöglött Sound Records. Den ble mottatt med entusiasme og anstendige terningkast fra plateanmelderne.
”Aina Negaard vet hva hun holder på med, der hun serverer sin musikk, musikk med begge bootsene solid plantet innenfor sjangeren som gjerne ellers omtales som «Americana», det vil si en blanding av både country, viser, roots og blues.” – Erik Munsterhjelm, Tønsberg Blad
Velkommen til lyttekonsert!
Aina Negaards personlige og uslepne uttrykk treffer lytteren rett i hjertet og hun utleverer gjerne sin brokete personlige historie i sangene. Hun formidler sine historier i intim kontakt med sitt publikum, historier om ”… havet, livet, døden, kjærligheten og avhengigheten…”
Debutalbumet, ”Love Is No Crime”, ble utgitt sommeren 2011 på eget plateselskap, Sjöglött Sound Records. Den ble mottatt med entusiasme og anstendige terningkast fra plateanmelderne.
”Aina Negaard vet hva hun holder på med, der hun serverer sin musikk, musikk med begge bootsene solid plantet innenfor sjangeren som gjerne ellers omtales som «Americana», det vil si en blanding av både country, viser, roots og blues.” – Erik Munsterhjelm, Tønsberg Blad
Velkommen til lyttekonsert!
Fredag 7. desember kl 22:30
Daniel Eriksen m/Stig Sjøstrøm
cc: 100,-/150,- Billettservice
Daniel Eriksen har i løpet av årene opparbeidet seg et rykte som en fremragende slidegitarist og har turnert på flere kontinenter med sin blanding av svingende deltablues og dampende New Orleans-rytmer. Enten det er på klubbturné gjennom Mississippi, på norske bluesklubber eller på europeiske blues- og jazzfestivaler, leverer han alltid varene. Debutalbumet “Ya Ya” ble sluppet i 2006 til strålende kritikker, og oppfølgeren “Muddy Days” (2010) mottok tilsvarende gode anmeldelser.
Daniel Eriksen opptrer, i god Mississippi-tradisjon, sammen med sin faste trommeslager Stig Sjøstrøm. Disse to utgjør en steintøff bluesduo som låter som et helt band. Gjennom ti års tett samarbeid og heftig turnering har de blitt utrolig samspilte. Kreativ bruk av instrumentenes register og roller skaper et lydbilde som har forbløffet mange.
Stig Sjøstrøm startet sin profesjonelle karriere i en alder av 16 år som hus-trommis på Wrightegaarden, hvor han backet bluesartister som Reidar Larsen og Rock Bottom. Ønsket om å lære mer førte ham til Frankrike hvor han studerte klassisk perkusjon og jazz ved konservatoriet i Caen. Han har også studert ved Musikkonservatoriet i Oslo. Ved siden av mye produksjonsarbeid for teater, har han bl.a. spilt i folkrockbandet The Black Label og samarbeidet med den prisbelønte komponisten og saksofonisten Guttorm Guttormsen. ”
Samspelet mellom Eriksen og Sjøstrøm er så tett, at sjølv dei mest urytmiske av oss ikkje kan unngå å halde takten. Og foten går av seg sjølv, gjennom Dixieland, New Orleans og Mississippi. Tomannsbandet tek herlige omvegar til blueshimmelen innom gospel, bossa og rockabilly”
– Tom B. Enes, Grenda
Daniel Eriksen opptrer, i god Mississippi-tradisjon, sammen med sin faste trommeslager Stig Sjøstrøm. Disse to utgjør en steintøff bluesduo som låter som et helt band. Gjennom ti års tett samarbeid og heftig turnering har de blitt utrolig samspilte. Kreativ bruk av instrumentenes register og roller skaper et lydbilde som har forbløffet mange.
Stig Sjøstrøm startet sin profesjonelle karriere i en alder av 16 år som hus-trommis på Wrightegaarden, hvor han backet bluesartister som Reidar Larsen og Rock Bottom. Ønsket om å lære mer førte ham til Frankrike hvor han studerte klassisk perkusjon og jazz ved konservatoriet i Caen. Han har også studert ved Musikkonservatoriet i Oslo. Ved siden av mye produksjonsarbeid for teater, har han bl.a. spilt i folkrockbandet The Black Label og samarbeidet med den prisbelønte komponisten og saksofonisten Guttorm Guttormsen. ”
Samspelet mellom Eriksen og Sjøstrøm er så tett, at sjølv dei mest urytmiske av oss ikkje kan unngå å halde takten. Og foten går av seg sjølv, gjennom Dixieland, New Orleans og Mississippi. Tomannsbandet tek herlige omvegar til blueshimmelen innom gospel, bossa og rockabilly”
– Tom B. Enes, Grenda
Lørdag 8. desember kl 16:00
OBK presenterer: JT Lauritsen & The Buckshot Hunters
cc: 150,-/200,-
JT & The Buckshot Hunters er et av landets mest renommerte og hardtarbeidende band. De spiller en herlig blanding av blues, rock'n'roll og soul krydret med en dash zydeco og tex-mex, noe som gjør at fleste har vondt for å holde rockefoten i ro under deres konserter. Bandet har turnert over hele Skandinavia og til så fjerne steder som Svalbard og Australia, og blitt like godt mottatt overalt.
Lillestrømkaren Jan Tore Lauritsen startet bandet sitt i 1991 og over en periode var musikere som Vidar Busk, Palle Wagnberg, Frode Larsen og Per Eriksen innom besetningen. Siden debutplaten "Buckshot Hunters" i 1995, har mannskapet vært mer eller mindre den samme. Dette første albumet solgte bra og la grunnlaget for en utstrakt turnévirksomhet og nye innspillinger. Det har etter hvert kommet ytterlige fire studioplater, og en live-skive ble sluppet i 2009.
Nå om dagen er bandet godt i gang med innspillinger til et nytt studioprodukt som kommer ut på vårparten.
Jan Tore Lauritsen, vokal/trekkspill/munnspill
Arnfinn Tørrisen, gitar
Iver Olav Erstad, Hammond B3/piano
Atle Rakvåg, bass
Jon Grimsby, trommer
Lillestrømkaren Jan Tore Lauritsen startet bandet sitt i 1991 og over en periode var musikere som Vidar Busk, Palle Wagnberg, Frode Larsen og Per Eriksen innom besetningen. Siden debutplaten "Buckshot Hunters" i 1995, har mannskapet vært mer eller mindre den samme. Dette første albumet solgte bra og la grunnlaget for en utstrakt turnévirksomhet og nye innspillinger. Det har etter hvert kommet ytterlige fire studioplater, og en live-skive ble sluppet i 2009.
Nå om dagen er bandet godt i gang med innspillinger til et nytt studioprodukt som kommer ut på vårparten.
Jan Tore Lauritsen, vokal/trekkspill/munnspill
Arnfinn Tørrisen, gitar
Iver Olav Erstad, Hammond B3/piano
Atle Rakvåg, bass
Jon Grimsby, trommer
Lørdag 8. desember kl 22:30
OBK presenterer: Hungry John - Plateslipp
cc: 150,-/200,-
John Magnar Bernes, også kjent som Hungry John, er en veteran innen norsk musikkliv og trenger neppe nærmere introduksjon for landets blueskjennere. For nye bluesentusiaster presenteres han ofte som en levende legende som har dedikert sitt liv til bluesen. I godt over 40 år har denne vokalisten og munnspilleren reist land og strand rundt med sine blåtoner til glede for et trofast publikum både her hjemme og utenfor landegrensene.
Midt på 60-tallet ble den unge John Magnar Bernes ledet inn i bluesmusikkens verden via plater av bl.a. Rolling Stones, Sonny Boy Williamson, Little Walter, Sonny Terry og Paul Butterfield. Muddy Waters ble den store helten den gangen og er det fremdeles.
Tilnavnet Hungry John fikk han tidlig på 70-tallet, da han i lengre perioder levde på loffen som gatemusikant i London. Han så og hørte det meste av det som rørte seg på engelske festivaler og klubber og var heldig nok å få oppleve størrelser som Son House og Canned Heat frontmann Al Wilson på nært hold.
Bluespionéren fra Laksevåg startet Bergen Blues Band i 1975. Bandet ga ut tre kritikerroste plater og Hungry John fikk sitt nasjonale og internasjonale gjennombrudd. Gjennom årene har han varmet opp for og spilt sammen med en lang rekke skandinaviske og amerikanske artister. I 2003 ble han hedret med Notodden Blues Festivals Bluespris.
Som levende blueslegender flest, har Hungry John ingen planer om å pensjonere seg med det aller første. Nå i en alder av 61 år er han i bedre form enn noensinne. Hjerteinfarktet for to år siden har dempet hverken spillelyst eller kreativitet. Han komponerer låter som aldri før, og det sies at låtskrivingen foregår til og med i søvne!
I høst er Hungry John ute på de norske landeveiene med sitt band for å promotere en splitter ny plateutgivelse. Albumet ”Have You Heard” har fått mange fine anmeldelser i landets aviser.
Ta turen innom denne lørdagskvelden – det blir en glimrende anledning å lytte til låtmaterialet som utgjør Hungry Johns ferskeste bidrag til norsk blueshistorie.
John Magnar Bernes (Hungry John), vokal/munnspill
Atle Johannesen, gitar
Aksel Fjæra, bass
Gunnar Bergstrøm, trommer
Midt på 60-tallet ble den unge John Magnar Bernes ledet inn i bluesmusikkens verden via plater av bl.a. Rolling Stones, Sonny Boy Williamson, Little Walter, Sonny Terry og Paul Butterfield. Muddy Waters ble den store helten den gangen og er det fremdeles.
Tilnavnet Hungry John fikk han tidlig på 70-tallet, da han i lengre perioder levde på loffen som gatemusikant i London. Han så og hørte det meste av det som rørte seg på engelske festivaler og klubber og var heldig nok å få oppleve størrelser som Son House og Canned Heat frontmann Al Wilson på nært hold.
Bluespionéren fra Laksevåg startet Bergen Blues Band i 1975. Bandet ga ut tre kritikerroste plater og Hungry John fikk sitt nasjonale og internasjonale gjennombrudd. Gjennom årene har han varmet opp for og spilt sammen med en lang rekke skandinaviske og amerikanske artister. I 2003 ble han hedret med Notodden Blues Festivals Bluespris.
Som levende blueslegender flest, har Hungry John ingen planer om å pensjonere seg med det aller første. Nå i en alder av 61 år er han i bedre form enn noensinne. Hjerteinfarktet for to år siden har dempet hverken spillelyst eller kreativitet. Han komponerer låter som aldri før, og det sies at låtskrivingen foregår til og med i søvne!
I høst er Hungry John ute på de norske landeveiene med sitt band for å promotere en splitter ny plateutgivelse. Albumet ”Have You Heard” har fått mange fine anmeldelser i landets aviser.
Ta turen innom denne lørdagskvelden – det blir en glimrende anledning å lytte til låtmaterialet som utgjør Hungry Johns ferskeste bidrag til norsk blueshistorie.
John Magnar Bernes (Hungry John), vokal/munnspill
Atle Johannesen, gitar
Aksel Fjæra, bass
Gunnar Bergstrøm, trommer
Fredag 14. desember kl 22:30
Pigalle Kvartetten
cc: 100,-/150,-
Pigalle Kvartetten er et band bestående av meget erfarne musikere med lang fartstid innen norsk musikkliv.
Gitarist og vokalist Kjell B. Larsen var i sin tid med og startet gruppen Ruphus på 70-tallet. Han har dessuten bakgrunn fra bl.a. Chipahua, Oslo R&B Ensemble og Bargoo.
Organist Kjell Rønningen har også en fortid i Ruphus og har samarbeidet med folk som Arild Nyquist, Kai Eide og Freddy Dahl.
Kvartettens bassist, Preben Olram, er en allsidig musiker som trakterer mange forskjellige strenge-instrumenter. Han har spilt med en rekke artister som Tom Pacheco, Steinar Albrigtsen, Lars Beckstrøm og Reidar Larsen.
Trommis Terje Pedersen begynte sin musikalske karriére allerede i 13-årsalderen og har gjennom årene samarbeidet med mange kjente artister som Steinar Albrigtsen, Jørun Bøgeberg, Jerry Donahue og Marianne Antonsen.
Pigalle Kvartetten er opptatt av å ivareta tradisjoner innenfor blues og R&B, og prøver etter beste evne å smelte dette sammen til et eget utrykk. Repertoaret består av egenkomponert musikk samt perler av artister som Lightnin‘ Hopkins, Jimmy Reed, Willie Dixon og Nat King Cole. Deres tidligere utgivelser,"Acoustic" og "Norwegian Blue", mottok begge fine kritikker i landets største aviser.
Kjell B. Larsen, gitar/vokal
Kjell Rønningen, Hammond-orgel/vokal
Preben Olram, bass/vokal
Terje Pedersen, trommer/vokal
Gitarist og vokalist Kjell B. Larsen var i sin tid med og startet gruppen Ruphus på 70-tallet. Han har dessuten bakgrunn fra bl.a. Chipahua, Oslo R&B Ensemble og Bargoo.
Organist Kjell Rønningen har også en fortid i Ruphus og har samarbeidet med folk som Arild Nyquist, Kai Eide og Freddy Dahl.
Kvartettens bassist, Preben Olram, er en allsidig musiker som trakterer mange forskjellige strenge-instrumenter. Han har spilt med en rekke artister som Tom Pacheco, Steinar Albrigtsen, Lars Beckstrøm og Reidar Larsen.
Trommis Terje Pedersen begynte sin musikalske karriére allerede i 13-årsalderen og har gjennom årene samarbeidet med mange kjente artister som Steinar Albrigtsen, Jørun Bøgeberg, Jerry Donahue og Marianne Antonsen.
Pigalle Kvartetten er opptatt av å ivareta tradisjoner innenfor blues og R&B, og prøver etter beste evne å smelte dette sammen til et eget utrykk. Repertoaret består av egenkomponert musikk samt perler av artister som Lightnin‘ Hopkins, Jimmy Reed, Willie Dixon og Nat King Cole. Deres tidligere utgivelser,"Acoustic" og "Norwegian Blue", mottok begge fine kritikker i landets største aviser.
Kjell B. Larsen, gitar/vokal
Kjell Rønningen, Hammond-orgel/vokal
Preben Olram, bass/vokal
Terje Pedersen, trommer/vokal
Lørdag 15. desember kl 16:00
OBK presenterer: Solid Comfort
cc: 100,-/150,-
Det Lillestrøm-baserte bluesbandet Solid Comfort stiller på scenen med mer enn 100 års samlet spilleerfaring. Med stor entusiasme og ekte spilleglede sørger de alltid for høy trivselsfaktor. Det svinger av denne gjengen når de leverer sin ekte, varierte blues med røtter i hele bluesens bredde og historie.
Frontmann Stein Idar Stokke har spilt og synget siden barndommen, men ble innhentet av bluesmusikken først i godt voksen alder. Solid Comfort ble startet sammen med bandets tidligere bassist Ralph Aasen, og de hadde sin aller første konsert i Oslo Kretsfengsel i 1998.
Med fokus på egne låter, to sangere, slidegitar, munnspill og et fjellstøtt komp, har Solid Comfort skapt sitt eget uttrykk og høster stadig lovord rundt om på landets bluesklubber og kjente bluesscener.
Stein Idar Stokke, vokal/munnspill
Ronny Aagren, gitar/vokal
Roar Paulsberg, bass
Børre Arveng, trommer
Lørdag 15. desember kl 22:30
OBK presenterer: Terry Hanck m/Kid Andersen
cc: 150,-/200,-
Amerikaneren Terry Hanck er født i Chicago og oppfostret med blues-, soul- og jazzmusikken fra 50- og tidlig 60-tallet og hjemlige artister som B.B. King, Ray Charles og Junior Walker. Han er en begavet tenorsaksofonist, flott vokalist og meget habil låtskriver.
Rundt 1965, da han var i tidlig 20-årene, dro han av gårde til gylne strender og brusende bølger i California – saksofonspilling ble en måte å finansiere surfing-avhengigheten. I 1977 innledet han et 10-årig samarbeid med Elvin Bishop. Som medlem i The Elvin Bishop Group reiste han verden rundt og fikk rikelig anledning til å finslipe sitt talent. Siden har han turnert under eget navn med stor suksess.
Med et omfattende repertoar bestående av mange egne låter, leverer Terry Hanck et energisk sceneshow. En heftig blanding av New Orleans Gumbo, West Coast Jump og East Bay Funk ispes solide doser blues og soul.
Under et norgesbesøk på begynnelsen av 2000-tallet oppdaget Hanck det unge gitartalentet Christoffer ”Kid” Andersen og rekrutterte ham til bandet sitt. Kid turnerte med Hanck i fire år og er blitt boende i California. Nå spiller han i The Nightcats med Rick Estrin og har i tillegg etabert et eget lydrom, Greaseland Studios. Terry Hancks ferskeste album ”Look Out!” (Delta Groove, 2011) er innspilt i dette studioet, og Kid bidrar både som medprodusent og musiker.
Ved Blues Music Awards i Memphis tidligere i år mottok Terry Hanck prisen i klassen “Instrumentalist-Horn”, og på Living Blues Awards Critics’ Poll 2012 ble han av kritikerne valgt til vinner i klassen for “Most Outstanding Musician (Horns)”.
"Man, playing with you is like ridin' in a Cadillac" – Lowell Fulson
Terry Hanck, saksofon/vokal
Kid Andersen, gitar/vokal
Håkon Høye, gitar/vokal
Bill Troiani, bass/vokal
Alexander Pettersen, trommer
Rundt 1965, da han var i tidlig 20-årene, dro han av gårde til gylne strender og brusende bølger i California – saksofonspilling ble en måte å finansiere surfing-avhengigheten. I 1977 innledet han et 10-årig samarbeid med Elvin Bishop. Som medlem i The Elvin Bishop Group reiste han verden rundt og fikk rikelig anledning til å finslipe sitt talent. Siden har han turnert under eget navn med stor suksess.
Med et omfattende repertoar bestående av mange egne låter, leverer Terry Hanck et energisk sceneshow. En heftig blanding av New Orleans Gumbo, West Coast Jump og East Bay Funk ispes solide doser blues og soul.
Under et norgesbesøk på begynnelsen av 2000-tallet oppdaget Hanck det unge gitartalentet Christoffer ”Kid” Andersen og rekrutterte ham til bandet sitt. Kid turnerte med Hanck i fire år og er blitt boende i California. Nå spiller han i The Nightcats med Rick Estrin og har i tillegg etabert et eget lydrom, Greaseland Studios. Terry Hancks ferskeste album ”Look Out!” (Delta Groove, 2011) er innspilt i dette studioet, og Kid bidrar både som medprodusent og musiker.
Ved Blues Music Awards i Memphis tidligere i år mottok Terry Hanck prisen i klassen “Instrumentalist-Horn”, og på Living Blues Awards Critics’ Poll 2012 ble han av kritikerne valgt til vinner i klassen for “Most Outstanding Musician (Horns)”.
"Man, playing with you is like ridin' in a Cadillac" – Lowell Fulson
Terry Hanck, saksofon/vokal
Kid Andersen, gitar/vokal
Håkon Høye, gitar/vokal
Bill Troiani, bass/vokal
Alexander Pettersen, trommer
Mandag 17. desember kl 21:00
Ruby Red & the Moonshine Brothers
cc: 80,-/100,-
Medlemmene i Ruby Red & the Moonshine Brothers har bakgrunn i ulike rytmiske sjangrer som pop, rock, jazz og folkemusikk. I bandsammenheng går de hverandre i møte, og med forskjellige referanser og impulser blir ny musikk til.
Tre sterke stemmer i samspill med både vanlige og mindre vanlige instrumenter sørger for at det både blir trøkk, stillhet og dans på lokalet. Uttrykket spenner fra det helt erke-amerikanske til det rotnorske, og inspirasjonen finner denne gjengen i alt fra epleslang i Westernfilmer til halshoggingssoger fra Setesdalen.
Ta en pause fra juleforberedelsene og få med deg en dose frisk countrypop med en twist av hardingfele!
Marte Herwell, vokal/autoharpe
Nicolai Herwell, akustisk gitar/vokal
Mats William Wennerberg, elektrisk gitar/vokal
Johanne Flottorp, hardingfele/fele
Tobias Flottorp, bass
Mats Jakob Nesmann, trommer
Tre sterke stemmer i samspill med både vanlige og mindre vanlige instrumenter sørger for at det både blir trøkk, stillhet og dans på lokalet. Uttrykket spenner fra det helt erke-amerikanske til det rotnorske, og inspirasjonen finner denne gjengen i alt fra epleslang i Westernfilmer til halshoggingssoger fra Setesdalen.
Ta en pause fra juleforberedelsene og få med deg en dose frisk countrypop med en twist av hardingfele!
Marte Herwell, vokal/autoharpe
Nicolai Herwell, akustisk gitar/vokal
Mats William Wennerberg, elektrisk gitar/vokal
Johanne Flottorp, hardingfele/fele
Tobias Flottorp, bass
Mats Jakob Nesmann, trommer
Tirsdag 18. desember kl 21:00
Rolling Thunder
cc: 150,- Billettservice
Rolling Thunder har hittil gledet oss med en rekke glimrende konserter. Nå er de tilbake på Buckleys for å rocke inn jula!
Rolling Thunder spiller rocka tolkninger av Bob Dylan-låter og konsertrepertoaret plukkes fra hele hans karriere. Det musikalske uttrykket er hentet fra albumet ”Hard Rain" og gir gjenklang av hvordan legenden låt på scenen på midten av 70-tallet.
Bandmedlemmene spiller til daglig i The Blackbirds, Deadwood, The Men They Couldn't Shave, Cosmic Twang m.m. og lover som vanlig et heidundrende show som både lukter og låter
veldig 1976....
Arild Rønsen, vokal
Thomas Nessheim, vokal/ gitar
Thor Lønning, gitar
Roy Botten, orgel/kor/mandolin/munnspill
Roy Hansen, lapsteel
Cornelius R. Hals, fele
Mona Veum Bekkelund, kor
Tore Kneppen, bass
Tommy Hjelvin, trommer/kor
Rolling Thunder spiller rocka tolkninger av Bob Dylan-låter og konsertrepertoaret plukkes fra hele hans karriere. Det musikalske uttrykket er hentet fra albumet ”Hard Rain" og gir gjenklang av hvordan legenden låt på scenen på midten av 70-tallet.
Bandmedlemmene spiller til daglig i The Blackbirds, Deadwood, The Men They Couldn't Shave, Cosmic Twang m.m. og lover som vanlig et heidundrende show som både lukter og låter
veldig 1976....
Arild Rønsen, vokal
Thomas Nessheim, vokal/ gitar
Thor Lønning, gitar
Roy Botten, orgel/kor/mandolin/munnspill
Roy Hansen, lapsteel
Cornelius R. Hals, fele
Mona Veum Bekkelund, kor
Tore Kneppen, bass
Tommy Hjelvin, trommer/kor
Onsdag 19. desember kl 21:00
OBK presenterer: Knut Reiersrud Band
cc: 200,-/250,- Billettservice
Knut Reiersrud er et velkjent navn for de fleste. I over 30 år har han spilt sine gitarer på utallige scener og begeistret publikum verden rundt. Hans omgang med strengeinstrumenter, både musikalsk og visuelt, er å betrakte som en totalopplevelse. Med over et dusin soloplater, medvirkning på mangfoldige norske og internasjonale plateutgivelser og turnéer på alle verdens kontinenter, er 51-åringen nærmest for en levende legende å regne.
Knut Reiersrud ble bluesfrelst allerede i 12-årsalderen etter å ha sett Buddy Guy og Muddy Waters på fjernsyn. Seks år senere da Buddy og Otis Rush hørte 18-åringen spille, ble han straks invitert over til Chicago.
Bluesen sitter i ryggraden, men Knut føler seg hjemme i de fleste musikalske sjangrer og eksperimenterer gjerne med jazz, pop, rock og ikke minst folkemusikk. På sin aller siste plate, har han i samarbeid med det internasjonale anerkjente strykeensemblet, Trondheimsolistene, igjen begitt seg fryktløst ut på nye og spennende utfordringer. Albumet "Infinite Gratitude" ble innspilt i Kulturkirken Jakob sist sommer og er et ”crossover”-prosjekt mellom blues/rock og klassisk musikk, basert på verker av 1800-tallskomponistene Franz Schubert og Johannes Brahms.
Knut Reiersruds imponerende kunstneriske kapasitet, intensitet og musikalske nysgjerrighet gjør hver eneste konsert til en spesiell begivenhet.
Gå ikke glipp av denne!
Knut Reiersrud, vokal/gitar
Bjørn Holm, vokal/bass
David Wallumrød, tangenter
Andreas Bye, trommer
Knut Reiersrud ble bluesfrelst allerede i 12-årsalderen etter å ha sett Buddy Guy og Muddy Waters på fjernsyn. Seks år senere da Buddy og Otis Rush hørte 18-åringen spille, ble han straks invitert over til Chicago.
Bluesen sitter i ryggraden, men Knut føler seg hjemme i de fleste musikalske sjangrer og eksperimenterer gjerne med jazz, pop, rock og ikke minst folkemusikk. På sin aller siste plate, har han i samarbeid med det internasjonale anerkjente strykeensemblet, Trondheimsolistene, igjen begitt seg fryktløst ut på nye og spennende utfordringer. Albumet "Infinite Gratitude" ble innspilt i Kulturkirken Jakob sist sommer og er et ”crossover”-prosjekt mellom blues/rock og klassisk musikk, basert på verker av 1800-tallskomponistene Franz Schubert og Johannes Brahms.
Knut Reiersruds imponerende kunstneriske kapasitet, intensitet og musikalske nysgjerrighet gjør hver eneste konsert til en spesiell begivenhet.
Gå ikke glipp av denne!
Knut Reiersrud, vokal/gitar
Bjørn Holm, vokal/bass
David Wallumrød, tangenter
Andreas Bye, trommer
Torsdag 20. desember kl 22:00
Steinar Raknes "STILLHOUSE" m/Unni Wilhelmsen, Andreas Utnem og Paolo Vinaccia
cc: 200,-/250,- Billettservice
Steinar Raknes er en av Norges fremste jazzbassister og låtskrivere. Med sin uredde og eksplosive spillestil, blir han ofte sammenlignet med den legendariske bassisten Charles Mingus. Raknes er kjent gjennom sitt arbeid som komponist og musiker i den prisbelønte jazz trioen Urban Connection og for sitt samarbeid med artister som Chick Corea og Bobby McFerrin. Han spiller i en rekke fremtredende norske ensembler; blant andre The Core, Ola Kvernberg Trio, SKAIDI og Trondheim Jazzorkester, i tillegg til sin egen jazzgruppe, Steinar Raknes Quartet.
Albumet ”Stillhouse” ble sluppet i våres og har innhentet glitrende omtaler og toppkarakterer fra landets kritikere. Raknes har utviklet sitt eget unike uttrykk i kombinasjonen kontrabass og vokal, og dette er hans debutplate som vokalist.
”Stillhouse” – hjemmebrenneri – er spilt inn i bassistens egen stue i Oslo og inneholder tolkninger av låter av bl.a. Bruce Springsteen, John Prine, Gillian Welch, Bob Dylan og Joni Mitchell, samt fire egne komposisjoner. Platen er mikset i Nashville sammen med produsent Ray Kennedy, og munnspillvirtuoso Mickey Raphael (Willie Nelson m. fl.) inngår i stjernelaget av norske og internasjonale artister som Steinar Raknes har fått med seg.
Denne førjulskvelden gleder vi oss stort til å høre STILLHOUSE fremført av denne fremragende besetningen:
Steinar Raknes, kontrabass
Unni Wilhelmsen, vokal
Andreas Utnem, trøorgel
Paolo Vinaccia, trommer
NYHETER: Steinar Raknes STILLHOUSE har fått i oppdrag å være oppvarmingsband for det legendariske amerikanske rockebandet Little Feat under deres Norgesturné i februar. Bill Payne og Steinar traff hverandre i Nashville tidligere i år, mens Steinar jobbet med miksingen av albumet ”STILLHOUSE”.
Albumet ”Stillhouse” ble sluppet i våres og har innhentet glitrende omtaler og toppkarakterer fra landets kritikere. Raknes har utviklet sitt eget unike uttrykk i kombinasjonen kontrabass og vokal, og dette er hans debutplate som vokalist.
”Stillhouse” – hjemmebrenneri – er spilt inn i bassistens egen stue i Oslo og inneholder tolkninger av låter av bl.a. Bruce Springsteen, John Prine, Gillian Welch, Bob Dylan og Joni Mitchell, samt fire egne komposisjoner. Platen er mikset i Nashville sammen med produsent Ray Kennedy, og munnspillvirtuoso Mickey Raphael (Willie Nelson m. fl.) inngår i stjernelaget av norske og internasjonale artister som Steinar Raknes har fått med seg.
Denne førjulskvelden gleder vi oss stort til å høre STILLHOUSE fremført av denne fremragende besetningen:
Steinar Raknes, kontrabass
Unni Wilhelmsen, vokal
Andreas Utnem, trøorgel
Paolo Vinaccia, trommer
NYHETER: Steinar Raknes STILLHOUSE har fått i oppdrag å være oppvarmingsband for det legendariske amerikanske rockebandet Little Feat under deres Norgesturné i februar. Bill Payne og Steinar traff hverandre i Nashville tidligere i år, mens Steinar jobbet med miksingen av albumet ”STILLHOUSE”.
Fredag 21. desember kl 22:30
Norsk Americana Forum & Buckleys presenterer: Oslo Opry
cc: 80,-/100,-
Denne førjulskvelden står scenen klar for årets aller siste utgave av Oslo Opry. Vårt eminente husband, A-11, vil sørge for god julestemning i ekte honky-tonk tradisjon, og vi kan glede oss til flere spennende artistoverraskelser.
Velkommen til en trivelig opptakt til høytidsfeiringen!
Kveldens verter er Tore Andersen og Ottar "Big Hand" Johansen.
A-11 er:
Ivar Thomas, bass/vokal
Ian Fredrick Johannessen, gitarer
Tore Andersen, vokal/gitar
Tore Blestrud, pedalsteel gitar
Bjørn Haglund, trommer/vokal
Velkommen til en trivelig opptakt til høytidsfeiringen!
Kveldens verter er Tore Andersen og Ottar "Big Hand" Johansen.
A-11 er:
Ivar Thomas, bass/vokal
Ian Fredrick Johannessen, gitarer
Tore Andersen, vokal/gitar
Tore Blestrud, pedalsteel gitar
Bjørn Haglund, trommer/vokal
Lørdag 22. desember kl 16:00
OBK presenterer: Stina Stenerud & Her Soul Replacement
cc: 150,-/200,-
Siden Stina Stenerud sist gjestet scenen vår, har hun med sitt fremragende band opplevd stor suksess på landets festival- og klubbscener, samt sluppet et nytt kritikerrost album. Nå er hun tilbake på Buckleys denne bitte lille julaftenen for å servere oss en ordentlig porsjon med sin herlige blanding av god gammel soul ispedd blues og svingende jazzelementer.
Stina Stenerud begynte sin musikalske karriere for tolv år siden hjemme i Fetsund med det lokale bandet Rosenhill. Siden 2001 har hun vært å se og høre sammen med Jan Tore Lauritsen & The Buckshot Hunters. Hun har også drevet mye med jazz, hovedsakelig i storbandformatet, hvor hun har sunget sammen med storheter
som Jan Werner Danielsen, Kåre Conradi og Georgie Fame.
Hennes forkjærlighet for amerikansk ”old school” soul, blues og jazz, formidles med en moden, kraftig og inderlig stemme. Her Soul Replacement har vært det faste bandet siden før debutplaten ”Kissing Fools” kom i 2009. Etter mange års vennskap og samspill, danner deres instrumentering en perfekt ramme for Stinas sjelfulle vokalprestasjoner.
Stina Stenerud & Her Soul Replacement ga ut album nummer to tidligere i høst. ”Coming Home” er innspilt i Parachute Studio i Oslo med André Viervoll som produsent.
Stina Stenerud, vokal
Stian Haslie, gitar
Iver Olav Erstad, Hammond B3/tangenter
Borgar Skoveng, bass
Tor Mikael Larsen, trommer
Stina Stenerud begynte sin musikalske karriere for tolv år siden hjemme i Fetsund med det lokale bandet Rosenhill. Siden 2001 har hun vært å se og høre sammen med Jan Tore Lauritsen & The Buckshot Hunters. Hun har også drevet mye med jazz, hovedsakelig i storbandformatet, hvor hun har sunget sammen med storheter
som Jan Werner Danielsen, Kåre Conradi og Georgie Fame.
Hennes forkjærlighet for amerikansk ”old school” soul, blues og jazz, formidles med en moden, kraftig og inderlig stemme. Her Soul Replacement har vært det faste bandet siden før debutplaten ”Kissing Fools” kom i 2009. Etter mange års vennskap og samspill, danner deres instrumentering en perfekt ramme for Stinas sjelfulle vokalprestasjoner.
Stina Stenerud & Her Soul Replacement ga ut album nummer to tidligere i høst. ”Coming Home” er innspilt i Parachute Studio i Oslo med André Viervoll som produsent.
Stina Stenerud, vokal
Stian Haslie, gitar
Iver Olav Erstad, Hammond B3/tangenter
Borgar Skoveng, bass
Tor Mikael Larsen, trommer
Lørdag 22. desember kl 22:30
Double Jeopardy
cc: 100,-/150,-
Double Jeopardy er en Oslo-basert kvartett som opererer i skjæringspunktet mellom tradisjonell blues, soul og 50-talls R&B.
Eirik Bergene gjorde seg tidlig bemerket som en av våre fremste bluesmunnspillere. Hans dyktighet på dette instrumentet kombinert med en kraftfull og velutviklet vokal gjør han i dag til en av landets mest interessante bluesartister. Debutalbumet "A Better Way" som kom i 2008 høstet gode kritikker i både inn- og utland.
Bjørn “Borny” Walberg har imponert mang en erfaren bluesartist med sine gitarferdigheter. Under Union Blues Cup på Notodden i 2008 mottok Borny og hans fetter Eivind Walberg prisen som årets beste gitarister. Sin unge alder til tross har han allerede rukket å spille på klubbscener fra Moskva til Antone's i Austin.
Jan Eirik Hallingskog har spilt bass i mange forskjellige sammenhenger, fra det irsk-inspirerte bandet Loft, via rock og tango til Zep, Janis og Jimi tribute med Sandvika RockTeater. Etter fartstiden med Amund og Henrik Maarud har det blitt mer blues og siden 2006 har han spilt mer eller mindre fast med Eirik Bergene.
Med fokus på egne låter og en bandbesetning som kombinerer lang fartstid og rutine med ung, gnistrende talent, er Double Jeopardy en spennende musikalsk opplevelse som anbefales på det varmeste!
Eirik Bergene, munnspill/vokal
Eivind Walberg, gitar
Bjørn “Borny” Walberg, gitar
Jan Eirik Hallingskog, bass
Jakob Willersrud, trommer
Eirik Bergene gjorde seg tidlig bemerket som en av våre fremste bluesmunnspillere. Hans dyktighet på dette instrumentet kombinert med en kraftfull og velutviklet vokal gjør han i dag til en av landets mest interessante bluesartister. Debutalbumet "A Better Way" som kom i 2008 høstet gode kritikker i både inn- og utland.
Bjørn “Borny” Walberg har imponert mang en erfaren bluesartist med sine gitarferdigheter. Under Union Blues Cup på Notodden i 2008 mottok Borny og hans fetter Eivind Walberg prisen som årets beste gitarister. Sin unge alder til tross har han allerede rukket å spille på klubbscener fra Moskva til Antone's i Austin.
Jan Eirik Hallingskog har spilt bass i mange forskjellige sammenhenger, fra det irsk-inspirerte bandet Loft, via rock og tango til Zep, Janis og Jimi tribute med Sandvika RockTeater. Etter fartstiden med Amund og Henrik Maarud har det blitt mer blues og siden 2006 har han spilt mer eller mindre fast med Eirik Bergene.
Med fokus på egne låter og en bandbesetning som kombinerer lang fartstid og rutine med ung, gnistrende talent, er Double Jeopardy en spennende musikalsk opplevelse som anbefales på det varmeste!
Eirik Bergene, munnspill/vokal
Eivind Walberg, gitar
Bjørn “Borny” Walberg, gitar
Jan Eirik Hallingskog, bass
Jakob Willersrud, trommer
Torsdag 27. desember kl 21:00
OBK presenterer: Terry Hanck
cc: 150,-/200,-
Amerikaneren Terry Hanck er født i Chicago og oppfostret med blues-, soul- og jazzmusikken fra 50- og tidlig 60-tallet og hjemlige artister som B.B. King, Ray Charles og Junior Walker. Han er en begavet tenorsaksofonist, flott vokalist og meget habil låtskriver.
Rundt 1965, da han var i tidlig 20-årene, dro han av gårde til gylne strender og brusende bølger i California – saksofonspilling ble en måte å finansiere surfing-avhengigheten. I 1977 innledet han et 10-årig samarbeid med Elvin Bishop. Som medlem i The Elvin Bishop Group reiste han verden rundt og fikk rikelig anledning til å finslipe sitt talent. Siden har han turnert under eget navn med stor suksess.
Med et omfattende repertoar bestående av mange egne låter, leverer Terry Hanck et energisk sceneshow. En heftig blanding av New Orleans Gumbo, West Coast Jump og East Bay Funk ispes solide doser blues og soul.
Hans ferskeste album ”Look Out!” (Delta Groove, 2011) er innspilt i Kid Andersens Greaseland Studios i California. Ved Blues Music Awards i Memphis tidligere i år mottok Terry Hanck prisen i klassen “Instrumentalist-Horn”, og på Living Blues Awards Critics’ Poll 2012 ble han av kritikerne valgt til vinner i klassen for “Most Outstanding Musician (Horns)”.
Terry Hanck, saksofon/vokal
Håkon Høye, gitar/vokal
Bill Troiani, bass/vokal
Alexander Pettersen, trommer
Rundt 1965, da han var i tidlig 20-årene, dro han av gårde til gylne strender og brusende bølger i California – saksofonspilling ble en måte å finansiere surfing-avhengigheten. I 1977 innledet han et 10-årig samarbeid med Elvin Bishop. Som medlem i The Elvin Bishop Group reiste han verden rundt og fikk rikelig anledning til å finslipe sitt talent. Siden har han turnert under eget navn med stor suksess.
Med et omfattende repertoar bestående av mange egne låter, leverer Terry Hanck et energisk sceneshow. En heftig blanding av New Orleans Gumbo, West Coast Jump og East Bay Funk ispes solide doser blues og soul.
Hans ferskeste album ”Look Out!” (Delta Groove, 2011) er innspilt i Kid Andersens Greaseland Studios i California. Ved Blues Music Awards i Memphis tidligere i år mottok Terry Hanck prisen i klassen “Instrumentalist-Horn”, og på Living Blues Awards Critics’ Poll 2012 ble han av kritikerne valgt til vinner i klassen for “Most Outstanding Musician (Horns)”.
Terry Hanck, saksofon/vokal
Håkon Høye, gitar/vokal
Bill Troiani, bass/vokal
Alexander Pettersen, trommer
Fredag 28. desember kl 22:30
OBK presenterer: Cadillac Kings
cc: 150,-/200,-
Cadillac Kings er et populært innslag på norske klubbscener, og i år kan vi igjen glede oss til et romjulsbesøk!
Cadillac Kings består av flere av Englands fremste blues- og rootsmusikere. Dette ensemblet spiller blues, jump og swing så du er overbevist om at du befinner deg i 40- og 50-årene. Flotte låter, gode musikere og glimt i øyet gjør dette bandet til en sikker vinner.
Besetningsmedlemmene har solid bakgrunn fra bandene til karer som James Hunter, Otis Grand, Paul Lamb og Big Joe Louis. De kom sammen i London i 2000 og gjorde umiddelbart stor suksess på britiske festivaler og klubber.
Mike Thomas er bandets hovedvokalist og låtskriver. Repertoaret består hovedsakelig av eget materiale, men de spiller også velvalgte låter fra folk som T-Bone Walker, Roy Brown og Champion Jack Dupree.
Norgesvennene er for tiden plateaktuelle med sin fjerde utgivelse. Albumet ”Gonna Tell Your Mamma” kom ut tidligere i høst og inneholder 14 spor spilt inn live på Rica Hotel i Hamar.
Mike Thomas, vokal/slidegitar
Gary Potts, munnspill/vokal
Tim Penn, piano
Mal Barclay, gitar
Paul Cuff, kontrabass
Roy "Uncle" Webber, trommer/vokal
Cadillac Kings består av flere av Englands fremste blues- og rootsmusikere. Dette ensemblet spiller blues, jump og swing så du er overbevist om at du befinner deg i 40- og 50-årene. Flotte låter, gode musikere og glimt i øyet gjør dette bandet til en sikker vinner.
Besetningsmedlemmene har solid bakgrunn fra bandene til karer som James Hunter, Otis Grand, Paul Lamb og Big Joe Louis. De kom sammen i London i 2000 og gjorde umiddelbart stor suksess på britiske festivaler og klubber.
Mike Thomas er bandets hovedvokalist og låtskriver. Repertoaret består hovedsakelig av eget materiale, men de spiller også velvalgte låter fra folk som T-Bone Walker, Roy Brown og Champion Jack Dupree.
Norgesvennene er for tiden plateaktuelle med sin fjerde utgivelse. Albumet ”Gonna Tell Your Mamma” kom ut tidligere i høst og inneholder 14 spor spilt inn live på Rica Hotel i Hamar.
Mike Thomas, vokal/slidegitar
Gary Potts, munnspill/vokal
Tim Penn, piano
Mal Barclay, gitar
Paul Cuff, kontrabass
Roy "Uncle" Webber, trommer/vokal
Lørdag 29. desember kl 16:00
Kurt Slevigen Trio
cc: 100,-/150,-
Kurt Slevigen er en intens og energisk gitarist med stor forkjærlighet for Chicago-bluesen fra 50- og 60-tallet. Han er en bluespurist som spiller upolert og ærlig og som er meget trofast mot sjangeren. Dette er en mann som er av formeningen at det aller meste av god blues ble spilt inn før 1970. Derfor fremfører han helst låter av de gode, gamle gutta - selve kilden.
Kurt Slevigen har bodd i Oslo siden 1986. Oppveksten førte ham fra Rakkestad til Sunnhordland, og det var på Stord han stiftet bekjentskap med bluesen. Under studietiden i Bergen var han med på å starte Bergen Bluesklubb og spilte i flere band - blant dem Blue Soul, der resten av besetningen senere ble med i Goodtime Charlie. Da han flyttet til Oslo, ble det først Oslo Bluesband i en årrekke, siden Chicago Bound og etter hvert en del egen jobbing. Debutskiva, ”West Side From The East Side”, kom i 2002.
Kurt Slevigen, vokal/gitar
Per Tobro, bass
Jakob Willersrud, trommer
Kurt Slevigen har bodd i Oslo siden 1986. Oppveksten førte ham fra Rakkestad til Sunnhordland, og det var på Stord han stiftet bekjentskap med bluesen. Under studietiden i Bergen var han med på å starte Bergen Bluesklubb og spilte i flere band - blant dem Blue Soul, der resten av besetningen senere ble med i Goodtime Charlie. Da han flyttet til Oslo, ble det først Oslo Bluesband i en årrekke, siden Chicago Bound og etter hvert en del egen jobbing. Debutskiva, ”West Side From The East Side”, kom i 2002.
Kurt Slevigen, vokal/gitar
Per Tobro, bass
Jakob Willersrud, trommer
Lørdag 29. desember kl 22:30
Plasters + Support: Bad Penny
cc: 100,-/150,-
Plasters er et Osloband som spiller musikk innen rock'n'roll/blues/country-sjangeren. Repertoaret består hovedsakelig av egenprodusert materiale med norske tekster.
Gutta var først kjent som ”ambulansebandet” ettersom alle medlemmene ved oppstart var ambulansesjåfører. Den nåværende besetningen har eksistert siden 1998.
Debutalbumet, "Nattevakt", kom i 2000 og ble innspilt i studioet til Martin Hagfors. Bandet tok en pause i 2002, for så å bli gjenforent noen år senere med et noe høyere ambisjonsnivå. Deres andre CD, "Plasters", ble utgitt i 2009. Nå jobber blålysgutta for fullt med nummer tre som de håper å få ut i løpet av vinteren.
Morten Haugan, vokal/gitar/munnspill
Jon Cato Hansen, gitar/kor
Morten Steffensen, bass/kor
Espen Østhaug, trommer
Bad Penny er en blues/rockabilly-trio som ble startet opp våren 2012. De har hittil spilt på diverse småscener i Oslo-området og fått hyggelige tilbakemeldinger.
Medlemmene har bakgrunn fra forskjellige sjangere som blues, rock, country og metal. Repertoaret inneholder hovedsakelig coverlåter, hvor Bad Penny setter sitt eget preg på klassikere innen blues og rockabilly av artister som Stevie Ray Vaughan og Stray Cats.
Fredrik Jensen, vokal/gitar
Pål Steingrimsen, bass
Rueben Smith, trommer
Gutta var først kjent som ”ambulansebandet” ettersom alle medlemmene ved oppstart var ambulansesjåfører. Den nåværende besetningen har eksistert siden 1998.
Debutalbumet, "Nattevakt", kom i 2000 og ble innspilt i studioet til Martin Hagfors. Bandet tok en pause i 2002, for så å bli gjenforent noen år senere med et noe høyere ambisjonsnivå. Deres andre CD, "Plasters", ble utgitt i 2009. Nå jobber blålysgutta for fullt med nummer tre som de håper å få ut i løpet av vinteren.
Morten Haugan, vokal/gitar/munnspill
Jon Cato Hansen, gitar/kor
Morten Steffensen, bass/kor
Espen Østhaug, trommer
Bad Penny er en blues/rockabilly-trio som ble startet opp våren 2012. De har hittil spilt på diverse småscener i Oslo-området og fått hyggelige tilbakemeldinger.
Medlemmene har bakgrunn fra forskjellige sjangere som blues, rock, country og metal. Repertoaret inneholder hovedsakelig coverlåter, hvor Bad Penny setter sitt eget preg på klassikere innen blues og rockabilly av artister som Stevie Ray Vaughan og Stray Cats.
Fredrik Jensen, vokal/gitar
Pål Steingrimsen, bass
Rueben Smith, trommer
