Fredag 1. april kl 22:00
Don Daddies
cc: 150,-
Don Daddies er et åttemannssterkt swingband satt sammen i 2003, som spiller forrykende musikk fra den gang det var lov å røyke inne og kjøleskapskompressoren var drevet av en bråkete motor i kjelleren.
Med full blåserekke og intens hattføring, tas publikum med tilbake til forbudstiden i Sambandsstatene hvor gin og whiskey fløt som elver i trange lokaler, og jungeltrommene gjorde dansegulvene utrygge.
Med full blåserekke og intens hattføring, tas publikum med tilbake til forbudstiden i Sambandsstatene hvor gin og whiskey fløt som elver i trange lokaler, og jungeltrommene gjorde dansegulvene utrygge.
Lørdag 2. april kl 16:00
Oslo Bluesklubb presenterer: Solid Comfort
cc: 150,-/200,-
Det Lillestrøm-baserte bluesbandet Solid Comfort stiller på scenen med mer enn 100 års samlet spilleerfaring. Med stor entusiasme og ekte spilleglede sørger de alltid for høy trivselsfaktor. Det svinger av denne gjengen når de leverer sin ekte, varierte blues med røtter i hele bluesens bredde og historie.
Frontmann Stein Idar Stokke har spilt og sunget siden barndommen, men ble innhentet av bluesmusikken først i godt voksen alder. Solid Comfort ble startet sammen med bandets tidligere bassist Ralph Aasen, og de hadde sin aller første konsert i Oslo Kretsfengsel i 1998.
Med fokus på egne låter, to sangere, slidegitar, munnspill og et fjellstøtt komp, har Solid Comfort skapt sitt eget uttrykk og høster stadig lovord rundt om på landets bluesklubber og kjente bluesscener.
Frontmann Stein Idar Stokke har spilt og sunget siden barndommen, men ble innhentet av bluesmusikken først i godt voksen alder. Solid Comfort ble startet sammen med bandets tidligere bassist Ralph Aasen, og de hadde sin aller første konsert i Oslo Kretsfengsel i 1998.
Med fokus på egne låter, to sangere, slidegitar, munnspill og et fjellstøtt komp, har Solid Comfort skapt sitt eget uttrykk og høster stadig lovord rundt om på landets bluesklubber og kjente bluesscener.
Lørdag 2. april kl 22:00
Far Out
cc: 200,- (inkl. avgift)
Far Out oppsto i 1994 og har i de siste årene blitt utvidet med full blåserrekke. Gutta bruker mye tid på låter i grenselandet mellom pop, jazz, blues og funk – musikk som de selv har vokst opp med. Åttemanns-ensemblet er opptatt av å servere publikum iørefallende, fengende og “groovy” musikk av høyt kaliber.
Bandet har i dag et bredt Steely Dan-repertoar – noe som i særdeleshet gitarist Bjørn Bolstad er ansvarlig for. Bolstad er musikkutdannet med mellomfag i Steely Dan fra Universitetet i Oslo. I tillegg krydres settlista med godbiter fra bl.a. Larry Carlton, Sergio Mendez og Pat Metheny sine kataloger.
Bjørn Bolstad, gitar
Pål Sandnes, sang
Per Edvard Valø, tangenter
Per Jønland, bass
Rune Haraldsen, trommer
Børge Tronrud, saksofon
Stig Solheim, trompet
Torgeir Vethe, trombone
Bandet har i dag et bredt Steely Dan-repertoar – noe som i særdeleshet gitarist Bjørn Bolstad er ansvarlig for. Bolstad er musikkutdannet med mellomfag i Steely Dan fra Universitetet i Oslo. I tillegg krydres settlista med godbiter fra bl.a. Larry Carlton, Sergio Mendez og Pat Metheny sine kataloger.
Bjørn Bolstad, gitar
Pål Sandnes, sang
Per Edvard Valø, tangenter
Per Jønland, bass
Rune Haraldsen, trommer
Børge Tronrud, saksofon
Stig Solheim, trompet
Torgeir Vethe, trombone
Søndag 3. april kl 21:00
Blues Detour – Eric Bibb/ Ale Möller/ Knut Reiersrud
cc: 300,- (inkl. avgift) Billettservice
Konstellasjonen Blues Detour, bestående av Eric Bibb, Knut Reiersrud og Ale Möller, oppsto i 2010 som et tilfeldig liveprosjekt da Ale Möller fikk i oppdrag å samle sine blueshelter til et unikt møte. Trioen oppdaget raskt at det var en sterk musikalsk kjemi dem i mellom. Det musikalske møtet førte til mange inspirerende diskusjoner om hvordan bluesen kan ta ulike former i ulike tradisjoner og hvordan nordiske kulturer farger en musikkform som oppstod i en annen del av verden.
Samarbeidet har resultert i flere turneer og det flotte livealbumet “Blues Detour”, som kom ut høsten 2014. Som eneste norgeskonsert i denne omgangen, er vi mildt sagt i Godt Humør!!!
ERIC BIBB vokste opp i New York i en musikalsk familie hvor hjemmet deres var et samlingspunkt for kunstnerisk utfoldelse – å være i kontakt med artister som Reverend Gary Davis, Bob Dylan og Judy Collins gjorde sterkt inntrykk på den unge mannen. 19 år gammel flyttet han til Paris hvor et møte med den amerikanske gitaristen Mickey Baker skjerpet interessen for bluesgitar. Noen år senere slo han seg ned i Stockholm og fant pussig nok et miljø som minnet ham om tenåringstiden i Greenwich Village. Han er nå bosatt i Helsinki. Med et åpent sinn for klanger og impulser fra hele verden, forener Eric Bibb soul, jazz, gospel og blues som få andre. En verdensborger i ordets rette forstand.
Multiinstrumentalisten og verdensmusikanten ALE MÖLLER er bosatt i Göteborg. I løpet av sin tre decennier som turnerende musiker, har han skaffet seg et hengivent publikum på mange kontinenter. Han skaper sitt eget musikalske landskap basert på tradisjoner fra mange hold – den skandinaviske folkemusikken fusjoneres gjerne med toner fra Shetland, Hellas, India og Vest-Afrika.
Vår egen bluesmann og verdensmusikkpionér KNUT REIERSRUD har på ett nyfiket sätt arbeidet med å sammenflette musikalske stilarter fra ulike verdensdeler (orientalisk, afrikansk, norsk folkmusikk) med blues til en egnt sound. Med albumet “Tramp” (1993) og oppfølgeren “Klapp” (1995), åpnet han ørene hos et bredt publikum for nye klanger i bluesens verden.
Samarbeidet har resultert i flere turneer og det flotte livealbumet “Blues Detour”, som kom ut høsten 2014. Som eneste norgeskonsert i denne omgangen, er vi mildt sagt i Godt Humør!!!
ERIC BIBB vokste opp i New York i en musikalsk familie hvor hjemmet deres var et samlingspunkt for kunstnerisk utfoldelse – å være i kontakt med artister som Reverend Gary Davis, Bob Dylan og Judy Collins gjorde sterkt inntrykk på den unge mannen. 19 år gammel flyttet han til Paris hvor et møte med den amerikanske gitaristen Mickey Baker skjerpet interessen for bluesgitar. Noen år senere slo han seg ned i Stockholm og fant pussig nok et miljø som minnet ham om tenåringstiden i Greenwich Village. Han er nå bosatt i Helsinki. Med et åpent sinn for klanger og impulser fra hele verden, forener Eric Bibb soul, jazz, gospel og blues som få andre. En verdensborger i ordets rette forstand.
Multiinstrumentalisten og verdensmusikanten ALE MÖLLER er bosatt i Göteborg. I løpet av sin tre decennier som turnerende musiker, har han skaffet seg et hengivent publikum på mange kontinenter. Han skaper sitt eget musikalske landskap basert på tradisjoner fra mange hold – den skandinaviske folkemusikken fusjoneres gjerne med toner fra Shetland, Hellas, India og Vest-Afrika.
Vår egen bluesmann og verdensmusikkpionér KNUT REIERSRUD har på ett nyfiket sätt arbeidet med å sammenflette musikalske stilarter fra ulike verdensdeler (orientalisk, afrikansk, norsk folkmusikk) med blues til en egnt sound. Med albumet “Tramp” (1993) og oppfølgeren “Klapp” (1995), åpnet han ørene hos et bredt publikum for nye klanger i bluesens verden.
Torsdag 7. april kl 21:00
The Session
cc: 150,-
The Session er et spennende band med soulrøtter, satt sammen av 12 håndplukkede musikere fra Nittedal og Oslo.
Soul, rock og funk er nøkkelord når The Session kjører på med 3 leadvokalister, 5 blåsere og et solid komp på 4. Denne gjengen øser ut godlåter fra band og artister som Stevie Wonder, Blues Brothers, Prince, Otis Redding, Commitments, Aretha Franklin, James Brown, Joe Cocker m.fl. Dette er musikk som det er vanskelig å sitte stille til!
The Session har vært innom oss en håndfull ganger nå, og det er en glede hver gang de kommer på besøk og stimler seg sammen på den lille scenen vår – “good people”!
The Session består av:
Vokal: Egil Hjorteset, Susann Sundquist og Solveig Borgen
Blåsere: Sindre Sandvik (tenor/alt-saksofon), Harald Opheim (barytonsaksofon), Bjørn Tveøy (trombone), Kim Koffeld og Yngve Bjørge (trompet)
Komp: Stein Kulseth (keys), Øystein Halvorsen (gitar), Svein Johnsen (bass) og Stefan Spång (trommer)
Soul, rock og funk er nøkkelord når The Session kjører på med 3 leadvokalister, 5 blåsere og et solid komp på 4. Denne gjengen øser ut godlåter fra band og artister som Stevie Wonder, Blues Brothers, Prince, Otis Redding, Commitments, Aretha Franklin, James Brown, Joe Cocker m.fl. Dette er musikk som det er vanskelig å sitte stille til!
The Session har vært innom oss en håndfull ganger nå, og det er en glede hver gang de kommer på besøk og stimler seg sammen på den lille scenen vår – “good people”!
The Session består av:
Vokal: Egil Hjorteset, Susann Sundquist og Solveig Borgen
Blåsere: Sindre Sandvik (tenor/alt-saksofon), Harald Opheim (barytonsaksofon), Bjørn Tveøy (trombone), Kim Koffeld og Yngve Bjørge (trompet)
Komp: Stein Kulseth (keys), Øystein Halvorsen (gitar), Svein Johnsen (bass) og Stefan Spång (trommer)
Fredag 8. april kl 22:00
Richmond Fontaine (US) + Oppvarming: Fernando (US)
cc: 250,- (inkl. avgift) Billettservice
Denne fredagskvelden byr på en skikkelig godbit når vi får besøk fra den amerikanske nordvestkysten. Portland i Oregon har et svært oppgående musikk- og kunstnermiljø, hvor både alt-countrybandet Richmond Fontaine og rootsrockeren Fernando vanker til daglig. Nå til våren ankommer de Europa sammen – begge med ferske album i bagasjen.
RICHMOND FONTAINE oppsto i 1994, da sanger og låtskriver Willy Vlautin og bassist Dave Harding - ansporet av en felles kjærlighet for Husker Du, Willie Nelson, X, The Blasters og The Replacements - begynte å spille musikk sammen. I løpet av kort tid var de blitt til en solid kvartett med en ivrig tilhengerskare. Med deres femte utgivelse, det JD Foster-produserte albumet “Post To Wire” (2004), dukket de for alvor opp på americana-radaren.
Bandets frontfigur og låtskriver Willy Vlautin (f. 1967) komponerer melodiske og mørke musikalske mini-noveller befolket av samfunnets tapere og desperate, ensomme individer som sliter med å lykkes i en krevende hverdag. Persongalleriene og stemningene som omgir dem, hentes gjerne fra støvete ørkenbyer i sørvesten, casino-byen Reno ved foten av Sierra Nevada-fjellene hvor han vokste opp og dystre småsamfunn i nordvesten, vandalisert av overdrevet tømmerhogst.
For Vlautin har det å skrive vært en livsnødvendighet og emosjonell redningsplanke. Han har snekret låter siden tenårene, og med oppdagelsen av forfatteren Raymond Carver, ble han inspirert til å skrive fortellinger. Hittil er det blitt publisert fire kritikerroste og prisbelønte romaner på forlaget Faber & Faber.
Richmond Fontaines nyeste utgivelse er det tiende studioalbumet i rekken og ble sluppet 18. mars. “You Can't Go Back If There's Nothing To Go Back To” er blitt til i Flora Studios i Portland sammen med venn og produsent John Morgan Askew og inneholder nok en utsøkt kolleksjon av Willy Vlautins countrynoir-fortellinger.
Kveldens duo-utgave av Richmond Fontaine består av:
Willy Vlautin, vokal/gitar
Dan Eccles, el-gitar/lapsteel
Bandets frontfigur og låtskriver Willy Vlautin (f. 1967) komponerer melodiske og mørke musikalske mini-noveller befolket av samfunnets tapere og desperate, ensomme individer som sliter med å lykkes i en krevende hverdag. Persongalleriene og stemningene som omgir dem, hentes gjerne fra støvete ørkenbyer i sørvesten, casino-byen Reno ved foten av Sierra Nevada-fjellene hvor han vokste opp og dystre småsamfunn i nordvesten, vandalisert av overdrevet tømmerhogst.
For Vlautin har det å skrive vært en livsnødvendighet og emosjonell redningsplanke. Han har snekret låter siden tenårene, og med oppdagelsen av forfatteren Raymond Carver, ble han inspirert til å skrive fortellinger. Hittil er det blitt publisert fire kritikerroste og prisbelønte romaner på forlaget Faber & Faber.
Richmond Fontaines nyeste utgivelse er det tiende studioalbumet i rekken og ble sluppet 18. mars. “You Can't Go Back If There's Nothing To Go Back To” er blitt til i Flora Studios i Portland sammen med venn og produsent John Morgan Askew og inneholder nok en utsøkt kolleksjon av Willy Vlautins countrynoir-fortellinger.
Kveldens duo-utgave av Richmond Fontaine består av:
Willy Vlautin, vokal/gitar
Dan Eccles, el-gitar/lapsteel
FERNANDO er nok et ukjent navn for mange her på berget – men de som holder et våkent øye og åpent øre til hva som rører seg i Portlands americana-kretser, vet at den argentinskfødte sangeren og låtskriveren har lenge vært en høyt aktet lokallegende og
favoritt blant kollegaer og i musikkpressen.
Fernando Viciconte kom til USA som toåring i 1971 og vokste opp i det sørlige California.
Mot slutten av tenårene fikk han sin start i musikkbransjen om frontfigur i det LA-baserte rockebandet Monkey Paw. Han flyttet nordover til Portland i 1994, og platedebuterte to år senere med “Season in Hell”. Siden er det kommet en relativ jevn strøm av plater som viser frem et bredt spekter av influenser - fra hardrock, folk og countryrock via latinsk rytmer til border-rock, Tejano og mexikansk R&B.
Etter en lang periode med diverse helseproblemer, er Fernando nå endelig tilbake - den spesielle stemmen er intakt, og 5. februar slipper han sitt åttende album. På “Leave The
Radio On” har han fått hjelp av et helt lite arsenal av Portland-områdets fineste utøvere – deriblant Peter Buck (REM) og Scott McCaughey (The Minus 5, The Baseball Project,
Young Fresh Fellows), samt venner i Richmond Fontaine og The Delines.
“There's a good chance that if you don't live in the Northwest you have never heard of Fernando and that's too bad, because he stands in his own class as a singer and songwriter. This new collection of songs, “Leave the Radio On”, just might be the best thing he has ever done. Expect Americana, expect psychedelia, expect to be surprised.” – Peter Buck
favoritt blant kollegaer og i musikkpressen.
Fernando Viciconte kom til USA som toåring i 1971 og vokste opp i det sørlige California.
Mot slutten av tenårene fikk han sin start i musikkbransjen om frontfigur i det LA-baserte rockebandet Monkey Paw. Han flyttet nordover til Portland i 1994, og platedebuterte to år senere med “Season in Hell”. Siden er det kommet en relativ jevn strøm av plater som viser frem et bredt spekter av influenser - fra hardrock, folk og countryrock via latinsk rytmer til border-rock, Tejano og mexikansk R&B.
Etter en lang periode med diverse helseproblemer, er Fernando nå endelig tilbake - den spesielle stemmen er intakt, og 5. februar slipper han sitt åttende album. På “Leave The
Radio On” har han fått hjelp av et helt lite arsenal av Portland-områdets fineste utøvere – deriblant Peter Buck (REM) og Scott McCaughey (The Minus 5, The Baseball Project,
Young Fresh Fellows), samt venner i Richmond Fontaine og The Delines.
“There's a good chance that if you don't live in the Northwest you have never heard of Fernando and that's too bad, because he stands in his own class as a singer and songwriter. This new collection of songs, “Leave the Radio On”, just might be the best thing he has ever done. Expect Americana, expect psychedelia, expect to be surprised.” – Peter Buck
Lørdag 9. april kl 16:00
Oslo Bluesklubb presenterer: T-Bear & The Dukes (SE)
cc: 150,-/200,-
T-Bear & The Dukes er et av nabolandets fremste bluesband og serverer en kraftfull blanding av blues, R&B og soul med referanser til 50- og 60-tallet. Publikumsfavorittene besøker scenen vår jevnlig og skaper alltid god stemning med et variert og fengende repertoar.
Torbjörn Solberg er en erfaren og dyktig gitarist med en uttrykksfull stemme. Hans kreative låtskriving bidrar også til bandets lydbilde - rått og modent samtidig. Og hvor henter han så sin inspirasjon og energi? Kanskje i de dype värmlandske skogene – et tynt befolket område nær den norske grensen. Men mest av alt fra hans lange kjærlighetsforhold til bluesen og beundring for helter som Albert Collins, Albert og Freddie King, Luther Allison, samt andre store representanter for moderne elektrisk blues med en vri av funk.
Bandet ble startet under navnet T-Bear & The Dukes of Rhythm av Torbjörn “T-Bear” Solberg hjemme i Arvika. De har gitt ut fire CDer med den tidligere besetningen: “Let The Sweet Talk Flow” (2007), “Broadway Twist” (2008) og “Ice Machine” (2013). Nå jobbes det med et nytt album som muligens kommer i 2016.
Torbjörn “T-Bear” Solberg, gitar/vokal
Emil Solberg Wachenfeldt, tangenter
Fredrik Kaudern, bass
Henrik Berg, trommer
Torbjörn Solberg er en erfaren og dyktig gitarist med en uttrykksfull stemme. Hans kreative låtskriving bidrar også til bandets lydbilde - rått og modent samtidig. Og hvor henter han så sin inspirasjon og energi? Kanskje i de dype värmlandske skogene – et tynt befolket område nær den norske grensen. Men mest av alt fra hans lange kjærlighetsforhold til bluesen og beundring for helter som Albert Collins, Albert og Freddie King, Luther Allison, samt andre store representanter for moderne elektrisk blues med en vri av funk.
Bandet ble startet under navnet T-Bear & The Dukes of Rhythm av Torbjörn “T-Bear” Solberg hjemme i Arvika. De har gitt ut fire CDer med den tidligere besetningen: “Let The Sweet Talk Flow” (2007), “Broadway Twist” (2008) og “Ice Machine” (2013). Nå jobbes det med et nytt album som muligens kommer i 2016.
Torbjörn “T-Bear” Solberg, gitar/vokal
Emil Solberg Wachenfeldt, tangenter
Fredrik Kaudern, bass
Henrik Berg, trommer
Lørdag 9. april kl 22:00
Jug Rock
cc: 100,-/150,
Jug Rock kjenner vi tidligere som JB & The Delta Jukes. Høsten 2011 ga bandet ut CDen “The Black Box”, deres første utgivelse under det nye navnet.
Her sakser vi litt fra presseskrivet:
Høsten 2011 sparker en musikalsk og spirituelt revitalisert Jørn Bastiansen opp kjellerdøra. Alliert med de tre andre apokalyptiske rytterne i Jug Rock, gir han oss en blåsvart bastard som kan påberope seg et uekte opphav i så vel Charlie Pattons urblues som bredbent heavy fra 1970-tallet. Med en vegg av forvrengte strengeinstrumenter og pulveriserende perkusjon i ryggen, vrenger Bastiansen sjela med en barokk teatralskhet som ville fått Tom Waits til å glise.
Med skiva The Black Box dyrker gutta i Jug Rock en særegen musikalsk visjon, kjemisk fri for stilsikkert petimetermakeri og egotrippende gitarsoli. Dertil har de begått ni solide komposisjoner og en uærbødig steroid-tolkning av salige Blind Lemon Jefferson. Her lukter det suksess hele veien fra ballesparket ”Cold Iron Bed” til den melankolske sistelåta ”The Last Waltz”. Og live minner ikke dette om noe du verken har sett eller hørt før. Banna bein.
Jørn Bastiansen, vokal/gitar
Anders Hasselø, gitar
Frode Skinstad, bass/orgel
Christer Persson, trommer/perkusjon
Her sakser vi litt fra presseskrivet:
Høsten 2011 sparker en musikalsk og spirituelt revitalisert Jørn Bastiansen opp kjellerdøra. Alliert med de tre andre apokalyptiske rytterne i Jug Rock, gir han oss en blåsvart bastard som kan påberope seg et uekte opphav i så vel Charlie Pattons urblues som bredbent heavy fra 1970-tallet. Med en vegg av forvrengte strengeinstrumenter og pulveriserende perkusjon i ryggen, vrenger Bastiansen sjela med en barokk teatralskhet som ville fått Tom Waits til å glise.
Med skiva The Black Box dyrker gutta i Jug Rock en særegen musikalsk visjon, kjemisk fri for stilsikkert petimetermakeri og egotrippende gitarsoli. Dertil har de begått ni solide komposisjoner og en uærbødig steroid-tolkning av salige Blind Lemon Jefferson. Her lukter det suksess hele veien fra ballesparket ”Cold Iron Bed” til den melankolske sistelåta ”The Last Waltz”. Og live minner ikke dette om noe du verken har sett eller hørt før. Banna bein.
Jørn Bastiansen, vokal/gitar
Anders Hasselø, gitar
Frode Skinstad, bass/orgel
Christer Persson, trommer/perkusjon
Tirsdag 12. april kl 21:00
Norsk Americana Forum & Buckleys presenterer:
Bluegrassaften m/ Rob Ickes & Trey Hensley (US)
cc: 200,- (inkl. avgift) Billettservice
Det er ikke ofte vi får mulighet til å booke internasjonal bluegrass fra aller øverste hylle, så da sjansen til å få besøk av disse gutta bød seg måtte vi selvfølgelig ta den!
Dette unike samarbeidet mellom to begavede musikere er nødt til å bli en åpenbaring for tilhengere av tradisjonell musikk. Rob Ickes har i en årrekke vært ledende på sitt instrument og er veletablert i elitesjiktet i Nashville. Han ble i fjor kåret til “Dobro Player of the Year” på IBMA Awards for femtende gang, var med å starte Blue Highway og har spilt med artister som Merle Haggard, Dierks Bentley, Patty Loveless og Alison Krauss.
Trey Hensley er ferskere i gamet, men har et utrolig talent både som vokalist og gitarist. Han debuterte på Grand Ole Opry i en alder av 11 år, og har siden spilt med artister som Johnny og June Carter Cash, Charlie Daniels, Ricky Skaggs, Steve Wariner, The Oak Ridge Boys og Janie Fricke. Deres første album “Before The Sun Goes Down” ble nominert til Grammy for beste bluegrassalbum i 2015.
“I'm sure I don't make a true 'critic' since I'm already such a fan, but this album from Rob Ickes and Trey Hensley is a wonderful piece of work. And my songwriting side is truly overwhelmed. Thank you, thank you, thank you.” – Merle Haggard
Dette er en ekstra bluegrassaften i tillegg til den faste månedlige, som er 14. april. Det vil si at denne uka er det to muligheter for å høre skikkelig bluegrass her på Buckleys!
Dette unike samarbeidet mellom to begavede musikere er nødt til å bli en åpenbaring for tilhengere av tradisjonell musikk. Rob Ickes har i en årrekke vært ledende på sitt instrument og er veletablert i elitesjiktet i Nashville. Han ble i fjor kåret til “Dobro Player of the Year” på IBMA Awards for femtende gang, var med å starte Blue Highway og har spilt med artister som Merle Haggard, Dierks Bentley, Patty Loveless og Alison Krauss.
Trey Hensley er ferskere i gamet, men har et utrolig talent både som vokalist og gitarist. Han debuterte på Grand Ole Opry i en alder av 11 år, og har siden spilt med artister som Johnny og June Carter Cash, Charlie Daniels, Ricky Skaggs, Steve Wariner, The Oak Ridge Boys og Janie Fricke. Deres første album “Before The Sun Goes Down” ble nominert til Grammy for beste bluegrassalbum i 2015.
“I'm sure I don't make a true 'critic' since I'm already such a fan, but this album from Rob Ickes and Trey Hensley is a wonderful piece of work. And my songwriting side is truly overwhelmed. Thank you, thank you, thank you.” – Merle Haggard
Dette er en ekstra bluegrassaften i tillegg til den faste månedlige, som er 14. april. Det vil si at denne uka er det to muligheter for å høre skikkelig bluegrass her på Buckleys!
Én torsdagskveld i måneden står to bluegrassband på scenen her på Buckleys!
Følg med på facebooksiden “Bluegrassaften på Buckleys” for informasjon om konsertserien, samt bluegrassjam som også arrangeres jevnlig.
Denne måneden har vi gleden av å presentere:
Følg med på facebooksiden “Bluegrassaften på Buckleys” for informasjon om konsertserien, samt bluegrassjam som også arrangeres jevnlig.
Denne måneden har vi gleden av å presentere:
OSLO GRASS ENSEMBLE
Oslo Grass Ensemble er en ny bluegrass-sekstett med base i Oslo.
De spiller for det meste kjapp og teknisk krevende instrumental newgrass-musikk. Siden bandet består av musikere med føttene og røttene plantet godt innafor tradisjonell bluegrass, prøver de å
utvide grensene til sjangeren fra innsiden i stedet for å bevege seg
bort fra den. Repertoaret deres er en blanding av egen musikk
skrevet av bandmedlemmene og noe klassisk newgrass av for
eksempel Béla Fleck, Jerry Douglas, Punch Brothers og Infamous Stringdusters.
Stian Sveen, gitar
Paul Oddvang, dobro
Meade Richter, fele
Mikael Jonassen, banjo
Simen Skyer, mandolin
Yngve Jordalen, kontrabass
Oslo Grass Ensemble er en ny bluegrass-sekstett med base i Oslo.
De spiller for det meste kjapp og teknisk krevende instrumental newgrass-musikk. Siden bandet består av musikere med føttene og røttene plantet godt innafor tradisjonell bluegrass, prøver de å
utvide grensene til sjangeren fra innsiden i stedet for å bevege seg
bort fra den. Repertoaret deres er en blanding av egen musikk
skrevet av bandmedlemmene og noe klassisk newgrass av for
eksempel Béla Fleck, Jerry Douglas, Punch Brothers og Infamous Stringdusters.
Stian Sveen, gitar
Paul Oddvang, dobro
Meade Richter, fele
Mikael Jonassen, banjo
Simen Skyer, mandolin
Yngve Jordalen, kontrabass
MIDDLEWOOD BAND
Middlewood Band ble startet av Marius Midtskogen i 2008 etter
å ha vært en del av rockemiljøet i Drammen i mange år. Bandet
skriver egne låter, i sjangeren singer/songwriter, hvor det ute-
lukkende brukes bluegrass-instrumentering. De blander inn tradisjonelle bluegrasslåter for å skape varierte konserter med
nyere og eldre materiale. Den gode musikkopplevelsen står i fokus.
Middlewood Band består av sju medlemmer, hvor det viktigste er samspill, trøkk og glede i musikken. Sammen spiller de en blanding
av moderne og tradisjonell bluegrass og akustisk country.
Line Johannessen, vokal
Åsa Ringborg, fele
Morten Marstein, kontrabass/vokal
Morten Nymoen, mandolin/dobro/ vokal
Dag Ivar Caspersen, banjo/gitar/mandolin
Tore Kaspersen, banjo/gitar/vokal
Marius Midtskogen, vokal/gitar
Middlewood Band ble startet av Marius Midtskogen i 2008 etter
å ha vært en del av rockemiljøet i Drammen i mange år. Bandet
skriver egne låter, i sjangeren singer/songwriter, hvor det ute-
lukkende brukes bluegrass-instrumentering. De blander inn tradisjonelle bluegrasslåter for å skape varierte konserter med
nyere og eldre materiale. Den gode musikkopplevelsen står i fokus.
Middlewood Band består av sju medlemmer, hvor det viktigste er samspill, trøkk og glede i musikken. Sammen spiller de en blanding
av moderne og tradisjonell bluegrass og akustisk country.
Line Johannessen, vokal
Åsa Ringborg, fele
Morten Marstein, kontrabass/vokal
Morten Nymoen, mandolin/dobro/ vokal
Dag Ivar Caspersen, banjo/gitar/mandolin
Tore Kaspersen, banjo/gitar/vokal
Marius Midtskogen, vokal/gitar
Fredag 15. april kl 22:00
Trond Svendsen & Tuxedo
cc: 150,-
I et landskap tydelig inspirert av musikken fra vest, av støvet fra ørkenen, av de ensomme landeveiene, de brennhete amerikanske slettene, merket av lengselen etter noe bedre, eller – i det minste – noe annet. Det er i dette landskapet Trond Svendsen finner kildene til små historier, korte mørke fortellinger som føles som filmer i miniatyr. Trond Svendsen & Tuxedo spiller vaskekte americana, med sideskjær i så vel country som rock, men velforankret i “singer/songwriter”-tradisjonen. Felles for det hele er at historiene står i sentrum.
Med seg i Tuxedo har Trond Svendsen et knippe meget erfarne musikere med lang fartstid og bunnsolid musikalsk erfaring fra flere band, så vel som studiojobbing. Bandet har allerede rukket å gjøre seg bemerket med en rekke suksessfulle live-spillinger og er i ferd med å ferdigstille sitt første album, som er ventet i løpet av sommeren. De to første singlene, “Love Like This” og “Devil At My Heels” er allerede tilgjengelige på digitale plattformer.
Med seg i Tuxedo har Trond Svendsen et knippe meget erfarne musikere med lang fartstid og bunnsolid musikalsk erfaring fra flere band, så vel som studiojobbing. Bandet har allerede rukket å gjøre seg bemerket med en rekke suksessfulle live-spillinger og er i ferd med å ferdigstille sitt første album, som er ventet i løpet av sommeren. De to første singlene, “Love Like This” og “Devil At My Heels” er allerede tilgjengelige på digitale plattformer.
Lørdag 16. april kl 16:00
Oslo Bluesklubb presenterer: JT Lauritsen & The Buckshot Hunters
cc: 150,-/200,-
JT Lauritsen & The Buckshot Hunters er et av landets mest renommerte og hardtarbeidende band. De spiller en herlig blanding av blues, rock'n'roll og soul krydret med en dash zydeco og tex-mex, noe som gjør at fleste har vondt for å holde rockefoten i ro under deres konserter. Bandet har turnert over hele Skandinavia og til så fjerne steder som Svalbard og Australia, og blitt like godt mottatt overalt.
Lillestrømkaren Jan Tore Lauritsen startet bandet sitt i 1991 og over en periode var musikere som Vidar Busk, Palle Wagnberg, Frode Larsen og Per Eriksen innom besetningen. Siden debutplaten “Buckshot Hunters” i 1995, har mannskapet vært mer eller mindre den samme. Dette første albumet solgte bra og la grunnlaget for en utstrakt turnévirksomhet og nye innspillinger. Deretter kom det ytterlige fire studioplater, og en liveskive ble sluppet i 2009.
Bandets siste album, “Play By The Rules”, ble utgitt sommeren 2013 og fikk mange fine anmeldelser. 2014 ble et merke år da Jan Tore mottok den prestisjetunge bluesprisen på Notodden Bluesfestival. Dette har gitt bandet ekstra oppmerksomhet, og i mars 2015 dro JT og hans jegere av med
3. plass under European Blues Challenge i Brüssel, hvor de representerte Norsk Blues Union.
Jan Tore Lauritsen, vokal/trekkspill/munnspill/Hammond B3
Arnfinn Tørrisen, gitarer
Ian Fredrick Johannessen, gitarer
Atle Rakvåg, bass/vokal
Jon Grimsby, trommer
Lillestrømkaren Jan Tore Lauritsen startet bandet sitt i 1991 og over en periode var musikere som Vidar Busk, Palle Wagnberg, Frode Larsen og Per Eriksen innom besetningen. Siden debutplaten “Buckshot Hunters” i 1995, har mannskapet vært mer eller mindre den samme. Dette første albumet solgte bra og la grunnlaget for en utstrakt turnévirksomhet og nye innspillinger. Deretter kom det ytterlige fire studioplater, og en liveskive ble sluppet i 2009.
Bandets siste album, “Play By The Rules”, ble utgitt sommeren 2013 og fikk mange fine anmeldelser. 2014 ble et merke år da Jan Tore mottok den prestisjetunge bluesprisen på Notodden Bluesfestival. Dette har gitt bandet ekstra oppmerksomhet, og i mars 2015 dro JT og hans jegere av med
3. plass under European Blues Challenge i Brüssel, hvor de representerte Norsk Blues Union.
Jan Tore Lauritsen, vokal/trekkspill/munnspill/Hammond B3
Arnfinn Tørrisen, gitarer
Ian Fredrick Johannessen, gitarer
Atle Rakvåg, bass/vokal
Jon Grimsby, trommer
Lørdag 16. april kl 22:00
Drømmere & Drankere
cc: 150,-
Drømmere & Drankere er tilbake med et knippe nye og en del ganske gamle låter med skeive betraktninger om livet på kjøret, gud, damer, meninga med livet og alt det der. Som regel med en humoristisk vri.
Musikkstilen er som den pleier, akustisk americana som betyr country, bluegrass, rock og nesten jazz eller som Fredrik Wandrup skrev i Dagbladet om bandets siste utgivelse “Båten Blir Til Mens Du Ror”, – Dette er tapernes evangelium i humoristisk tapning, før han ga skiva en 5'er.
Denne gangen kommer Drømmere & Drankere til Buckleys uten forstyrrende blåsere (og uten julesanger).
Dag Tufte, vokal/ mandolin
Morten Haugen, tangenter/trekkspill
Knut Andreas Nygaard, gitar/sang
Snorre R. Kopperud, fele/sang
Johan Ohlin, banjo/dobro
Hans-Martin Fisknæs, bass
Vidar Øverli, trommer
Musikkstilen er som den pleier, akustisk americana som betyr country, bluegrass, rock og nesten jazz eller som Fredrik Wandrup skrev i Dagbladet om bandets siste utgivelse “Båten Blir Til Mens Du Ror”, – Dette er tapernes evangelium i humoristisk tapning, før han ga skiva en 5'er.
Denne gangen kommer Drømmere & Drankere til Buckleys uten forstyrrende blåsere (og uten julesanger).
Dag Tufte, vokal/ mandolin
Morten Haugen, tangenter/trekkspill
Knut Andreas Nygaard, gitar/sang
Snorre R. Kopperud, fele/sang
Johan Ohlin, banjo/dobro
Hans-Martin Fisknæs, bass
Vidar Øverli, trommer
Onsdag 20. april kl 21:00
Oslo Bluesklubb presenterer: Victor Wainwright & The WildRoots (US)
cc: 150,-/200,-
Den amerikanske sangeren og pianisten Victor Wainwright (f. 1981) kommer opprinnelig fra Savannah i Georgia, men er nå bosatt i Memphis. Publikumsfavoritten er den fødte sceneartisten med en flott stemme, masse utstråling og solide låtskriverevner. Drevet av en høyoktan boogie-pianostil og sjelfull sang, skaper han sin egen blanding av “powerhouse”-blues, Memphis soul og rootsrock.
Victor Wainwright vokste opp omgitt av musikk. Både faren og bestefaren var bluesutøvere – de ble hans tidligste mentorer, i tillegg til familievennen Pinetop Perkins. En umettelig interesse og nysgjerrighet for å utforske musikk, samt en ekte lidenskap for å underholde og skape rootsmusikk, har brakt han verden rundt.
Vi fikk oppleve Victors talent for første gangen da han besøkte oss høsten 2010 sammen med Reba Russell Band. I 2014 var han innom Norge igjen som en del av “super-gruppen”, Southern Hospitality. Nå har vi gleden av å ha han tilbake på scenen vår sammen med sitt eget band, The WildRoots. Fjorårets album, “Boom Town”, er deres tredje utgivelse og har høstet mange fine anmeldelser.
Ved 2016 Blues Music Awards som foregår i Memphis i mai, har Victor Wainwright og hans ville røtter blitt nominert i hele tre forskjellige kategorier: “Band of The Year”, “Pinetop Perkins Piano Player of the Year” og “BB King Entertainer of the Year”.
“Wainwright serves as an electrifying guide to a good time-spinning tales, telling his listeners how to beat the blues, and meticulously conjuring raw soul and energy out of his acoustic piano.” He displays a sharp sense of humor and a knack for storytelling...” – Living Blues Magazine
Victor Wainwright, piano/vokal
Pat Harrington, gitar/vokal
Terrance Grayson, bass/vokal
Billy Dean trommer/vokal
Victor Wainwright vokste opp omgitt av musikk. Både faren og bestefaren var bluesutøvere – de ble hans tidligste mentorer, i tillegg til familievennen Pinetop Perkins. En umettelig interesse og nysgjerrighet for å utforske musikk, samt en ekte lidenskap for å underholde og skape rootsmusikk, har brakt han verden rundt.
Vi fikk oppleve Victors talent for første gangen da han besøkte oss høsten 2010 sammen med Reba Russell Band. I 2014 var han innom Norge igjen som en del av “super-gruppen”, Southern Hospitality. Nå har vi gleden av å ha han tilbake på scenen vår sammen med sitt eget band, The WildRoots. Fjorårets album, “Boom Town”, er deres tredje utgivelse og har høstet mange fine anmeldelser.
Ved 2016 Blues Music Awards som foregår i Memphis i mai, har Victor Wainwright og hans ville røtter blitt nominert i hele tre forskjellige kategorier: “Band of The Year”, “Pinetop Perkins Piano Player of the Year” og “BB King Entertainer of the Year”.
“Wainwright serves as an electrifying guide to a good time-spinning tales, telling his listeners how to beat the blues, and meticulously conjuring raw soul and energy out of his acoustic piano.” He displays a sharp sense of humor and a knack for storytelling...” – Living Blues Magazine
Victor Wainwright, piano/vokal
Pat Harrington, gitar/vokal
Terrance Grayson, bass/vokal
Billy Dean trommer/vokal
Torsdag 21. april kl 21:00
Oslo Bluesklubb presenterer: Mike Zito & The Wheel (US)
cc: 200,-/250,- Billettservice
Den amerikanske gitaristen, produsenten, sangeren og låtskriveren Mike Zito (f. 1970) vokste opp i St. Louis i Missouri og begynte å synge og opptre allerede i femårsalderen. Hans musikalske ferd begynte for alvor da han var 19 år, med kontinuerlig turnering gjennom Midtvesten.
Albumet “Pearl River” kom ut i 2009 og tittellåten, skrevet sammen med Cyril Neville, ga han en Blues Music Award for “Song of the Year”. Oppfølgeren “Greyhound” ble nominert som “Best Rock Blues Album” på BMA i Memphis 2011.
Mike Zito har de siste årene besøkt over 20 land som gitarist i Royal Southern Brotherhood, et kritikerrost blues- og rockeband som han dannet med Devon Allman og Cyril Neville 2011. Høsten valgte han å forlate “supergruppa” for å kunne vie seg helt til sitt eget band, The Wheel.
The Wheel består av håndplukkede toppmusikere som Zito samlet for innspillingen av bandets kritikerroste debutalbum, “Gone To Texas” (2013). DVD/CD-settet “Songs From The Road” kom ut i fjor og inneholder opptak fra en forrykende konsert på Dosey Doe i The Woodlands like nord for Houston.
Bandets nyeste utgivelse, “Keep Coming Back”, ble sluppet på Ruf Records i november 2015. Albumet er spilt inn i Dockside Studios i Louisiana sammen med produsenten Trina Shoemaker (Sheryl Crow, Emmylou Harris).
“…his fiery Strat playing elevates each and every song, as do the swallow-your-emotions vocals.” – Vintage Guitar
“…one of the finest, most creative musicians on the competitive blues-roots scene.” – Blues Revue Magazine
Mike Zito, vokal/gitar
Lewis Stephens, tangenter
Jimmy Carpenter, saksofon/vokal
Scot Sutherland, bass/vokal
Rob Lee, trommer/perkusjon
Albumet “Pearl River” kom ut i 2009 og tittellåten, skrevet sammen med Cyril Neville, ga han en Blues Music Award for “Song of the Year”. Oppfølgeren “Greyhound” ble nominert som “Best Rock Blues Album” på BMA i Memphis 2011.
Mike Zito har de siste årene besøkt over 20 land som gitarist i Royal Southern Brotherhood, et kritikerrost blues- og rockeband som han dannet med Devon Allman og Cyril Neville 2011. Høsten valgte han å forlate “supergruppa” for å kunne vie seg helt til sitt eget band, The Wheel.
The Wheel består av håndplukkede toppmusikere som Zito samlet for innspillingen av bandets kritikerroste debutalbum, “Gone To Texas” (2013). DVD/CD-settet “Songs From The Road” kom ut i fjor og inneholder opptak fra en forrykende konsert på Dosey Doe i The Woodlands like nord for Houston.
Bandets nyeste utgivelse, “Keep Coming Back”, ble sluppet på Ruf Records i november 2015. Albumet er spilt inn i Dockside Studios i Louisiana sammen med produsenten Trina Shoemaker (Sheryl Crow, Emmylou Harris).
“…his fiery Strat playing elevates each and every song, as do the swallow-your-emotions vocals.” – Vintage Guitar
“…one of the finest, most creative musicians on the competitive blues-roots scene.” – Blues Revue Magazine
Mike Zito, vokal/gitar
Lewis Stephens, tangenter
Jimmy Carpenter, saksofon/vokal
Scot Sutherland, bass/vokal
Rob Lee, trommer/perkusjon
Fredag 22. april kl 22:00
Maja m/ band
cc: 150,-
Maja er en sanger og låtskriver med lang og bred erfaring fra ulike band, både som solist og korist. Nå er hun ute med eget materiale på norsk og slapp sitt første album i mai 2015. Singelene “Gå På Glass”, “Samle Skatter” og “Drømmefanger” har blitt godt mottatt og radiolistet flere steder.
Bandet hun har med seg er en gjeng rutinerte og dyktige musikere og består av:
Bjørn Enoksen, bass
Terje Kjørlaug, gitar
Ture Janson, gitar
Martin Hystad, trommer
Kristine Masch, kor
Marthe Ødegaard, kor
Bandet hun har med seg er en gjeng rutinerte og dyktige musikere og består av:
Bjørn Enoksen, bass
Terje Kjørlaug, gitar
Ture Janson, gitar
Martin Hystad, trommer
Kristine Masch, kor
Marthe Ødegaard, kor
Lørdag 23. april kl 16:00
Oslo Bluesklubb presenterer: Geir Bertheussen Blues Express
cc: 150,-/200,-
Geir Bertheussen Blues Express er et hardtsvingende ensemble fra Nord-Norge frontet av bluesmannen Geir “TheMilkman” Bertheussen. Bandet baserer utrykket sitt på Chicago-bluesen, men repertoaret inkorporerer også elementer av jumpblues, deltablues og swamprock.
Geir Bertheussen kommer opprinnelig fra Senja og har vært utøvende bluesmusiker i 25 år. Han synger blues på mange måter slik Howlin’ Wolf gjorde det i sin tid, og munnspillet trakterer han bedre enn noen gang. På 90-tallet var han en av mange bluesartister i landet som opplevde en renessanse innen sjangeren, og spesielt i Nord-Norge ble Bertheussen godt kjent.
GB Blues Express har fire utgivelser bak seg – to liveskiver og to studioskiver. Kvartetten er nå aktuell med plate nummer fem – en liveinnspilling fra Clarksdale. Albumet er et resultat av bandets første USA-turné i oktober 2014.
I løpet av to uker spilte de på flere store festivaler, samt ei rekke klubber i Mississippi-deltaet. Juke Joint Chapel ved The Shack Up Inn ble valgt som åstedet for liveopptakene som foregikk over to kvelder. Lokale gjesteartister bidro også på innspillingen, deriblant Lightning Malcolm og Deak Harp.
Med en blanding av blues, soul og rock’n’roll, energisk gitarspill og det grommeste munnspilleri, samt en god porsjon karisma og utstråling, lover Geir Bertheussen og hans mannskap en ettermiddag du sent vil glemme.
Geir “The Milkman” Bertheussen, vokal/munnspill
Kai-Sverre Fjellberg, gitar
Trond Hansen, bass
Kåre “Lefty” Amundsen, trommer
Geir Bertheussen kommer opprinnelig fra Senja og har vært utøvende bluesmusiker i 25 år. Han synger blues på mange måter slik Howlin’ Wolf gjorde det i sin tid, og munnspillet trakterer han bedre enn noen gang. På 90-tallet var han en av mange bluesartister i landet som opplevde en renessanse innen sjangeren, og spesielt i Nord-Norge ble Bertheussen godt kjent.
GB Blues Express har fire utgivelser bak seg – to liveskiver og to studioskiver. Kvartetten er nå aktuell med plate nummer fem – en liveinnspilling fra Clarksdale. Albumet er et resultat av bandets første USA-turné i oktober 2014.
I løpet av to uker spilte de på flere store festivaler, samt ei rekke klubber i Mississippi-deltaet. Juke Joint Chapel ved The Shack Up Inn ble valgt som åstedet for liveopptakene som foregikk over to kvelder. Lokale gjesteartister bidro også på innspillingen, deriblant Lightning Malcolm og Deak Harp.
Med en blanding av blues, soul og rock’n’roll, energisk gitarspill og det grommeste munnspilleri, samt en god porsjon karisma og utstråling, lover Geir Bertheussen og hans mannskap en ettermiddag du sent vil glemme.
Geir “The Milkman” Bertheussen, vokal/munnspill
Kai-Sverre Fjellberg, gitar
Trond Hansen, bass
Kåre “Lefty” Amundsen, trommer
Lørdag 23. april kl 22:00
Oslo Bluesklubb presenterer: Patric Carlson & Bluebirds (SE)
cc: 150,-/200,-
Fra Skövde i Sverige får vi besøk av Patric Carlson & Bluebirds. De spiller en energifull og morsom blanding av Louisiana rock’n’roll, god gammeldags blues og rockabilly – krydret med litt tex-mex og pyntet med sjel og innlevelse. Bandet er kjent for å skape stor stemning med sin musikalske miks og har spilt på festivaler og bluesklubber i hele Norden, samt turnert i USA, Australia og Europa.
Patric Carlson & Bluebirds ble startet i 1989 og platedebuterte med “Walking On Thrills” i 1997. Bandbesetning er nå nesten tilbake til den opprinnelige fra den gang – Johan Johansson (tangenter) er “nyeste” mannen på laget. Deres sjette utgivelse, “Blast From The Past” (2006), fikk svært gode omtaler da de kom ut og er en favoritt blant tilhengere av bluesrock à la The Fabulous Thunderbirds.
Repertoaret består også av en god del eget materiale - Patric Carlson regnes av mange som en av nabolandets beste låtskrivere. Han er dessuten en fremragende vokalist og meget dyktig bluesgitarist. Her ligger det altså an til en fortreffelig aften med masse herlige Texas og Louisiana rytmer - velkommen!
Patric Carlson, vokal/gitar
Petter Persson, gitar
Johan Johansson, tangenter
Magnus Jonsson, bass
Peter Hamberg, trommer
Patric Carlson & Bluebirds ble startet i 1989 og platedebuterte med “Walking On Thrills” i 1997. Bandbesetning er nå nesten tilbake til den opprinnelige fra den gang – Johan Johansson (tangenter) er “nyeste” mannen på laget. Deres sjette utgivelse, “Blast From The Past” (2006), fikk svært gode omtaler da de kom ut og er en favoritt blant tilhengere av bluesrock à la The Fabulous Thunderbirds.
Repertoaret består også av en god del eget materiale - Patric Carlson regnes av mange som en av nabolandets beste låtskrivere. Han er dessuten en fremragende vokalist og meget dyktig bluesgitarist. Her ligger det altså an til en fortreffelig aften med masse herlige Texas og Louisiana rytmer - velkommen!
Patric Carlson, vokal/gitar
Petter Persson, gitar
Johan Johansson, tangenter
Magnus Jonsson, bass
Peter Hamberg, trommer
Søndag 24. april kl 17:00
SøndagsRock!
cc: 100,-
Siste søndagen i måneden inviterer vi til en ettermiddag med klassisk rock’n’roll, country & western, rockabilly og surf. Toini Knudtsen leder an et band med folk fra Toini & The Tomcats, Big Truck, og Beat Tornados – dette er en musikalsk venners venners fest der både etablerte og nye fjes kan dukke opp som gjester.
Hver gang skjer det noe nytt, for det finnes ingen settliste. Disse musikerne har erfaring og rutine som kommer godt med, men bandet har ingenting imot å strekke seg i nye, overraskende retninger og ta ting på strak arm.
Velkommen innom til noen søndagstimer som byr på ren musikkglede for både band og publikum!
Hver gang skjer det noe nytt, for det finnes ingen settliste. Disse musikerne har erfaring og rutine som kommer godt med, men bandet har ingenting imot å strekke seg i nye, overraskende retninger og ta ting på strak arm.
Velkommen innom til noen søndagstimer som byr på ren musikkglede for både band og publikum!
Tirsdag 26. april kl 21:00
Koil + Svankropp
cc: 150,-
KOIL er en norsk powertrio som spiller riffbasert, hardtslående rockemusikk – egenkomponerte låter fremføres med full trøkk og masse energi. Med medlemmer fra øst-, vest- og nordnorge, er samtlige i bandet for tiden bosatt i sør, nærmere bestemt, Kristiansand. Guttas bakgrunn innen rock, blues, metal og jazz forenes i et lurveleven av et rockeeventyr.
Tobias, Ørjan og Øyvind startet prosjektet sammen høsten 2013 og ga ut sin første live-musikkvideo ett år senere. Låta “Time Is Flowing” ble lagt ut på YouTube og høstet mye oppmerksomhet. Tidlig 2015 var de ute på norgesturné, og responsen var overveldende. De spilte rundt om på utesteder og skoler, og hadde blant annet en oppvarmingskonsert for Spidergawd og The Cheaters.
Debutalbumet til Koil kommer i april. Bandet lover at dette blir et heftig rockealbum!
“Here's some quality old school rock from the talented 3-piece, Koil…” – David Boulter
Øyvind Hovde, vokal/gitar
Ørjan Lægreid, vokal/bass
Tobias Øymo Solbakk, vokal/slagverk
Tobias, Ørjan og Øyvind startet prosjektet sammen høsten 2013 og ga ut sin første live-musikkvideo ett år senere. Låta “Time Is Flowing” ble lagt ut på YouTube og høstet mye oppmerksomhet. Tidlig 2015 var de ute på norgesturné, og responsen var overveldende. De spilte rundt om på utesteder og skoler, og hadde blant annet en oppvarmingskonsert for Spidergawd og The Cheaters.
Debutalbumet til Koil kommer i april. Bandet lover at dette blir et heftig rockealbum!
“Here's some quality old school rock from the talented 3-piece, Koil…” – David Boulter
Øyvind Hovde, vokal/gitar
Ørjan Lægreid, vokal/bass
Tobias Øymo Solbakk, vokal/slagverk
SVANKROPP er et skandinavisk cyperpunk-fenomen. Med en pønka attityde forener de sci-fi, goth, powerballader, 80-talls glam og cowboystøvler. Med en slik inspirasjonsliste kan man trygt si at musikken beveger seg i alle retninger. Bandet har likevel en sound som distinktivt låter som Svankropp – skakke hooks, epileptiske trommer, vokal som under en kaotisk overflate er full av melodisk skjørhet, og naive gitarer som vekker minner fra dine gamle Nintendospill.
Siden starten har bandet brøytet seg opp fra undergrunnen med stødig blikk, og i vår slipper bandet en rekke singler, som setter tonen for debutalbumet som kommer tidlig i høst.
“Svensk-Norske Svankropp brøyter seg opp av undergrunnen med sitt tøylesløse uttrykk et sted mellom hypnotiserende shoegaze og buldrende improrock. «Lifecries» er en kompromissløs låt som snor seg fra drømmelignende stepper til krevende fjelltopper.” – P3 Urørt
Siden starten har bandet brøytet seg opp fra undergrunnen med stødig blikk, og i vår slipper bandet en rekke singler, som setter tonen for debutalbumet som kommer tidlig i høst.
“Svensk-Norske Svankropp brøyter seg opp av undergrunnen med sitt tøylesløse uttrykk et sted mellom hypnotiserende shoegaze og buldrende improrock. «Lifecries» er en kompromissløs låt som snor seg fra drømmelignende stepper til krevende fjelltopper.” – P3 Urørt
Onsdag 27. april kl 20:00
Norsk Americana Forum & Buckleys inviterer til:
Minnekonsert for Tore Andersen (1960 - 2015)
cc: 200,- (inkl. avgift) Billettservice
Familie, kollegaer og venner ønsker hjertelig velkommen til en konsert hvor vi feirer og minnes Tore og hans musikk!
A-11 og Big Hand Band med opptredener av:
Claudia Scott - Ottar “Big Hand” Johansen - Steinar Albrigtsen - Malin Pettersen - Bill Booth - Monika Nordli - Eirik Kirkemyr - Bill Troiani - Jeff Wasserman - Tamra Rosanes - Tone Silvia Holen - Knut Hem - Bjørn “Southern” Nilsen - Bjørn Wikøren - Egon Olsen - Knut Ranum - Thor-Erik Johansen m. fl...
Konsertstart kl 20:30
A-11 og Big Hand Band med opptredener av:
Claudia Scott - Ottar “Big Hand” Johansen - Steinar Albrigtsen - Malin Pettersen - Bill Booth - Monika Nordli - Eirik Kirkemyr - Bill Troiani - Jeff Wasserman - Tamra Rosanes - Tone Silvia Holen - Knut Hem - Bjørn “Southern” Nilsen - Bjørn Wikøren - Egon Olsen - Knut Ranum - Thor-Erik Johansen m. fl...
Konsertstart kl 20:30
Torsdag 28. april kl 21:00
Simon Sigurdson - Plateslipp
Oppvarming: Steffen Andre Hustveit & Ole Kristian Follstad
cc: 150,-
Simon Sigurdson har i mange år reist land og strand rundt med sitt musikalske hyllestprosjekt, “Gentle Groove - A Tribute To Led Zeppelin”. I 2015 slapp han endelig sitt første soloalbum, “Acoustic Avenue”, med ni egenkomponerte instrumentallåter som utfordrer konvensjonell bruk av akustisk gitar. Platen har fått gitarister som Knut Reiersrud til å ta frem lovordene (Bluesasylet, NRK P2), og Sigurdson har gjort stor suksess med sine opptredener på bl.a. John Dee og Larvik Gitarfestival.
Simon Sigurdson er noe så unikt som en moderne akustisk “fingerstyle”-gitarist. Musikalsk sett er nedslagsfeltet stort, med elementer fra flere ulike stilarter som bluegrass, rock, pop og klassisk musikk. Gitaren brukes i tillegg som et perkussivt instrument, som bass og som vokal – med referanser til gitarister som Andy McKee og Tommy Emmanuel.
På oppfølgeren, “The Second Coming”, som slippes våren 2016, utvider Sigurdson sitt musikalske univers med inspirasjon fra så vel Østen, som amerikansk funk og britisk rock. Dette er ekstremsport i akustisk format!
OPPVARMING:
Som en innledning til kveldens slippkonsert, har Simon tatt med seg to unge og lovende gitarister: Steffen Andre Hustveit og Ole Kristian Follstad.
Simon Sigurdson er noe så unikt som en moderne akustisk “fingerstyle”-gitarist. Musikalsk sett er nedslagsfeltet stort, med elementer fra flere ulike stilarter som bluegrass, rock, pop og klassisk musikk. Gitaren brukes i tillegg som et perkussivt instrument, som bass og som vokal – med referanser til gitarister som Andy McKee og Tommy Emmanuel.
På oppfølgeren, “The Second Coming”, som slippes våren 2016, utvider Sigurdson sitt musikalske univers med inspirasjon fra så vel Østen, som amerikansk funk og britisk rock. Dette er ekstremsport i akustisk format!
OPPVARMING:
Som en innledning til kveldens slippkonsert, har Simon tatt med seg to unge og lovende gitarister: Steffen Andre Hustveit og Ole Kristian Follstad.
Fredag 29. april kl 22:00
The Real Mojo - En hyllest til Pink Floyd
cc: 200,-
“The Dark Side Of The Moon”. Bare tittelen får mange til å stoppe litt opp. Dette albumet, som ble utgitt mars 1973, er et av verdens mest betydningsfulle og samtidig mest solgte gjennom tidene. Til nå har det solgt anslagsvis 50 millioner eksemplarer på verdensbasis. Denne fredagskvelden får vi sjansen til å høre albumet fremført i sin helhet av bandet The Real Mojo.
Med musikalsk dyktighet, stor innlevelse og sans for detaljer, legger de sin sjel i å gjenskape magien fra albumet. Bandet benytter seg av et utstrakt lysshow, i tillegg til å bruke film og andre effekter under sin helaftens Pink Floyd-konsert.
Forestillingens andre sett vil bestå av andre utvalgte Pink Floyd-klassikere, hentet fra album som “Wish You Were Here”, “Division Bell” og “The Wall”.
Med musikalsk dyktighet, stor innlevelse og sans for detaljer, legger de sin sjel i å gjenskape magien fra albumet. Bandet benytter seg av et utstrakt lysshow, i tillegg til å bruke film og andre effekter under sin helaftens Pink Floyd-konsert.
Forestillingens andre sett vil bestå av andre utvalgte Pink Floyd-klassikere, hentet fra album som “Wish You Were Here”, “Division Bell” og “The Wall”.
The Real Mojo er tuftet på den siste besetningen av det legendariske bandet Mojo Blues og består av:
Jan Erik Skogen, vokal Lone Grefsrud, vokal Hanne Karlsen Muri, vokal Trude Thorsdatter Evensen, vokal/saksofon Andreas Jonsson, gitar/tangenter Terje Smedvold, tangenter Per Rannug, gitar/lapsteel Sven Vidar Stenhammer, bass Ragnar Rutle, trommer |
Lørdag 30. april kl 16:00
Oslo Bluesklubb presenterer: The Booze Brothers (SE)
cc: 150,-/200,-
The Booze Brothers fra Trollhättan spiller en blanding av klassisk elektrisk blues og rykende rock’n’roll. Tungt influert av bluesgiganter som Freddie King, B.B. King, Eric Clapton, Johnny Winter, Elmore James og Stevie Ray Vaughan, er de heller ikke fremmed for å gjennomføre drivende konserter i fotsporene til ZZ Top, The Rolling Stones, Dr. Feelgood eller Status Quo.
Bandet ble dannet i 1985 og platedebuterte høsten 1998 med “Evil Morning Blues”. CDen inneholdt tretten spor, hvorav ti var originale komposisjoner. Oppfølgeren, “On the Rocks”, kom to år senere og besto utelukkende av eget materiale. I 2004 slapp de livealbumet “Live: With the Wolf Island Horns!”.
De siste 15 årene har svenskene spilt på festival- og klubbscener over hele Norden, og dessuten turnert i Tyskland, Nederland og Spania. Den nåværende utgaven av The Booze Brothers har eksistert siden 2013 og består av:
Kenneth Svensson, gitar
Patric Karlsson, vokal/gitar
Ove Flink, bass
Marko Kallunki, trommer
Bandet ble dannet i 1985 og platedebuterte høsten 1998 med “Evil Morning Blues”. CDen inneholdt tretten spor, hvorav ti var originale komposisjoner. Oppfølgeren, “On the Rocks”, kom to år senere og besto utelukkende av eget materiale. I 2004 slapp de livealbumet “Live: With the Wolf Island Horns!”.
De siste 15 årene har svenskene spilt på festival- og klubbscener over hele Norden, og dessuten turnert i Tyskland, Nederland og Spania. Den nåværende utgaven av The Booze Brothers har eksistert siden 2013 og består av:
Kenneth Svensson, gitar
Patric Karlsson, vokal/gitar
Ove Flink, bass
Marko Kallunki, trommer
Lørdag 30. april kl 22:00
Gentle Groove - En hyllest til Led Zeppelin
cc: 200,-
Å gjenskape Led Zeppelins mystiske, kraftfulle og energiske verden krever en helt unik sammensetning av musikere. Siden slutten av 90-tallet har Gentle Groove bevist at de evner å ivareta den musikalske arven etter et av verdens største rockeband.
Det handler om å dyrke frem en stemning, en unik publikumskontakt og et stilekte lydbilde gjennom fremførelse av legendariske Led Zeppelin låter slik de nytes best – LIVE!
Gentle Groove klarer denne oppgaven på alle måter – akustiske konserter med 5-manns strykeorkester, festivaljobber i samarbeid med Deep Purple, på Robert Plants eget nachspiel i Oslo og på turneer i alle deler av Norge, bare for å nevne noe.
Publikum får oppleve et vidt og imponerende repertoar som spenner fra klassiske rockere som “Whole Lotta Love”, “Good Times Bad Times” og “Rock And Roll”, til episke mesterstykker som “Kashmir”, “No Quarter”, “Dazed And Confused” og selvfølgelig Led Zeppelins signaturlåt “Stairway To Heaven”.
Jan Erik Salvesen, vokal
Simon Sigurdson, gitar
John Kristian Alterskjær, tangenter
Igor Fazlioulline, bass
Erik Lillehagen, trommer
Det handler om å dyrke frem en stemning, en unik publikumskontakt og et stilekte lydbilde gjennom fremførelse av legendariske Led Zeppelin låter slik de nytes best – LIVE!
Gentle Groove klarer denne oppgaven på alle måter – akustiske konserter med 5-manns strykeorkester, festivaljobber i samarbeid med Deep Purple, på Robert Plants eget nachspiel i Oslo og på turneer i alle deler av Norge, bare for å nevne noe.
Publikum får oppleve et vidt og imponerende repertoar som spenner fra klassiske rockere som “Whole Lotta Love”, “Good Times Bad Times” og “Rock And Roll”, til episke mesterstykker som “Kashmir”, “No Quarter”, “Dazed And Confused” og selvfølgelig Led Zeppelins signaturlåt “Stairway To Heaven”.
Jan Erik Salvesen, vokal
Simon Sigurdson, gitar
John Kristian Alterskjær, tangenter
Igor Fazlioulline, bass
Erik Lillehagen, trommer